《八佰》要炸：国产片今年还能翻身吗？_风闻

　　8月14日

　　疫情后首部有市场提振力量的

　　商业大片《八佰》开始点映

　　在电影院只能上座50%的前提下

　　点映首日破1400万

　　豆瓣开分8.3

　　小印发现了个有趣的现象

　　朋友圈里一夜之间出现了2种声音：

　　#VOICE.ONE                 

　　「 我们为什么要去看八佰？

　　鼎力支持，一片飘红。」

　　#VOICE.TWO

　　「 依旧反感八佰。

　　严厉批判，欺世盗名！」

　　所以，好奇心驱使小印去看了后面的点映

　　然后肿着眼泡给大家带来这篇文章

　　真的太好哭了，呜呜呜~

　　观影前，跟小伙伴讨论影评，约定要记住从什么场景开始哭回来讨论。小印记住了那个场景：

　　800中国军人对30万日军，4天4夜，十几轮疯狂进攻，惨烈程度可想而知。

　　日军在仓库底下用盾牌防护，做爆破工事，一旦爆破成功，便无险可守。

　　郑恺饰演的陈树生留下遗书，绑上炸药包，从城楼上一跃而下。

　　同部士兵，依次列队，一有日军聚集，便有一人大吼自己的家乡姓名，一跃而下。

　　对岸租界的中国人和各国人民，静默无声。

　　自此而始，泪点频密，便再也没有停过……

　　观影TIP：备好纸巾！

　　01.八佰好不好看？

　　就事论事，这部电影的品质是过关的，具备商业大片的必备修养。群星璀璨，哪怕是小孩，演技都可圈可点。

　　服装、道具、化妆、美术、置景全程在线，制作团队也是用心了。从内容角度，哪怕掰碎了、揉烂了细讲，这类影片，确实乏善可陈。

　　剧透并不会对观影产生影响，但秉承着基本的道德素养，小印就先给大家科普下背景和史实吧。

　　近代日本侵略，从东北沦陷开始，日本人终于跨过半个中国，打到了上海。

　　1937年8月13日，淞沪战役爆发。

　　淞沪会战是中国全面抗战初始阶段中日两国进行的一场大战。

　　从1937年8月起至11月中国军队退出上海，日本投入兵力达到30余万人，中国军队调集70多个师，约70余万人。

　　上海如同一个绞肉机、大熔炉，士兵投进去，仿佛只是数字，不是血肉。

　　何为《八佰》？

　　1937年10月26日，在淞沪会战后期，败局已定，中国军队除以一部据守铁道沿线附近要点外，逐步退至苏州河南岸。

　　从10月27日到10月30日这四天四夜里，中国军队第88师524团团副谢晋元奉命率第1营（营长杨瑞符）官兵400余人为掩护主力部队撤退，坚守上海闸北的四行仓库，以少敌多顽强击退了敌人十余次进攻，其英勇事迹和爱国气节振奋国人、震惊世界。

　　四行仓库保卫战，是孤军在惨烈、无望的境地，发出的呐喊。

　　记者前来采访时，谢晋元虚报人数800名，以达到威慑敌军的作用，也就有了“八佰壮士”的美名，这就是著名的谢晋元团“八百壮士”孤守四行仓库的壮举。

　　该部完成任务后，于10月31日晨渡过苏州河，退入公共租界。

　　事件简单明了，并不意味着空洞无物，只是侧重不同。

　　《八佰》侧重在两点：一是“情绪”、二是“技术”。

　　凡是看过的《八佰》的观众，普遍提到一点：太好哭了！！！

　　这就是情绪，能够激起观众的共情。在影片整体的氛围营造上，镜头的表意为“情绪的实体化”而服务。

　　一部电影让人笑和哭也许是很容易的，这些都是基本的生理反应，但让观众真正感动则不容易，情绪化的观影体验才能促使观众更多去调动其他朋友来观影，这也是自来水效益真正的内涵。

　　《战狼》《红海行动》《流浪地球》的成功，就是主旋律电影，成功激发大众情绪的典型表达，也是市场对《八佰》高期待的基底。

　　技术角度，八佰是亚洲首部全程使用IMAX摄影机拍摄的影片，导演运镜掌控下，摄影的技术含量超标。

　　IMAX，是大家只有去电影院才可以感受的视觉福利。实景搭建、高质量底片、实地爆破，喜欢超支的导演从影迷角度是窃喜的。

　　摄影更让人拍案叫绝，视觉效果拍出了影片的精髓：“最黑的夜，最亮的光”。

　　最初的惊艳是谢晋元出场的那一幕：在四行仓库顶层，广阔视角的转移，搭配谢团长的台词，租界灯红酒绿、战区断壁残垣，一河之隔，两个世界。

　　“这边是天堂，那边就是地狱！”

　　人间百态，尽在其中。

　　看到摄影指导，原来是曹郁，不愧是曹郁。大众可能不习惯关注摄影，不清楚曹郁的江湖地位。

　　『 代表作 』

　　《南京！南京！》、《可可西里》、《妖猫传》

　　『 获奖经历 』

　　第57届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳摄影奖

　　两届台湾电影金马奖最佳摄影奖

　　一届香港电影金像奖最佳摄影奖

　　第4届亚洲电影大奖最佳摄影奖

　　第3届亚太电影大奖最佳摄影奖

　　曹郁对色彩、光影、美感的把握，首屈一指。

　　情绪和技术的表达令人惊艳，以逃兵的切入的角度也是新奇，但也并不是没有不足。

　　战争的描绘激动人心，但租界里的很多情节，让人摸不到头脑。

　　姚晨饰演的何香凝先生，为什么对战局关注，没有清晰的表述；刘晓庆饰演的赌场老板，也没有明确的交待。

　　募捐女学生、大学老师、白俄妓女等角色，作为标签塞进了对岸的大世界里，却只让人感觉是群工具人。

　　最后，断后的逃兵们，留下一个前进的特写。

　　大部队冒着冷枪冲桥，租界的中国人伸出一只只手，只让人怅然若失，有种虎头蛇尾之感。

　　但如果你想要感受情绪的激荡、光影之间的视觉享受，《八佰》仍让你不虚此行。

　　**02.**八佰的原罪和传奇

　　影片的品质无可厚非，那为什么会出现争议和讨伐呢？

　　这是因为历史上的四行仓库保卫战、现实中《八佰》这部影片，自身都携带着争议的原罪。

　　一是被放弃的政治正确，一是被放弃的小镇影院。

　　影片中那段历史，四行仓库保卫战是国军在正面战场的战争，具备政治属性。这是一场溃败，撤退的战争是不值得歌颂。

　　这批军人最终并不是战到最后一兵一卒，而是坦然接受命令，完成任务撤到租界，不是体面的壮烈。

　　这段历史中，无论是史料的缺失，或是记载的凌乱，或许不如电影中渲染的光荣。

　　互联网上反对的文章为了表达观点、吸引眼球，必须强烈、夸张、让人义愤填膺的阴谋论，将黑暗面渲染得淋漓尽致，既然无法证实，那也无法证伪。

　　两者相比，小印更愿意相信光明的演义，不希望阴谋论大张旗鼓。

　　这并不是八佰壮士第一次登上大银幕，早在1938年和1975年，这段历史曾两次被改编成电影，而这次《八佰》一经亮相便获得好评，被称为华语战争片新的里程碑。

　　同样的故事，只是在新时代、新技术的全新解读和创作。

　　时代在进步，当年都可以敞开胸怀接受的，现在就要被笔诛口伐，这是什么道理？

　　电影中，日军宣称三个小时攻下四行仓库。日本侵略战争中，日本政府中有“三个月灭亡中国”的声音。

　　三个月的淞沪战争失败了，但粉碎了日本快速结束战争的企图，坚定了中国各方势力抗战的决心；四行仓库坚守了四天四夜，每一天都是用血肉垒砌，完成了掩护撤退、争取国际声音的政治使命。

　　四行仓库是淞沪会战的一个缩影。

　　这是一场给国际看的表演战又如何？是否提振了中国抗战之士气？

　　同样，国民党当局对抗战的摇摆、以及期待国际援助的妄念，不能抹杀一线将士牺牲的价值！

　　影片的开端是龙标，是广电总局对内容的认可和承认；对淞沪会战的历史意义，对牺牲将士的尊崇纪念，官方也早有定论。

　　不必上纲上线，过分解读；单纯地看一场电影，有什么不好？

　　这个时代的人都有自己的评判体系，但无论如何，见证一个传奇有什么不好？

　　03.****《八佰》能否让债务缠身的华谊走出危机？

　　新冠疫情常态化，人们观影热情和心理创伤并没有完全缓解，电影院7月开始营业后，仍需遵守更少场次、50%上座率的政策指导。

　　在这种形势下，作为电影院开门后第一个商业大片，《八佰》具备提振市场信心和刺激观众观影的双重使命，而亏损也是可以预见的结局。

　　如同八佰中，四行仓库的士兵们，他们为自己挖坟墓，他们也害怕、也怯懦，但最终向着死亡猛冲过去，这样的精神才有感染力，让人产生共鸣。

　　特殊的时间节点赋予了《八佰》传奇性，如同一体两面，四行仓库里的士兵和八佰这部影片，跨越时空，成就了互为镜像的命运。

　　八佰的背后，激起业内讨论的是，华谊兄弟公司创新的发行模式。市面上所存在的电影发行模式包括传统分账、买断、保底+分账三种。

　　大影院可以保证传统分账的正常发行模式，而小影院仍悬着心，等待电影首映前的宣判。

　　因小影院固有的偷票房顽疾、低票房产出比例，华谊兄弟是否会坚持买断或保底+分账的发行模式提前回笼现金。

　　若此举成真，小镇影院就成为被放弃的弱者。

　　若拿不出保底或买断的前期投入，就没有提振影院销量的头部大片；若交了保底，无法预判市场，有可能无法回收成本，对歇业大半年的影院经营雪上加霜。

　　作为始作俑者，华谊兄弟公司，又何尝好受？

​　　2018年，影视圈的偷税漏税、阴阳合同风波，导致投资巨大的《手机2》《八佰》等电影迟迟无法回收成本，华谊兄弟股价一路下跌，最低为每股3.21元，跌幅一度超过70%。

　　市值则从巅峰时期的800亿元缩减至如今的105.5亿元，减少超过八成。

　　王中军无奈重出江湖，执掌公司事务，并有拍卖收藏画作、填补公司资金缺口的报道。

　　同时，《八佰》能否打响2020电影的第一枪，备受市场关注。对因疫情积压的大片而言，这是他们上线定档的试金石

　　在《八佰》点映破纪录后，《姜子牙》官宣定档。

　　十月国庆档期，《夺冠》《姜子牙》《我和我的家乡》纷纷下水。

　　前路艰难，但大家只能往前冲；此时虽战火燎原，只望未来一片繁花。