曾一身孤勇的张艺兴，如今一步成乐，四步成“莲”_风闻

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文丨栗子酒、魏晨曦

编辑丨李芊雪

在7月18日晚上《这就是街舞3》的首播中，张艺兴以一首改编版中国风歌曲《莲》夺得了队长大秀的第一名。“一别两千年的一个誓言，放肆活过两世人间的一个少年，我们终会在盛大轮回另一端热闹相见。”张艺兴工作室微博上的只言片语，勾勒出了张艺兴最新专辑《莲》“前世今生”光景中蕴藏的诗意江湖。

“蹦”过之后，我们“今生”见。《莲·今生篇》主打曲《蹦（boom)》音源上线后，空降QQ音乐巅峰人气榜第一。作为张艺兴“四胎”专辑《莲》的下篇，今生篇在7月21日正式上线腾讯音乐娱乐集团，并在前世篇的基础上华丽转身。区别于上篇的古今融合，今生篇用潮流音乐诠释了千年之后的都市生活。截至目前，《莲》在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐的累计销量已经突破240万张，这个数字还在持续上涨。

这又是一张不那么常规的音乐专辑。在7月16日正式曝光的《莲》完整版专辑封面中，黑红双莲交缠而生，相依盛放，暗合“莲生双面”的概念，一如他专辑的“双生”结构。在不久前《莲》的概念海报上，一朵莲花半粉半黑，佛魔参半。

张艺兴曾在自传中写道，“在成长的某一天，我发现自己心里住着两条龙：天使龙和恶魔龙。”《莲》所剖开的，何尝不是这更加立体、深刻的“另一面”。

成为舞台上的霸王

一身孤勇没有退路

《莲》中的张艺兴是个“独行者”，在TME听完上半张专辑的六首歌之后，这种感觉尤甚。这张专辑的主打单曲《莲》，唱的是霸王末路。从开篇略带轻佻的RAP，到之后“I am the Lit（莲）”、“I am the King”的层层情绪迸裂。恰似一代豪杰面对爱人自刎离去、联盟背叛破裂，唯独余他踽踽独行，悲壮难掩。但霸王向死，仍是出淤泥不染的莲，王者之气并未损耗半分。

张艺兴曾公开说过：“我觉得自己是舞台上的霸王。”正如《莲》中的霸王：一身孤勇，没有退路。在成名道路上，留给张艺兴的退路确实很少。从小奔波于各种才艺班的他，17岁那年独身前往韩国开启练习生生涯，从长相评定倒数第四，到多次F班的起点向上爬。后来的张艺兴说过，“那段时光没有任何色彩”。

他曾这么说过，“我对得起所有人，但唯一对不起的就是自己。”于他而言，破除模糊感的出口是音乐。在《莲》这张专辑里，张艺兴开始寻找自我，从上半张以中国古风场景试验东西音乐融合，到下半张以潮流曲风接续现代城市生活。

回归自我的《莲》很快成为了张艺兴到目前为止卖得最好的专辑。TME旗下三大平台的专辑销量榜上，张艺兴的《莲》都位列首位，全面霸榜由你音乐榜。 这个曾经执着于向世人证明自己的少年，一路成长，不留退路，如今已然生长出做回自我的能量，蜕变为舞台上的霸王。

让国风音乐走向世界

寻找被认识的出口

实际上，《霸王别姬》的故事已经不是张艺兴第一次唱了，许多国内的音乐人都在探索中国风，张艺兴对此也有自己的见解。从在TME发行《梦不落雨林/NAMANANA》这张专辑开始，他首次提出了M-POP音乐的概念，即融入中外多种音乐元素的融合性音乐。

他希望能够找到一种方式，让国风音乐更好地与国际音乐接轨。在他的音乐中，中国风元素出现的频率很高。而《莲》是更深层次的M-POP作品，大鼓、箫、京剧、葫芦丝等国风元素在整体旋律中游刃有余。然而，新的音乐形态与大众对接都需要一个过程，TME在音乐传播中起到了关键的助推作用。

对于像《莲》这样的音乐作品，拥有8亿月活用户的TME借助后台的大数据筛选机制，将音乐精准传到M-POP爱好者和潜在听众的耳朵里。除了有效的音乐推荐算法，TME还将虚拟群体场景中的粉丝潜能聚合起来。

在TME三平台的评论区中，关于《蹦（Boom）》的留言突破8万条，排在前列为专辑打call的大多都是粉丝工会。TME长期与粉丝打交道，打榜、解锁曝光资源等强互动玩法将更多粉丝群体代入其中，完成持续的“自来水”发酵。

TME营造的强互动体验之下，张艺兴及其专辑《莲》快速与粉丝建立深度情感关系链。而多元玩法和音乐人多维信息的释放，也让粉圈之外的新受众在“口碑推广”下加深对音乐人的了解，更快建立情感关系，进而构建新一轮的传播链，助推音乐作品持续发酵。

《莲》发行至今，解锁了TME多平台的开屏等线上资源和长沙芒果之窗、广州珠江之眼等线下流量聚集地的大屏资源。这对粉丝而言，因个人参与为音乐人带来的即时资源和未来发展前景，所产生的意义远大于付费本身。

TME给张艺兴创造了一个传播自己音乐理念更便捷的通道，这条通道也让他离自己的音乐梦想更近一步，也让国风音乐离国际音乐市场更近一步。

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与音乐平台共同成长

梦想需要“伙伴”同行

诚然，一己之力总是有限，路飞在决定当海贼王后，就明确地知道自己要找10个同行的伙伴。张艺兴在音乐之路上同样不能踽踽独行，除了自己的创作团队之外，这样的“伙伴”还包括一路陪伴他成长的TME、以及他所处的音乐环境。

2016年，也是张艺兴回国发展的一年后，他的首张个人专辑《LOSE CONTROL》在TME各平台上线，累计销量达到18.6万张，当时，数字音乐所处的时代，是国内音乐版权竞争逐渐落定、国民付费意识刚刚起步的阶段。换句话说，就是国内音乐付费模式发展的初始阶段。

一年后，张艺兴第二张专辑《SHEEP》同样由TME发行，销量出现了第一轮的猛增，达到98.6万张；第二轮的猛增出现在2018年第三张专辑《梦不落雨林/NAMANANA》在TME上线之后，当时的销量一度达到116万张以上。到了2020年，即便在疫情的冲击下，《莲》在TME各平台的累计销量仍然突破240万张。

张艺兴的音乐风格被越来越多的人认可。在三专《梦不落雨林/NAMANANA》和四专《莲》先行曲《玉》上线后的半个月内，相关用户的增长比例分别高达9.29%和25.99%，这也意味着，在TME的音乐内容消费习惯培养下，用户在TME旗下的音乐平台购买数字音乐的意识已经养成，越来越多的乐迷愿意为喜欢的音乐内容付费。在这种良性循环之下，用户付费习惯的养成有助于音乐付费模式的成熟，而这正是音乐行业建立良性生态的开始。

音乐人的自我成长一方面离不开对音乐的坚守，另一方面则取决于所处的音乐土壤。在这一阶段，TME所尝试建立的，是一个可持续发展的音乐立体化宣发模板，一个助推音乐行业良性发展的生态模型。这对整个音乐市场的发展而言，都是一次积极的尝试。

当下，行业的音乐资源、关注视角正逐渐汇聚到新生代音乐人身上。在新一季《我是唱作人》中，张艺兴以一首《Joker》被广泛认可；去年，王源一首《世界上没有真正的感同身受》也让不少人重新审视流量们的实力。新生代音乐人在华语乐坛的发展道路上迸发出越来越多的能量。

《莲》的MV中的某个镜头有着类似的隐喻。霸王面对兵临城下，只身一人，独留一腔孤勇。而这正是现实生活中踽踽独行的音乐人，在走向华语乐坛、乃至世界乐坛时的真实写照。

张艺兴曾描述自己的音乐梦想：“带领华语音乐走向世界。”当然，华语音乐走向世界任重而道远。只有整个音乐市场环境走向良性，音乐人与音乐平台形成良好的共生关系，他们的创作活力才能被释放，进而形成更多助推华语音乐前行的力量。

而张艺兴在逐梦之路上绝不是形单影只，未来，TME将一直与张艺兴并肩同行，共同引领华语音乐走上世界舞台，让更多关于音乐的梦想成真。

**镜像娱乐（ID：**jingxiangyule）原创文章

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