被《隐秘的角落》选中的这些乐队，早该火了_风闻

　　前几天，《隐秘的角落》朱朝阳的扮演者荣梓杉在一次采访中说道：“片方后期配了点阴间的音乐，看起来有点吓人……”

　　这部最近刷屏的国产良心剧，不仅剧情值得人深入解析，片中恰到好处的配乐俨然一部国产独立音乐大赏。

　　《隐秘的角落》一共十二集，每一集都有不同的片尾曲，和剧情相互照应。

　　在剧讨论热度居高不下的如今，我想说，这些被《隐秘的角落》选中的宝藏乐队，早该被人注意到。

　　看了《隐秘的角落》的人，全都被《小白船》洗脑了……

　　这首歌贯穿了整个剧情，一响起，就预示着，有人要挂了……

　　第一次三个孩子合唱《小白船》，两个老人坠下悬崖；

　　第二次少年宫大合唱《小白船》，朱晶晶坠楼；

　　第三次三人躺在船上，背景音乐《小白船》，张东升的老婆游泳身亡……

　　恐怖童谣《小白船》，堪称比唢呐和二胡更容易把人“送走”的当代“阴乐”。

　　《小白船》的演唱者是乐队“小娟&山谷里的居民”。小娟和吉他手小强是牵手度过20多年岁月的灵魂伴侣，也是音乐上的知音。

　　1998年，小娟和小强组成了第一代“小娟&山谷里的居民”，十年后，口琴及长笛乐手刘晓光和鼓手荒井相继加入，乐队最终成型。

　　成军二十余年，“小娟&山谷里的居民”从未在商业上过度包装，而是选择在山谷中感知大自然与心灵的呼应，并把这种清新野趣写成一首首纯净的民谣。已经发布了十张专辑的"小娟&山谷里的居民"，目前在北京通州经营着一家叫"山谷音乐空间" alt=“500” />　　与他们关联最多的标签，不是音乐，就是慈善。

　　2008年，周云蓬发起了帮助盲童的计划，为家境贫困的失明儿童，购买需要的乐器、学习用品等。他邀请了钟立风、苏阳等一众民谣歌手，录制了专辑《红色推土机》，唱给暂时的黑暗和永远的孩子。

　　“小娟&山谷里的居民”亦在此列，唱的就是这首《小白船》。

　　他们参加汶川地震赈灾义演；为山区孩子筹钱；参演各种慈善音乐会。今年的"相信未来"义演，他们同样积极献唱。

　　有人说，听见小娟，好像听到了春天的声音。

　　“你会选择什么？“躺在甲板上的朱朝阳问同伴。

　　“我选择相信童话。童话多美啊，你们把眼睛闭上”。普普脱口而出。

　　话音刚落，《小白船》的旋律响起，船随着歌声在天空中飘荡，接着，就与Anti-General的《人间地狱》自然衔接，画面穿过浓密的云层定格在张东升妻子惨白的尸体上，剧情从温馨走向悬疑。

　　《人间地狱》这首歌对”《隐秘的角落》最诡异的一段"起了重要作用，低沉的人声采样宛如魑魅魍魉在耳边细语，倾吐不可告人的秘密。

　　事实上，制作人Anti-General并不是学音乐的，而是个理工男。在人生前二十年，成都人Anti-General和普通人一样，按着父母安排好的方式，努力读书，考大学。

　　本科毕业后，他为了出国申请了七所学校，但所有的学校都把他拒绝了。于是，他就想给自己一年时间，看看能否通过音乐养活自己。

　　取名为Anti-General，就是他想"反常规” alt=“500” />　　2019年的综艺《即刻电音》中，Anti-General一举拿下第二名。　　

　　如今，张艺兴新专辑的主打《莲》，其demo就是来自于Anti-General参加《即刻电音》时做的歌曲片段。

　　目前，“黑暗教主"Anti-General已经是国内做"dark trap"的领头人物。

　　《隐秘的角落》里的每一首歌，几乎都有对剧情做补充的功能。

　　“红色的蓝色的，必须选择一个，选红色明天死，选蓝色马上死，快选。”

　　木玛乐队《犹豫》的歌词已经告诉了观众朱永平最后的结局，尤其是这一句：“跳着舞的父亲倒地而去。”

　　说木玛，就得从木马开始。

　　上世纪九十年代末的北京，重金属逐渐衰落，朋克乐开始呐喊。木马乐队，这个由医生，诗人，火车司机的儿子组成的乐队，在北京西北旺一带活动。

　　组队近十年，木马一共只发布了三张专辑：《木马》、《Yellow Star》和《果冻帝国》。有人说，他们乐曲中阴暗和拖曳感，有点像Joy Division，但长于编排，长曲子多却质量极高；有人说，他们的吉他的音色和旋律走向，像Suede的诡谲妖艳，但又是多种风格的混合，制造出歌特式的神秘颓唐。

　　他们还是最勤快的乐队，几乎年年巡演，看过他们演出的毒蛇乐评人丁太升都忍不住夸赞：“木马是一支最好的乐队。”

　　2007年，木马乐队解散。当人们以为这个低调的乐队，又要永远低调地消失了，主唱木玛，又在几年后携着新旧成员，以木玛&Third Party为名，在散落和分裂后重新回到起点。

　　《隐秘的角落》选用的这首《犹豫》，就是他们发布于1998，早期同名专辑《木马》的第一首歌。

　　和木马乐队几乎在同一时期出现在北京的，还有Joyside。《隐秘的角落》的导演辛爽，就是Joyside的创始人物。

　　“Joyside乐队成员略带颓废的着装、行事的古怪风格、语不惊人死不休的气概、不羁的生活作风和舞台上下酒鬼的形象引来无数青年争相模仿，也让人觉得 Joyside乐队仿佛是sex pistols与21世纪北京摇滚的又一次借尸还魂。”

　　于是，围绕着绚丽的Joyside，年轻人们组建了一个叫“年轻帮”的团体，其标志“Gang of Gin”一直在北京摇滚重地 School酒吧点亮着。

　　2007年，Joyside在欧洲巡演，场次达到近50场，越来越接近乐队的巅峰状态。

　　然而，就在两年后，Joyside突然宣布解散。他们淡出人们视线的日子，也是中国朋克离开“黄金时代”的开始。

　　《隐秘的角落》中出现的《Good Night》，就收录在乐队解散前的最后一张同名专辑中。

　　歌中反复吟唱的：“Good night my cruel brother good bye”，可以看作Joyside对乐队生涯的道别，而在剧中，寓意着暑假将尽，三个小伙伴即将告别：或是人生追求上的分道扬镳，或是生命旅途中的日月东西。

　　所幸，Joyside在2019年重新拾起了摇滚乐，我们很有可能会在今年乐夏的舞台上见到他们。

　　对京圈摇滚十分熟悉的导演，此次在《隐秘的角落》里创造性地用后海大鲨鱼的歌也让人极其难忘。

　　《偷月亮的人》和《后海冲浪手》分别出现在了第七集剧终，第五集剧中和第十二集剧终，是片中为数不多的“阳间音乐”。

　　第七集片尾，两个同样为了孩子去海滩的人——老陈和张东升，一个靠着柜台，一个坐在太阳伞下；一个心急如焚，一个心怀鬼胎；一个站在亮处，一个在躲在黑暗，和着一样的汽水，完成了善与恶的短暂相遇。此时，后海大鲨鱼乐队《偷月亮的人》俏皮的乐曲响起：“Let me talk to the moon,Let me talk to the sun…… ”

　　第五集，当三个小孩调虎离山，在老陈家拿相机成功后，在巷子里相遇，一路蹦跳时；第十二集，当导演讲完这个“童话”后，每个人都有了看起来向上的结局时，都响起了《后海冲浪手》。鼓点欢乐俏皮，音乐清新昂扬，但歌词仍然和剧情有所呼应：“夏天，它也没那么长 ，它也就一眨眼，从天堂到地狱了”。

　　后海大鲨成立于2004年，带着强烈的学生气质。经过两三年的磨合，首张专辑《Queen Sea Big Shark》一经推出，就广受好评。后来的《浪潮》和《心要野》，同样带着活力和洒脱。

　　主唱付菡曾经在纪录片里，这样形容自己的音乐路：“18岁的时候你做一个特别酷的人，是特别容易的。28岁、38岁的时候，你会觉得梦醒了，周围的人都成长起来了，社会变得现实了。”

　　如今的后海大鲨鱼逐渐拥抱商业化，但仍然童心未泯，原力十足；身在城市，心在野望。

　　“在杨海崧的影响下中国大多数后朋克乐队都像pk14了”。一位知乎网友如此说道。

　　P.K.14成立于1997年，主要在南京活动，后来移居北京发展。2008年，被时代周刊评为亚洲最优秀的五支乐队之一。杨海崧即是这个乐队的灵魂人物。

　　他的词如诗，他本人就是一个离文坛不远的写作者；他的唱腔同样令人难忘，听起来有点“不着调”，但总能带来一些诡异的美感，和左小诅咒同出一脉。

　　不过，他还有一个更显耀的身份：现任独立厂牌兵马司唱片CEO。

　　作为制作人，他给刘惜君等人制作过歌曲，甚至还和民谣歌手花粥产生过奇妙的交集：为花粥制作首张录音室专辑《乍见之欢》。

　　在剧里，P.K.14的《因你之名》出现在第五集：母亲的秘密被儿子尽知，困惑的怒目里藏着压抑和挣扎。

　　有两首歌，观众仅通过歌曲名就能知道在讲述什么。一首是发光曲线的《死在旋转公寓》，巧妙地暗示了普普的死；

　　一首是The Bad Molds的《Dancing with The Dead Lover》，暗示了张东升妻子的死。

　　The Molds 乐队始于一个摇滚先锋们辈出的年代，发光曲线则活跃于近五年。

　　The Molds从西部片里汲取养分，号称“北京西城大镖客”；发光曲线则受早期后摇音乐的启发，人声在发光曲线里只是一种乐器。

　　在《隐秘的角落》的配乐阵容里，有一个人不得不提，那就是为剧集作配乐的丁可。

　　丁可来自广西柳州，曾为电影《踏血寻梅》创作了23首配乐，插曲《漆黑的海上》还入围金马奖及金像奖最佳原创电影歌曲两个奖项。

　　他为《隐秘的角落》做的片头曲《多人舞蹈项目》给整部剧奠定了阴郁的格调，配上处处暗藏玄机的动画，让人不想跳过。

　　他说：“音乐在剧中赋予的是一个纵观全局的视角，就像一个神秘的能量在观看着正在发生的一切，也可以理解为音乐本身是剧情中一个看不见的抽象角色，以它独特的方式参与到故事中去。”

　　事实上，这几年来用独立音乐做配乐的影视剧不在少数，《无名之辈》用了尧十三的《瞎子》，《大象席地而坐》用了大量花伦的音乐，《大佛普拉斯》和林生祥恰到好处。

　　但《隐秘的角落》最让人佩服的是，它作为一个电视短剧，对音乐的态度，充满了用心和尊重。不仅和剧情契合度高，在制作方面也把关极严。

　　在影视剧配乐中，电影声音混录通常只需要一遍，而剧集，却因为在不同设备上播放得到的效果迥异，需要多次调试。为了达到最好的效果，辛爽和录音指导天天泡在棚里研究解决方案。

　　混录完后，他们先拿破一点的电视看一遍，发现高频被切掉，就再去调整，再换一个高级些的设备反复测试，尽可能做到不管用手机，pad还是电脑，对声音的听感都比较平衡。

　　《隐秘的角落》不仅让我们看到了近几年来最好的悬疑片，还听到了这二十年来一些最好的独立音乐。辛爽说：

　　“摇滚乐带给我的烙印是永远的，那个东西已经不是音乐性上的了，它包括你的审美，你的趣味，你对一个人的判断，你说话、走路的方式，你喜欢什么样的东西，这是逃离不开的，是融到血液里的，我现在的所有，包括拍剧，都吸收了摇滚乐中的养分。”

　　于是，我们可以看到，这部剧是有朋克味儿的：

　　它从头到尾都攒着一股劲，你不知道它什么时候会彻底爆发，但它每一集恰到好处的戏剧节奏，每一首令人惊艳的配乐，每一个值得深究的小细节，都是对粗制滥造和敷衍了事的一种反抗。

　　中国独立音乐走了近40年，音乐人们从隐秘的地下，渐渐走向灼目的舞台，他们身上所产生的力量，足够滋润一个又一个像辛爽那样的导演，创造出更多更好的东西。音乐和剧集互相成就，《隐秘的角落》值得被关注，这些乐队同样不能被埋没。