专访好莱坞造星大师Ivana Chubbuck：演员的诞生是一次凤凰涅槃_风闻

从《演员的诞生》、《我就是演员》等表演类综艺层出不穷，到网剧《隐秘的角落》捧红张颂文、刘琳等宝藏演员，不难发现，演技如今成日益取代流量，成为影视行业评判演员的关键。

而谈到表演教学，好莱坞金牌表演教练伊万娜·查伯克（Ivana Chubbuck）与她的表演法，无疑是教科书般的存在。

作为享誉世界的明星表演指导老师，数十年来她与布拉德·皮特、哈莉·贝瑞、查理兹·塞隆、金·凯瑞等知名演员均有密切合作，也曾辅导过吴亦凡、杨采钰、刘思慕等中国演员的表演，是很多演员演艺生涯的启蒙者。

2019年，查伯克曾受北京电影学院邀请来到中国进行交流，其著作《演员的力量》正式入驻电影学院图书馆。乌尔善导演拍摄电影《封神》三部曲时，就曾用查伯克表演法来培养新人演员。

今年7月面向中国的表演爱好者，查伯克工作室正式开启线上教学课程。在与中国学生正式见面前，查伯克接受了一起拍电影（ID：yiqipaidianying）的专访。

表演怎样打动观众而不是自我陶醉？流量演员如何转型为演技派？新人演员可以通过训练来增加试镜成功率？通过与查伯克的交谈，我们试图揭开“楚门的世界”的真相。

查伯克表演法：将伤痛转化为燃料的生存游戏

一直以来，以斯坦尼斯拉夫斯基为代表的体验派表演体系强调，要建立一种“从自我出发到达角色”、以真实体验为心理基础的表演方法。

查伯克表演法在此基础之上做了进一步延展和创新：运用个体情感并非表演的结果，而是有效达成目标的方法。

正如查伯克所言，“了解真相是不够的，事实上我无法改变过去，但我能看到不同，这是一个非常重要的区别。我们想要创造一个动能之旅，让人们将曾经经历的痛苦转化为战胜困境的燃料，从而赢得你想要的爱情、力量、认可或者荣誉，成长为一个更好的人。”

从业数十年间，查伯克与众多好莱坞知名演员合作，试图发掘他们生命中深刻的经历与体验，并通过角色诠释来解决问题。

史泰龙出演电影《奎迪》时，西尔维斯特·史泰龙需要面对的是丧子之痛（时年30岁的大儿子萨奇·史泰龙意外去世）。“一开始他并不想面对，”查伯克告诉一起拍电影（ID：yiqipaidianying），“我所做的就是拿出剧本中的一个场景，然后我说好吧，大声念出来，但我想让你看着我，把我当成你的儿子，在你的脑海里复述所有你从未在他生前说过的话。”

“那场排演的最后，我和他都流泪了，”她坦言。“我们谈到了一个可怕的话题：什么样的父母不会因为失去孩子而心灰意冷呢？”

从亲身经历中汲取的情感需要寄托于剧本故事，在《奎迪》中，史泰龙饰演的教练洛奇与迈克尔·B·乔丹饰演的奎迪恰好是类似于父子的师徒关系，身患重疾的洛奇试图在奎迪身上完成一个愧疚父亲的自我救赎。

这部电影让史泰龙在第73届金球奖载誉而归，而他在接受媒体采访时最深刻的体会是，他能够完成本认为会让自己崩溃的事，并找到了安慰和宣泄的出口，“这种（表演的）感觉太好了”。

“我通常会让人们告诉我他们的秘密——当然我不会告诉其他任何人，要让倾诉者感到安全，”查伯克认为。“那些最私密、让我们感到羞耻的事是有价值的，要利用它成为生存游戏中的幸存者。”

为具体达成目标，查伯克表演法理出了12项表演工具，辅助演员直抵内心去汲取表演养分。这其中包含替代、内心视像、场所和第四堵墙等多个涉及心理学、行为科学的步骤，在查伯克看来，其中总目标、分场目标以及阻碍是基础。

“首先是总目标，导演、编剧和演员必须一起讲一个完整故事，所以总目标要支持剧本和角色人物的意图；实现这一总目标会存在障碍，就像爬珠穆朗玛峰一样难，但正是障碍促使故事发生戏剧性的转变。分场目标则服务于总目标，是让其他角色做出回应、产生角色相互作用的关键。”

“有了三个基本要素，你就可以随意发挥了，”查伯克表示。“你可以利用所有工具，或者部分利用，这取决于你要出发什么反应。艺术不是一个等式，表演工具是为了帮助你定义一段（表演的）旅程，让你变得更有层次、更丰富和强大。”

多年前查伯克曾与哈莉·贝瑞在电影《死囚之舞》中合作，就主要运用了总目标、分场目标与内心独白等表演工具。哈莉·贝瑞饰演的莱蒂西娅经历了丧子丧夫之痛，又丢掉了工作饱受歧视，因此在开始一段新的情感关系时，“被爱与被照顾”成为这个角色的总目标。

电影中的高潮发生在莱蒂西娅意识到新男友与丈夫之死有关，陷入巨大的痛苦。在查伯克看来，观众更愿意在影片结尾处感受到希望的存在，因此她和哈莉·贝瑞为角色设计了“让男友爱我”的分场目标，并通过角色内心独白的外化诠释——并非借助台词，而是通过面部微表情和肢体动作呈现出积极的爱意。

凭借《死囚之舞》，哈莉·贝瑞斩获了2002年第74届奥斯卡的影后桂冠。“这可能是一种奇迹，”查伯克认为。“我们的角色正试图对我们自身的问题做些什么，拥抱并解决它们。从最坏的情景中成长，通过胜利获得力量，对观众而言这样的表演也更加引人入胜。”

流量偶像、年轻演员如何推开表演大门？

对中国从业者而言，一个普遍的困境在于流量偶像向演技派的转型。此前，查伯克也指导过一些中国偶像演员的表演，谈及他们的境遇，她讲起与碧昂丝的合作：“那时候她还没有像如今这么知名，但已经是流行偶像。在我和她共处的头十几分钟，她就哭了。”

能够读懂人心并高度共情，是查伯克作为表演指导大师的丰富经验使然。“我和她说，你就像是活在楚门的世界里，所做的一切都在显微镜下被评判甚至歪曲，你失去了自由，不能像普通人一样犯错误，我无法想象那样的生活。”

“每个人都想得到别人的许可。但对偶像而言，他们不被允许有常人的生活，不能轻易坠入爱河，你把它当做是痛苦，也可以是表演的养分，因为这其中包含了太多挫折与愤怒。”

在查伯克的引导下，碧昂丝学会了利用这种感受来创造更积极的价值。她的第三张专辑、极具女性独立意志的《Single Ladies》令她享誉全球，“她给我打电话时我正在拍另一部电影，”查伯克回忆。“她说，’我想让你听听这张专辑，因为我们的作品都在里面’。这首歌中有非常具体的女性赋权，它令同样想获得权利、希望无所畏惧的人感同身受。”

对刚进入表演行业的人而言，快速入戏与出戏是挑战。在查伯克著作《演员的力量》中，专门有一章节提到化学反应的练习，她认为最强力的情感联结来源于双方有着相似的痛苦经验。因而相互吸引，产生深刻的认同、理解与共鸣。

“这个练习是基于疼痛的基本共性，它可以让你和任何人产生化学反应。”查伯克举了个例子，“一个人在地铁里看报纸，这时他放下报纸对身边的人说了一些生活中真正私密的事。‘太奇怪了，我以前从未在地铁里和陌生人说话，’他说。”

“完成类似的联系只需花费很短的时间，但已经足以让你与陌生人建立起联系，甚至有对手通过这个练习最终成为了好朋友。”

而对希望增加试戏成功率的年轻演员来说，勤奋是掌握表演技法的关键。即便是大明星也不会拥有捷径，查伯克谈到布拉德·皮特刚来自己课堂时的情景：“他来自密苏里州，在好莱坞没有任何人脉，打三份工才能维持生计以及学习表演课程。皮特抓住一切机会去排练，以至于班上的同学都会抱怨他太刻苦了，而最后他成了大明星，那些抱怨的人没有。”

“接受我表演训练的学生，很多人在三个月内就成为了影视作品的主角，”查伯克表示。另一位知名演员查理兹·塞隆接受查伯克表演教学时，正在面试《魔鬼代言人》中的一个小角色。

“其实原本那个角色并不适合她，导演想要一个30岁左右、长得不那么漂亮的女人，说话没有口音；而她刚从南非来到美国没几年，只有22岁。”在查伯克印象中，查理兹·塞隆是她指导过最刻苦的演员之一，总是要求双份的表演任务，在试镜中投入了大量精力。

“我们触及了一些曾令她感到羞耻的隐私，并将其转化为动力。她去试镜时，剧组的人说你很棒，但你不适合这个角色，她就回来我们继续努力，再次回去试镜，这样的情形发生了九次以上。”最终，查理兹·塞隆的表演打动了剧组，他们甚至专门为了她而调整了剧本。

这听起来像是只有大牌演员才拥有的特权，但查伯克认为，即便在导演中心制以及制片人中心制的片场，演员依旧可以通过创造性的表演来争取更多发挥的空间。

“不要总是等待导演给你提建议，他们经常会说，‘照我的做，不要去创造什么’。但如果你能带来一个丰富有层次的表演，他们会支持你表现更多。”查伯克告诉一起拍电影（ID：yiqipaidianying），“导演们喜欢用我的学生演员，是因为他们很好‘导’。你可以把导演想要的愿景转化成你需要做的，并通过真情实感的表演技法征服他们。”

表演之外：关照人类的普适性需求

查伯克表演法不仅面向演员、导演、编剧等影视从业者，从创立以来也吸引了无数希望探索自我的普通人。这套表演教学鼓励人们运用过去的经历激发获胜的斗志，不再沉溺于对伤痛的怀缅，而是完成新的自我价值建构。

正如查伯克所言，《演员的力量》是一本关于自助的书，提示人们思考痛苦和问题如何转化为成长的力量。曾有来自印度的年轻读者因为看到这本书，而产生了希望做演员的梦想，现实中她的家庭没有任何资源足以支撑理想的实现，这个年轻女孩就主动找到查伯克寻求帮助。

“文化建构有地域差异，但人类的需求是一样的。赢得、完成、改变、发展，我们永远都不会停止学习如何成为更好的人，”查伯克坦言。多年来她在世界各地进行表演教学，发现尽管存在文化差异，但所有人都拥有同样的恐惧或不安，而幽默感、对爱和欲望的理解也具备共通性。

“无论我去哪个国家，即使翻译不够正确，我也可以逗得大家哄堂大笑，这就像是人类方程式般的存在，它可以超越语言。”

从演员到表演指导老师，对查伯克而言一定程度上取决于性格。成为演员需要拥有健康而独立的自我，而表演老师的人格底色更需要无私奉献，把传道受业解惑看得比个人荣誉重要。

查伯克聊到哈莉·贝瑞曾和她讲述的亲身经历：贝瑞在佛罗里达州的海滩上看到一个正在阅读《演员的力量》的人，交流下来发现对方并非演员，而是一位癌症患者，她谈到这本书正在帮助自己管理好人生，点燃迎接和战胜一切困难的勇气。

“曾有人找过来说要给我拍纪录片，我没有同意。相比自己的名字被记住，我更在意的是查伯克表演法能够一直传承，并通过演员、编剧、导演的诠释，借助影视这一大众传播渠道与更多观众产生潜意识的联系。我不重要，是学生们可以成长为伟大的人。”

▲查伯克中国工作室官方微博微信

查伯克并不讳言，自己对于表演教学事业的热诚可能源于父亲。“我父亲在28年前去世了，但如今我做的一切，都是为了让他为我感到骄傲。作为大屠杀的幸存者，他11岁时就和家人离开了德国，后来成为律师一直帮贫困的人做免费诉讼。因为在潜意识里，他幼年时无法拯救别人的痛苦，转化为成年后关照所有人的动力。”

如今的查伯克，正在以一种不同的方式来实现父亲意志的延续：通过表演教学帮助更多人从痛苦中成长，而不是沉沦其中自我毁灭。

“我想继续他未竞的事业，”她表示，“我觉得某些方面我已经做到了。当然，还有一段更长的路要走。”