国产剧千千万，为什么胜出的总是悬疑剧？_风闻

《隐秘的角落》问世以后，口碑和话题度双丰收。

联系到之前《长安十二时辰》、《白夜追凶》的大获成功，有网友不禁想到这样一件事：

国产影视剧那么多，为啥脱颖而出的总是悬疑剧？

原因有很多，但有一点是容易被忽视的：制作水平

比如如何活用镜头语言，通过镜头去展现更加丰富和立体的内容。

一

《隐秘的角落》里的张东升大获成功，一个重要的地方在于通过对他双面人格的展示，表现出了一种立体感。镜头语言功不可没。

人前，他有温和的一面，甚至看上去是人畜无害的：

当他一个人的时候呢？

他洗完澡，假发脱下来，看向镜子。

大家心中陡然一惊。

向来以“好丈夫、好女婿”示人的张东升，在镜中认真审视自己。

这一明一暗的镜头衬托，本身就是去脸谱化，描摹角色的机会。

如扮演者秦昊自己所说，张东升也有讨好型人格，只是总有拿下来的一天，而剧组只是用镜头把这一点呈现出来了而已。。

至少在人物刻画上，这一个镜头，就胜过刻意的桥段无数。

还记得张子枫在《唐探》里面的角色吗？从人畜无害到让人不寒而栗，剧组同样用镜头来刻画了一个“双面”的人物：

没有多余的修饰，他们只是把镜头还给了角色本身。

二

影视剧作品通过色彩来加强叙事，这本身就是一种功夫。

剧中绿色反复出现，几乎贯穿于整部《隐秘的角落》，配色成为了叙事的一部分。

配色本身，就是一种镜头语言。

一方面，明亮的绿色容易让人们联想到生机，联想到希望：

而另外一方面，深沉的绿色又可以烘托出压抑的气氛：

甚至隐喻着危险：

这些都是和角色、剧本息息相关的。

活用配色，用镜头把观众“拉进戏里”，这本身就是制作水平的一部分。

不少国产影视剧，在色彩处理方面就容易翻车：

例如这张，艳丽色彩的堆砌就让网友忍不住吐槽：这是葫芦娃掉进了同一个染缸吗？

三

绿色在剧中代表着角色对运气的一种迷信，对于他的冒险经历而言，这也是一种悄然的渲染。

这就是一种镜头语言，

镜头语言是为叙事和角色服务的，通俗点，就是让镜头“说话”：

拍什么、怎么拍、拍完以后怎么用……

用镜头去塑造角色、渲染情节、烘托气氛、承载感情……

而不是用镜头去放大一张脸的美。

悬疑剧为什么往往能够在国产剧里面胜出？

因为产品本身质量好。

产品质量好，无外乎两个因素，原料好，工艺佳。

剧本、取景、演员、服化道，这是影视剧作品的“料”；

制作水平，则是把这些材料加工为视听盛宴的工艺。

说远一点，影视剧作品好不好，取决于制作者有没有匠人精神。

@汪海林在谈论中国影视剧作品的时候，曾给了一个公式：大IP+小鲜肉。

​国内很多影视剧作品有一个通病，它们不是内容的展现，而只是流量的堆砌。

换言之，叫好不要紧，叫座就行了。

有网友说，国产剧和外剧最大的差距体现在拍摄水平和制作水平上，流量明星长得再漂亮也提高不了中国影视的水平。这句话是有几分道理的。

只依赖IP和流量明星，不去打磨内容，提升工艺。

就好比新瓶装旧酒，制作水平没有走上来，终归只是换了个包装。

观众最后发现在哪里都吃到了同样的奥利给，智商税交够了，自然也不吃这一套了。

制作水平则不一样，只有高超的制作水平才能酿好影视剧作品这个“酒”。

酒香了，你用什么瓶子装，它都一样的香。

制作水平上去了，IP、流量明星就成为内容的一种延伸，为内容服务，那么好的影视作品未来可期。

让流量锦上添花，而不是喧宾夺主。