为什么每代人心中都有一只“九色鹿”？_风闻

文 | 隔壁王同学

蹦迪班长

还记得诞生于1981年，此后在80、90年代不断在电视上重播的《九色鹿》吗？

因为这部动画，敦煌莫高窟壁画也许在地理上离你很远，但它的故事却深深根植在我们心里。

今天，这只曾奔腾在千家万户电视机前的神鹿，又“回来了”：

5月18日世界博物馆日这天，以九色鹿为主角的敦煌动画特别版上线 ，而为它配音的，依然是39年前的丁建华老师。

当九色鹿第一次开口说出“若我猜得没错，您就是国王？”这句台词时，堪称打开了一个令80后、90后无比激动的“彩蛋”。

时隔40年，丁建华老师

再度站在话筒前为“九色鹿”一角配音

对于声音的记忆，同样是一种无法令人抵挡的情怀。当多年以后重新听到丁建华的声音时，我们会更加感慨：这版九色鹿，有内味了。

她那柔和坚定、充满温度的声音，如同一座桥梁，将新旧两版九色鹿完美连接起来。

不可避免地，我被这记“回忆杀”击中，不禁回想起当年那些经典国产动画。

在暴露年龄的同时，一个问题也随之而来：

为什么这只来自敦煌莫高窟的九色鹿总是可以穿越时空，为不同时代的少年们讲述故事？

1.九色鹿，你的童年审美启蒙

都说童言无忌，童心烂漫，其实童年时期，人们对“美”往往有着最直观、也最精准判断与品味。

而动画片《九色鹿》给我带来的第一直观感受，就是“美”。

不同于水墨动画的清单雅致，也不同于木偶剪纸的独特风格，《九色鹿》以流畅动感的勾线与丰富饱满的填色，营造了一种灵动梦幻的美感。

在色彩运用上，尽量还原了敦煌壁画的中性调和色，堪称高级配色教科书。

比如九色鹿品质高洁，虽说为“九色”，但主体还是以白色为主，配以彩色轻笔勾勒，既不过分寡淡，也不喧宾夺主。

又比如这种白色与赭红色的对照，既产生了视觉冲击，又不会过分浓烈刺眼。

角色造型上，线条刚柔并济，在敦煌原画的基础上进行了一定的写实化处理，同时亦保留了原画的精髓。

鹿角线条温婉，不会过分凌厉，四肢修长，脖颈挺拔，颅骨饱满，集纤细之美与力量之美于一体，这也是中国古代绘画的重要审美标准。

总而言之，《九色鹿》融合了西域与中华的美学特色，在晕染和勾描之间，在写实与写意之间，让我们感受到了艺术之美和动画之美。

而在全新的“敦煌动画剧”《神鹿与告密者》中，制作团队运用最新技术，让敦煌壁画真的“动”了起来。

还记得老版开头，正是以石窟为取景框，让原画以背景板的形式出现。

在新的版本中，同样也是基于壁画原型，创作团队结合美术修复和动画表现，再次让观众更全方位地观赏敦煌原画的魅力。

在老版动画中，皇后的梦境里出现了美丽的飞天神女与珍奇异兽，袅袅婷婷，婀娜多姿，让人印象深刻，直呼没看够。

而新版本《神鹿与告密者》以及其它4集“敦煌动画剧”，出现了更多原汁原味的仙女与神兽，还能近距离感受敦煌壁画的色彩渲染与线条勾勒，不亚于上了一堂审美体验课。

2.为什么每代人的记忆里

都有一只“鹿”？

童年时代，你在某天放学后，打开电视恰好遇见《九色鹿》，这种经历看似偶然。然而要是谈起“鹿”背后的文化与故事，你会发现，不论哪个时代的少年，都似乎注定要与一只鹿相遇。

它们轻巧灵动，坚韧善良，虽然可能并不都有如九色鹿般的神力，但是却伴随着我们成长，给予我们力量。

还记得《哪吒闹海》里的那只小鹿吗？

虽然出场不多，但却是片中一抹难得的温柔色彩，当哪吒与李靖对峙时，小鹿叼着浑天绫和乾坤圈疾驰，当发现哪吒身死，眼中瞬间布满泪水， 时至今日，还有不少观众对它念念不忘，成了“每看必哭”的催泪桥段。

还记得《小鹿斑比》吗？

作为我们对迪士尼的最初印象之一，它的天真烂漫都曾经温柔地触及到了我们日常生活中的点滴。而它在成长过程中遭遇的试炼与磨难，以及最后的成功，也都激励着一代代的儿童去勇敢找寻自己的梦想。

还记得《幽灵公主》中的鹿神吗？

鹿神也曾是亲和善良的生灵，当幻姬对它开枪之后，它才化身为残暴的凶兽。其实，鹿神也好，麒麟兽也罢，它们都代表了自然的力量。体现了一种人与自然的博弈关系，也难怪不少人都觉得它是自己的环保启蒙之作。

还记得《哈利波特》中的守护神鹿吗？

哈利的身世之谜、他对双亲的思念以及斯内普的忍辱负重等等，都曾是我们心中放不下的情结。而身为守护神的鹿也是推动剧情发展的关键存在。无论是父亲与哈利的牡鹿，还是母亲和斯内普的牝鹿，都在告诉我们“爱才是最伟大的力量”。

还有1993年同样改编自敦煌壁画，上美制作的《鹿女》，虽然与《九色鹿》相比要小众一些，但是美丽轻巧的鹿女在自然中沐浴休憩、养育婴孩的画面真的是充满艺术的美感。

而我们今天讲述的主角九色鹿，其前世今生的故事可以说是穿越了千年之久。

动画取材的《鹿王本生图》，位于敦煌莫高窟257窟，开凿于一千五百多年前的北魏时期。

《鹿王本生图》

一千五百多年后，也就是1980年，动画片《九色鹿》的创作团队沿着丝绸之路奔赴敦煌，为作品积累素材。

又过了40年，为了制作“敦煌动画剧”与“云游敦煌”，腾讯的制作团队同样是不远万里来到敦煌，从调研到开发历时大半年。

正是一代又一代创作者的前赴后继，令每一代人，都能在自己的时代与九色鹿相遇。

无论是动画中的美丽神秘的九色鹿，还是故事里拉着雪橇和礼物的驯鹿，无论是自然中生存的普通生命，还是作为守护者的伟大神邸，我们的记忆深处与成长路上总有那么一只“鹿”。

3.再一次“梦回敦煌”

经典故事拥有穿越时空的魅力，它本身的故事自然是迷人的。

而在本身故事之外，匠人们在创作过程中留下的事迹，往往也一样动人。和上述经典作品中的“鹿”一样，他们也展现了人类的可贵品质，以及推动人类文明向前的精神动力。

“九色鹿”故事的前世今生，就是一部跨越千年的，属于“中国匠人”的史诗。

《鹿王本生图》开凿于一个不寻常的时代。当时北魏为了打通丝绸之路，与楼兰在敦煌打得不可开交。

兵荒马乱的年代，绘制壁画的工匠们时不时就要面临各种突发情况，比如出钱的王公贵族跑路了，需要的颜料买不到了，甚至从工地一出门，发现军队已经打到家门口了。

如此“坑爹”的环境，别说专心创作，能将壁画完工就算是奇迹了。

然而这些工匠们留下的作品，却看不到任何外部世界的干扰。即便报酬可能没有着落，即便外面战火纷飞，即便后人们不知道他们是谁，他们依然将壁画绘制得精美异常，让后人们为之驻足惊叹。

后人们还会发现，壁画洞窟旁边有一些非常小的洞，大概只有两三平方米，很小很矮，要弯腰才能钻进去。而洞里面除了厚达半尺的灰外，什么都没有。

这些洞，就是一千五百多年前，那些无名工匠们在画壁画时住的地方。

敦煌莫高窟那五万多平方的壁画如此灿烂辉煌，而创造它们的人却住得如此艰难，这种对比更令后人唏嘘。

而《九色鹿》的创作团队，同样拿出了令人尊敬的匠人精神。

1980年代那会儿，敦煌的条件很苦，水都是硬水，喝了就会拉肚子，所以很多去采风的画家一般只待5到7天，但他们却在敦煌住了整整23天。

在这23天里，《九色鹿》的创作团队只做一件事——临摹壁画。其中一位美术老师，就临了21幅彩色敦煌壁画，速写画了5本。

正是这些临摹绘本，为惊艳几代人童年的《九色鹿》奠定了坚实的艺术基础。

听到《九色鹿》背后的故事，你或许更会感叹，自己的童年能遇到这样一部匠心之作，是多么幸运。

而在眼下的“敦煌动画剧”中，我们听到了丝路和敦煌时隔千年后的又一次动人的回响。

“敦煌动画剧”由

腾讯影业、腾讯动漫联合敦煌研究院联合出品

因为壁画大多讲述的式佛经变文故事，腾讯的制作团队向最专业的敦煌守护者们取经，查找和研究了大量专业背景资料，以便搭建可用的素材库与知识体系。

在敦煌研究院的一面墙上，团队成员们看到这样一句话，令他们十分难忘：

历史是脆弱的，因为她被写在了纸上，画在了墙上；历史又是坚强的，因为总有一批人愿意守护历史的真实，希望她永不磨灭。

一面是文物保护与研究，一面是向大众传播敦煌文化，一面是古代，一面是现代，制作团队不仅是“翻译”，更是“创作者”。

第296窟

​

调动大众脑海中的记忆点，营造身临其境的美学氛围，探清石窟墙壁的物理结构，掌握色彩和线条笔触画风，他们终于打造出一个兼具文物价值与艺术性、符合当代人欣赏习惯的产品界面。当打开“云游敦煌”的时候，对于每一个个体来说，来到一个洞窟，欣赏一幅壁画，都是非常私人的体验，每个人都能创造出自己独一无二的敦煌圣域。

在力求完美呈现石窟壁画原貌的同时，制作团队同样花了很多心思，并运用数字科技手段，让静态壁画动起来。

团队制作的“敦煌动画剧”共有5集，均取材于莫高窟壁画。

《太子出海寻珠记》源自第296窟善事太子本生故事，《仁医救鱼》来自417窟的流水长者救鱼故事，《五百强盗的罪与罚》从第285窟的五百强盗成佛而来，而《神鹿与告密者》与动画片《九色鹿》一样，均源自第257窟，《谁才是乐队C位》则以112窟的《反弹琵琶》为原型，带大家领略了一千多年前传统乐器的魅力。

《太子出海寻珠记》

《谁才是乐队C位》

5集动画完整保留了原壁画的质感，甚至斑驳、裂缝也进行了还原。同时在敦煌研究院与制作团队的一起努力下，对主要角色做了很多细节修复。

而于“5.18”国际博物馆日上线的《神鹿与告密者》特别版，可以说是“敦煌动画剧”的加更。

在上世纪80、90年代，由上海美术电影制片厂制作，上海电影译制厂配音的经典动画，滋润着每一位80后、90后的童年。

比如《天书奇谭》、《邋遢大王历险记》、《雪孩子》、《曹冲称象》、《老狼请客》、《葫芦兄弟》等等，都回荡着老一辈上译配音演员，比如毕克、杨成纯、程晓桦、邱岳峰的声音。

丁建华老师还是邋遢大王“本王”

这其中当然也缺不了丁建华老师，她是九色鹿“鹿王”本王，邋遢大王本尊，以及《天书奇谭》里的蛋生…..

时隔近40年，67岁的她再度温情演绎新版九色鹿，谈及这次配音经历，她说：

“其实1981年上美影的《九色鹿》是亮亮的、灿灿的、美美的、闪闪的，这次敦煌动画剧不一样，直接在壁画上‘动’，壁画更经典、更稳重，声音要更有底气。”

而曾为我们带来无数经典的上译，也一直在寻求声音艺术在新时代的价值，当他们看到敦煌互动剧这么好的传播形式，就主动联络了腾讯，希望能给优美的壁画艺术加上好声音，放出不一样的光彩，于是大家一拍即合，共同酝酿了上海电影译制厂的特别版。

就这样，再一次，九色鹿以古韵十足、触手可及的美妙方式来到了我们身边。

如今的孩子们，可以像当年的我们那样，再一次感受到莫高窟壁画的魅力。而且这种方式更直接，更有参与性。

比如通过小程序“云游敦煌”，每个人都可以选择喜欢的故事和角色自己来配音，或者邀请亲朋好友分饰角色合作配音。

在许多孩子眼里，这些壁画原本可能只是千年之前的文物，但因为“敦煌动画剧”，它们有了迷人的生命，有了能够让他们沉浸其中的故事，就此便会深植于他们的记忆，浸润心灵。

这种感受，与我们当年看《九色鹿》是相通的。许多年以后，他们对于敦煌莫高窟的记忆，也会因“敦煌动画剧”而鲜活起来。

这就是经典的魅力，无论时光怎样流逝，都能成为激动人心的集结号，不断带给我们丰富的意涵与满满的感动。