《重生》让“白夜宇宙”重生了吗？_风闻

作者 | peipei

编辑 | Amy Wang

3月7日，刑侦剧《重生》在优酷悄悄上线，最近被职场剧中“家长里短”和各种“伪逻辑”填满的荧屏，总算吹来了一股新风。“不做妖”的重生，唯一掀起的一阵风浪，是女主角赵子琪在微博讽刺片方在海报上不放上她而选择新生代小花赵今麦，好在风浪不强，上映前预约超70万，首播后近万人打出8.0的成绩倒是能让首次兼任艺术指导的主演张译松口气。

不过好景不长，首播后一周，评分已降至7.6，还有继续下降的趋势，《白夜追凶》的成功能否延续，有待观察。

悬疑犯罪题材，凭借黑白叙事丰富的戏剧张力和固定的受众群体，在网剧领域向来是各家常争之地。2017年，《白夜追凶》和《无证之罪》的出现，就将此类题材推向一个小高潮。《白夜追凶》被Netflix购买版权的输出，更是证明了悬疑题材走向国际化的无限可能。在小高潮过后，便是长达两年的沉寂，18-19播出的数十部头部悬疑题材网剧中，鲜有市场高赞的回音。

以衍生剧系列亮相的《重生》，由优酷和阿里巴巴影业出品，作为2020打响公安题材头一枪的排头兵，究竟是否名副其实？

文艺基因的犯罪剧，是破冰还是噱头？

《重生》故事围绕张译饰演的西关支队副队长秦驰的“失忆”展开，“714枪案”后经历队友皆殉职而幸存的秦驰，和失忆不断抗争的过程中破解谜案，找到真相。失忆后的秦驰在心理生理重创中竭力重拾记忆，而案发现场的补枪之疑却不断将他推向更深的漩涡，在警方内部督查与内心叩问的高压下，本剧自然带着“雾里看花”的调性。

《重生》的剧本创作在2014年6月至2015年6月完成，编剧指纹赋予了《重生》与《白夜追凶》生活化完全不同的基调，沉郁，缓慢，悲悯并加入大量人物内心独白，不疾不徐地展开。

于熠宣文化CEO，本片制片人张为为和担任本片总制片的阿里影业副总裁敦淇来说，本剧更是传统电视人的一次大型悬疑题材网剧创新实验。翻开二人履历，皆硕果累累，张为为代表作包括《恋爱先生》和《好先生》两部都市情感剧，而敦淇半路出家，从金融界、地产界跨界到影视文化领域，二十年的金牌制片经历横跨《幸福像花儿一样》、《金婚》、《急诊科医生》、《甄嬛传》等多部标杆性作品。

创新是两位资深制片人不约而同选择剧本的标准之一，敦淇在采访中表示郑晓龙导演曾告诉他“一定要比别人领先半步”，因为跑个三五步，观众可能一知半解。 而半步的话，既能引导观众，又能让观众看得懂。《重生》剧本的这文艺风格化半步也受到了张为为的认可，“指纹（《重生》编剧）的文本就弥漫着一种文艺气质”， 他透露，与过去悬疑犯罪题材剧本主打强情节事件不同，人物特质的突出在吸引人情节的烘托下更有独特氛围与高级感。在拍摄地的选择上，张为为也下了一番功夫，山城重庆蜿蜒的地势和云雾缭绕，都符合本剧文艺神秘的气质格调。

（山城的特色取景，更添清冷质感）

多视角画外音也是“差异化创新”的有意为之，张为为希望这样的风格尝试能够帮助打破圈层，当然也期待市场的检验。

符号式重合，难与《白夜追凶》产生IP效应

目前看来，文艺型实验收获的疑虑大过好评，节奏问题首当其冲。第一集开头张译大段独白来描绘内心状态和介绍故事背景，不仅未成功帮助人物特质立体，且让想看快节奏探案的观众大喊冗杂多余，狂按快进。连张译这样拥有深厚表演功力都难以驾驭的旁白，在其他角色上就更不讨好，秦驰助手小路因公安副局长儿子而产生的身份困扰用大白话表达出来，显得生硬又晦涩。

（剧集一开始的独白，被诟病节奏进入缓慢）

大体量的独白冲淡了情节自然展开带来的紧张与视觉冲击力，反而把悬疑剧中需要的神秘与留白填的过满。在人物表现上，倒不如一句秦驰问前妻“我用什么牌子的牙膏”这样生活化的情节来得自然有趣。

在剧本架构上，指纹采取双线并行式的美剧式结构，在四个表层案件的循序渐进中，始终贯穿的是“714枪案”的真相追查，紧绕底层逻辑秦驰身份的揭开与“失忆”的拷问展开。这样的双线并行，对于高度模块化，一集一个故事节奏驰骋的美剧来说，不难做到。《犯罪心理》，《毒枭》，和最近的《血疫》都是其中非常优秀的代表。在《犯罪心理》中，一集的时间里一条侦破和一条犯罪者心理路线交错并行，品相非常工整。

但《重生》的双线，是时间跨度延长到三、四集才能完结的一个表层案件，与在大结局才能够侦破的底层真相，让人不免担心节奏的走向。果不其然，时间的分配上出了问题，四集的时间框架里，经常是表层案件稀里糊涂地破了，底层案件又因为独白的侵占和过于琐碎的细节而让观众失了耐心。

表层案件的稀里糊涂，正撞在推理性缺失的枪口上。悬疑涉案类题材在推理上无论如何形式创新，都不能离开硬核的推理逻辑。不同于《白夜追凶》的抽丝剥茧，让观众和潘粤明饰演的关队一起收集线索，本片更像是秦驰大神式的拍脑袋解谜，时常经过秦驰的一遍脑内，案件就顺势而解，毫无波折，也难以切中观众爽点。不仅如此，如在第二个范凯案件中，绑着三条人命的毒贩的杀人动机和用自行车沉尸，狗毛性侵的目的等细节都未展现，就草草了结，让人着实摸不着头脑。

急着认亲的《重生》迫不及待安插进了《白夜》中的主角关队，律师韩彬，支队长赵馨诚等角色，但与主线的联动性不大，更像串场打招呼的宣传性质。打造ip效应的关键，还在于故事情节的肌理融入，而不仅仅是符号式的重合。

（在《重生》中频频串场的关队）

这一点，缺了女友帮忙执笔（《白夜追凶》由指纹和其女友共同创作）的指纹，看来还没想明白。

失败的社会化情感共鸣

敦淇和张为为丰富的情感生活剧制作经验，看似为悬疑网剧爆款土壤提供了一条新思路，社会性与情感性的共振。影视内容是探讨社会性议题绝佳的载体。在总制片人敦淇看来，情感关系的落脚点引起的情绪共振更能拉近与观众的距离。而张为为则表示《重生》的四个单元案件分别围绕，婚姻，亲子，偶像，朋友等当下社会热点话题展开讨论，具有很好的话题发酵能力。

以第二个毒贩抛尸案为例，犯罪嫌疑人是男主角秦驰父亲的老友医生娄颐的儿子，高知识分子对儿子疏于教育而致使走上犯罪道路，本是极好的抓手。在交代儿子犯罪的动机上，仅以最后对峙过程中娄颐与儿子的情感突然爆发，娄颐的自刎“谢罪”，儿子掉落化学池毁容的大悲画上句号，让人难以共鸣。对于作为“高知”代表的娄颐对儿子疏于管教的情景式描绘，亦或是亲子关系的探讨，都未做延伸。披着社会话题的皮，却留不下观众动情的心，是剧作的又一失败尝试。

（宋春丽老师扮演的娄颐）

来看看擅长用社会化感情纽带吸引观众的韩剧是如何做到的，在《检察官内传》这部韩剧的校园暴力话题案件中，用一集的时间，双线并行的方式，多维度解析了校园暴力的社会思考价值。在运用大量前后时间对比，案件归因，人物内心洞察的镜头叙事后，主旨得以升华，纽带得以建立。而《重生》对本该高光的元素避而不谈，让人不免惋惜。

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虽有阿里生态保驾护航，但剧作仍需加强

作为阿里大文娱打通生态与精品内容策略制定后的刑侦题材头部作品，《重生》的制作是有诚意在内的。据悉，《重生》A组拍摄了117天，B组拍摄了78天。对于国产剧来说，属于一个较长的创作周期，让导演和演员有了更长的时间去相互磨合，在镜头设备上， 《重生》的摄影使用了精密度和锐度更高的电影级设备“hawk镜头”，对于网剧来说是超高级待遇了。

第一次拍摄刑侦题材的张为为也是战战兢兢，把能够搬来的最好团队都请来了，包括了《九州缥缈录》《好先生》的摄影指导李鹏、拿过各种录音奖项的《恋爱先生》的俞子博、 《小欢喜》《老炮儿》的剪辑师张文等。

阿里的野心更是不止步于此，自2019年以来，阿里文娱经过体系架构的升级，形成了自制剧的制片人工作室模式。敦淇的工作室主导阿里的头部精品项目，而其表示观众年龄层的迭代也倒逼着有互联网基因的团队进行内容创新上的应对。有了“大数据”的护航，团队通过优酷“北斗星”系统完成了极细颗粒度的演员筛选，借着“灯塔”系统进行了精准可控成本的宣发营销，但想要承延《白夜》的成功，更多还是得靠扎实的剧本。