如何购买艺术品：聪明的投资方式 - 彭博社

蒙蒂切利，河边，马赛。2013年以413,000美元售出。摄影师：苏富比每个被困在家里的人都厌倦了看同样的东西。

在线艺术销售，事实证明，在疫情期间激增。拍卖行苏富比今年截至7月31日售出了价值2.85亿美元的美术和装饰物品——是2019年全年价值的三倍。在此期间，售出了13,000件拍品，而去年同期仅售出4,000件。艺术和家具经销商的在线平台1stdibs表示，从3月1日到8月31日，它促成了惊人的8,000件艺术品的销售，同比增加65%。

希望这些新的艺术收藏家喜欢他们所购买的任何东西。他们的钱能走多远，取决于品味、财务优先事项和个人偏好的结合。如果他们试图转售他们的新收藏品，他们很快会发现，美在于观者的眼中，但价值在于他人的手中。

数字背后

• 4050万2019年估计的艺术交易总数。
• 10,000美元去年经销商售出的艺术品的估计中位价格。
• 310,810全球销售艺术和古董的企业大约数量。

为什么这很重要

如果一件艺术品的价值上升，通常是通过少数传统的、令人惊讶的可预测渠道：艺术经销商说服他们的富有客户花更多的钱；拍卖行吸引富有的收藏家出更高的价；富有的收藏家之间相互买卖艺术；最后通过一个策展人、学者、评论家和品味引导者的生态系统，他们以某种间接的方式影响价值的认知。

我们其余的人只能购买几乎肯定会贬值的艺术品——而且在我们把它挂在墙上的那一刻，它就再也不会升值。

换句话说，不要因为购买艺术品作为投资而感到压力，因为这通常是一个糟糕的选择。也就是说，你可以采取一些方法来购买艺术品。你可以把收购视为购买一把椅子或一盏灯，作为一种使用和享受的东西，而不是转售。或者你可以把它视为一个财务决策，但首先要承认，即使是最周密的计划也不能保证投资回报。

无论哪种方式，你都可以将以下内容作为指南。记住！如果你不想和它一起生活，那么无论价格如何，都不值得购买。

1. 有数百个艺术市场

仅仅因为一件艺术品的价格低于另一件，并不意味着它是个好交易。可能是因为一件作品受到的市场力量与另一件截然不同。例如，明代花瓶的需求与中世纪雕塑的市场并不相同，而旧大师市场的价值创造方式与法国印象派截然不同。因此，在你看着一件物品并决定它是“交易”之前，确保你是基于其他类似物品的销售来做出这个假设。

一般来说，新收藏家往往倾向于选择绘画，原因很简单，因为它们是最明显、最易接触的选择。但你也不应该忽视优秀的摄影作品、版画、水彩画和蚀刻画。同样，画廊往往专注于20世纪和21世纪的艺术作品。现实是，你可以选择从7000年的艺术历史中挑选。

2. 有时候，信任中介

艺术画廊在每笔销售中抽取大约50%的佣金。因此，合理地想知道是否可以通过直接从艺术家那里购买来节省开支。但你必须记住，当画廊将一位艺术家纳入其“稳定”时，通常是承诺与该艺术家合作，提前支付她制作艺术品的费用，投入大量资金来推广她的展览，甚至帮助支付她的作品在博物馆展出的费用。反过来，艺术家通常也因同样的原因而承诺与该画廊合作。如果她与经销商关系良好，她可能不会愿意在经销商背后出售作品。

好消息是，如果经销商在艺术界有良好的声誉，并且对她所销售的艺术家有既得利益——更好的是，有证明的记录在第一次销售后购买和转售作品——那么你最终能够转售自己的艺术品的可能性就会大大增加。从纽约下东区的詹姆斯·富恩特斯这样的“小画廊”，到首尔的现代画廊，再到像豪瑟与维尔斯这样的国际大型画廊，理论上都是你可以购买和出售艺术品的地方。总之，经销商是艺术品的代言人和倡导者，当涉及到维持（或增加！）价值时，你通常需要他们的影响力来实现。

3. 考虑劳动成本

当你购买一件新创作的艺术品时，很可能是由一个努力靠艺术收入谋生的人创作的。因此，创作者的生活质量成本（更不用说材料成本）已经包含在价格中，这就是为什么即使是咖啡店墙上的画作也可能标价千美元的原因。

解决这个问题的简单方法？购买一幅曾经被买卖过的画作，从而消除至少一部分的加价。查看较小的拍卖行，你可以通过像 Invaluable.com 和 LiveAuctioneers.com 这样的站点找到；你仍然需要支付买家佣金，但艺术品本身通常会相对便宜。

4. 寻找盲点

艺术市场存在与纯粹艺术价值无关的偏见。弗拉芒巴洛克艺术家彼得·保罗·鲁本斯的画作可以卖到数千万；他的素描通常只卖出其中的一小部分。20世纪瑞士艺术家阿尔贝托·贾科梅蒂的一尊青铜雕塑 以超过1.4亿美元的价格售出，而他的画作售价则低得多。去年，他的兄弟迭戈的肖像画，作为对比，售出了160万美元。小钱而已！

重要的是要记住，这些偏见并不是一成不变的，往往会像时尚一样迅速变化。因此，如果一位艺术家的早期作品目前售价较高，考虑她的后期作品；更广泛地说，如果某个艺术时期突然变得不受欢迎（我三年前写过维多利亚画作已经过时，这种情况依然存在），那么它们在几年后可能会重新流行。

此外，仅仅因为某样东西非常古老并不意味着它遥不可及。去年，在苏富比的拍卖会上，一尊2600年前的伊特鲁里亚狮子雕像以1万英镑（12700美元）售出。在同一场拍卖中，一件2300年前的金项圈（硬项链）以11250英镑的价格售出，约比蒂芙尼的一条新18克拉金“制造商”链条项链便宜1000美元。一个几千年的金雕像有时售价甚至低于如果将其熔化并作为金锭出售时的价格。

5. 艺术从来没有保证

即使是艺术界的内部人士也常常失败，就像他们常常成功一样。没有任何艺术家，无论他们的名声如何，都是一个确定的选择。无论他们的作品是否在一个著名收藏家的客厅里，无论它是否在所有最好的博物馆收藏中，无论是否有一堆好评。

你听说过罗伯特·雅尔伯吗？已故的《纽约时报》评论家约翰·拉塞尔称他的作品“无可否认地引人注目，”他的艺术品在惠特尼博物馆的永久收藏中？你能预测到费尔南多·博特罗——1993年拍卖中第二成功的在世艺术家——会很快被杰夫·昆斯所超越吗？或者杰夫·昆斯的市场随后也会停滞不前吗？

6. 还有分割艺术投资

最近， 一种新的购买艺术的方式以“分割投资”的形式出现，基本前提是非常昂贵的艺术品比便宜的艺术品升值更多（且更快），当 很多人聚集他们的资金时，他们可以参与这些超额回报。除了这种高度可疑的逻辑（见上文），分割艺术投资还有一些不可避免的缺点，其中最重要的是投资者从未实际拥有艺术品。这一点就消除了艺术收藏的主要吸引力，即观看和享受你所拥有的东西。