《鹤唳华亭》举办专家研讨会，为古装剧升级提供全新样本

12月21日，影视剧《鹤唳华亭》专家研讨会在京举行，来自行业、学界、媒体等领域的专家代表就该剧的创作背景、叙事手法、文化内涵、社会影响等议题进行了深入探讨，并围绕新时代下影视剧创作如何展现传统文化意蕴展开讨论。

据悉，《鹤唳华亭》近期在优酷热播，凭借着精良考究的服化道、跌宕起伏的剧情，收获了大批观众的关注和热议，问鼎优酷剧集热榜。该剧改编自雪满梁园同名小说，由杨文军执导，罗晋、李一桐、黄志忠等人主演。故事围绕男主角萧定权的命运起伏及其和父亲的父子深情，以及与陆文昔的爱情之旅展开，并渗透出对于君子之道与历史发展的思考。

打造匠心之作，彰显美学魅力与文化自信

谈到创作《鹤唳华亭》的背景和初衷，导演杨文军说，“通过讲述男主人公萧定权从小怯到大勇的成长心路，将文化做到实处，全剧想传达给观众的是人在艰难环境中逆风执炬的风骨。”在剧作的打磨中，制作团队力求能在礼制、美学、文化艺术，包括建筑、服饰等方面达到一定的审美高度。

《鹤唳华亭》制片人邸省介绍，从拿到小说到改编、拍摄、后期直至播出，经历了三年的耐心打磨。“她表示，三年来，主创人员仔细考据、精益求精，为的是通过这个故事将古代士大夫的君子风骨，以及点茶、雅乐等优秀传统文化呈现给年轻观众。

阿里文娱优酷总编辑张丽娜同样认为，《鹤唳华亭》成功激发了大众对中华传统文化的热烈讨论，这是优酷作为播出平台希望看到的文化传播效果，也是其矢志不渝的坚持和一如既往的追求。她指出，“我们从《鹤唳华亭》中获益颇多，为未来内容的选择和创作汲取了营养。”

中国传媒大学戏剧影视学院党委副书记朱传欣肯定了这一点，“《鹤唳华亭》的核心关键词是‘美’，涵盖硬件和软件层面的雅乐之美、规制之美、人格之美等。该剧兼具正剧的质感和美剧的观感，其传统文化的打开方式、剧作结构的视听呈现、叙事张力的节奏反转，有一种百转千回的感觉”。中国电视艺术家协会委员会副秘书长易凯也认为，“整部剧的服化道到位，传统文化元素运用得当，包括诗词、音乐、点茶、宋徽宗的瘦金体等都值得鼓励和借鉴，更传递了真善美的价值观，令人动容”。

聚焦人物的成长心路，引领正向价值

古装电视剧如何传承中华优秀传统文化、反映时代精神、实现社会价值，始终是一个值得探索的问题。在中国文艺评论家协会名誉主席、著名评论家李准看来，《鹤唳华亭》通过呈现萧定权在艰难中成长和奋斗的经历，揭露了封建制度对人性和道义的压迫。“热爱自由、生命和美好的萧定权渴望为受苦受难的老百姓积极作为，因此宁可自己挨打受苦也不愿百姓受苦、国家分裂；外表羞怯柔弱的陆文昔也内心越来越强大，这样的男女主人公形象有利于青年人励志成长。”李准如是说。

北京师范大学艺术与传媒学院院长胡智锋也认同了《鹤唳华亭》的思想厚度，他指出，“以卢世瑜为代表的人物具备正直责任、厚德载物、兼济天下的情怀格局和人文尺度，传递出积极、健康、向上的正向价值观。《鹤唳华亭》将国家大业、时代事件和生活细节、儿女情长相结合，在情与理、正与邪、善与恶的艺术辩证中，达到了高度融合的状态”。

升级古装剧表达，“历史感”有迹可循

当下，古装剧创作进入了瓶颈阶段，如何实现创作成为难度。研讨会现场，专家纷纷指出《鹤唳华亭》突破了以往窠臼，以全新姿态引领古装剧进入了融合历史感、艺术性、思想力于一体的创作新阶段。

中国文艺评论家协会主席、著名评论家仲呈祥说：“准确地说，《鹤唳华亭》是具有历史感的古装剧，既有历史学家的‘历史’，也承载着艺术家和艺术作品中的‘历史’。”他认为，真善美的价值取向、历史氛围的还原营造、于理于情的自觉追求等让《鹤唳华亭》有益于培养观众获取历史智慧、铸造精神人格、提升审美修养。“这部剧在有历史感的古装剧的创作上别开新生面”。

中国作家协会影视文学委员会副主任、中国电影文学学会常务副会长艾克拜尔·米吉提也肯定了《鹤唳华亭》对于“历史”和“艺术”之间的关系把握得当，“在观众对传统古装剧集‘套路’已经审美疲劳时，《鹤唳华亭》则跳脱出了历史剧创作的尴尬处境”。

中国作家协会影视文学委员会副主任范咏戈进一步阐释了《鹤唳华亭》对于当下网络剧、历史剧等多个短板的补齐，他说：“这部剧有正确的历史观和历史道德价值，同时，剧情的冲突与反转，生成古装剧节奏的创新表达，并将网络剧领域的‘内容为王’落在了实处。”

广播电视学博士、“影视前哨”主编何天平认为，《鹤唳华亭》在创作上是参照历史轨迹、遵循历史逻辑的，又有艺术上的能动性，“这种流行剧的正剧感和正剧品相才有生长的空间，这样的创作方向是以传统文化来入题的创作理应具有的路径保障。”他说道。

当下，《鹤唳华亭》仍在热播，随着精彩内容的逐渐释出，也将引发更多的有益探讨，为影视行业的发展提供新的线索和新的思路。那么，藏在《鹤唳华亭》中的惊喜究竟还有多少？不妨让我们拭目以待、共同发掘！