投入全部积蓄拍《一生有你》，专访导演卢庚戌：“和自己的青春达成和解”_风闻

文 | 清水小刀

市场规律或许从不等人，但并不意味着保持“冲劲儿”毫无意义。

很多人认识卢庚戌，是通过一首首火遍大江南北的民谣，“因为梦见你离开，我从哭泣中醒来，看夜风吹过窗台，你能否感受我的爱…”优美写意的歌词、朗朗上口的旋律，让人一下子记住了这个面容清瘦的男孩。

被大众所熟悉的是，在“清华高材生”之外，他身上的更多标签——“原创音乐人”、“水木年华成员”……尽管随着时间的流逝，这些名号已经不再响亮，但外界没有注意到的是，卢庚戌一直没有停下脚步，如今，他更成了电影导演。

执导电影《一生有你2019》的经历，用那句“生命不息、‘折腾’不止”，用来形容卢庚戌再贴切不过。电影上映11天票房4127.4万人民币，在接受娱乐独角兽专访时，卢庚戌曾透露：“电影投资在千万级以上量级”，为了拍电影卢庚戌倾尽全副身家投资，当然用票房衡量一部电影的结果是片面的，对于执导在一代人心目中留下过“白月光”的《一生有你》，卢庚戌称自己终于 “与青春和解”。

投入全部积蓄拍电影：卢庚戌的一次“豪赌”

这并不是卢庚戌第一次当导演，早在2013年，他就曾执导电影《怒放之青春再见》，作为大银幕处女作，这部影片虽然票房难言成功，但却在豆瓣上取得了6.5分的好成绩，较许多专业导演的处女作都要受欢迎。

彼时，正值卢庚戌经商失利，看着生意上的笔笔败绩，他忽然想通了，“每个人到这个世界上，都有自己的使命，我就是来创造精神财富的”，他放弃了自己不擅长的商场筹谋，转而去拓展表达方式的边界。此时的卢庚戌已经不满足于通过“音乐”、“写歌”来实现自我的价值，而是将目光投向了电影。

最开始，很多人会质疑卢庚戌，涉足电影是否仅仅为了“玩票”。要知道，他在最开始学写剧本时，只看了一本名为《21天学会编剧》的速成书。“你以为挺搞笑，是吧”，说这话时卢庚戌眯着眼，语气里带着一丝自嘲，“但其实拍这个电影，我是付出了巨大的财力、物力、精力”，卢庚戌告诉娱乐独角兽，自己近十年演出挣下的积蓄，全部都投进了电影《一生有你2019》当中，这期间仅剧本就写了三年之久，因为资金和演员档期问题，电影停了两次，卢庚戌又拿出积蓄，前前后后补拍了一年才收工。

外界质疑的创作方式，实际上是卢庚戌一贯的行事风格，“我这人做事比较‘理工科男生’，就是开始先弄一个大概，了解这行是干嘛的，了解了之后再去深入去做”。那本《21天学会编剧》的书，实际上只是他让自己快速入门的技巧，面对专业编剧庞杂的系统学习，能在一定程度上避免产生畏难心理，“这是我做事的流程、方法”，卢庚戌回应。早在清华大学学习期间，卢庚戌吉他弹奏的启蒙，就是一本名为《一个月学会谈吉他》的“速成书”，事实证明，这并不妨碍他在音乐方面取得成就。

尽管和许多新人导演一样，卢庚戌面对着来自方方面面的不信任，但依旧对拍电影充满热情。因为在他看来，音乐本质上相对自我，做音乐就像运动员打乒乓球，自由灵活，相对简单；而电影则是一门综合艺术，涉及文学、摄影、美术、服装方方面面，就好比足球，需要十一名队员配合，虽然难度很大，但也成就感十足。也正因为如此，他才愿意花四年去打磨一部电影作品，但一部电影的成功同样是综合因素作用的结果，尽管卢庚戌付出了巨大心血，可《一生有你2019》却被看作是“生不逢时”。

惜别“金曲改编电影”大潮

“起了个大早，赶了个晚集”，可以说是这部《一生有你2019》在市场上最贴切的写照。事实上，卢庚戌最早打算涉足“金曲改编电影”，是受到了电影《同桌的你》的影响。影片改编自老狼演唱的经典歌曲《同桌的你》，由高晓松担任监制，同时也是《流浪地球》导演郭帆的导演处女作。彼时，林更新还是首次出演大银幕电影，周冬雨也还没有获得金马影后，这部小制作青春片以3000万成本拿下4.65亿票房，成为当时内地电影市场“以小博大”的经典案例。

市场几乎一窝蜂地去抢占“金曲改编电影”的高地，传唱度极高的《一生有你》被推上了台前。甚至有专家认为，“《一生有你》这首歌的改编空间比《同桌的你》还要大”，首先这是个“长达一生的故事”，比《同桌的你》时间线要长，故事容量就要更大。另外，歌词一开始就说“离开和哭泣”，后来又说“岁月无情的变迁”和“一生陪在你身边”，当中有着很大的遐想空间和余地，相比《同桌的你》直接写到“谁把你的长发盘起，谁给你做的嫁衣”这样直白的结局，要丰富很多。

作为《一生有你》的原作者，卢庚戌也信心十足，“不是说弄一个以前流行的歌曲就是IP了，我不那么认为，IP至少要符合这么几点，第一它确实是流传度广，而且在很多人心里留下一个情结；第二个是要有一个强烈的指向性，像《同桌的妳》一听就是青春怀旧，《一生有你》一听就是校园爱情；第三是大家有兴趣去看，像《一生有你》要改编成电影，我针对学生去演讲的时候，很多人都开始尖叫，非常期待能改编成电影，但有些金曲改编就不能。”

然而“理想很丰满、现实很骨感”，卢庚戌对《一生有你2019》寄予的期待，终究还是落空了。自《同桌的你》横空出世以后，金曲改编电影层出不穷，不只有《栀子花开》、《后来的我们》、《大约在冬季》的高票房黑马，也有《为你写诗》、《在乎你》等乏善可陈之作。截止到今天为止，内地上映的金曲改编电影已经超过十部，但票房两极分化严重，其中最高的有13.61亿人民币之多，而最低的只有500万，票房未能过亿电影也占据了半壁江山。

鱼龙混杂的市场环境下，资本对这一电影模式的热度已然下降，到了《一生有你》开拍之际，甚至市场的评判已经走向另一个极端——但凡是金曲改编电影，都会被带上有色眼镜看待。卢庚戌坦言，“我‌‌还没拍就有人说这个电影不好，这个那个的，说‘因为IP拍的都是烂片’什么之类的，‌‌然后就有很多人评价消极。”诞生在这样的市场环境下，对于卢庚戌和《一生有你2019》来说，本质上就不算公平，但同时也让他认识到，时机真的很重要。

“七年打磨”背后：守拙的“天才”

娱乐独角兽独家获悉，《一生有你2019》早在2014年就已经启动了，但直到2017年11月才真正拍完。除了认真，这中间“被偷走的那三年”究竟去哪里了？

头顶着“清华才子”的光环，卢庚戌在大众眼中一直是“别人家的孩子”。但其实，用卢庚戌自己的话来说，“我并不是天才”。他曾在采访中形容自己和高晓松的差距，两个人写歌，高晓松是一气呵成，在外界看来是“李白”式选手；而卢庚戌则是反复推敲，更像是“贾岛”式选手。为了写成《一生有你》，他在大学期间疯狂补习国内外文学诗篇，前后耗时7年，才有了那句经典的“多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可知谁愿承受岁月无情的变迁。”

歌词尚且如此，更何况剧本。卢庚戌透露，自己在写歌词的时候可能有几天睡不着觉，到了做电影可能就会一年又一年的睡不着觉。台词真的需要这样打磨吗？一般不是只有歌词会反复修改？“那你说错了”，面对含糊的态度，卢庚戌非常较真，“我在磨台词的时候，多一个字我都要去掉”，他曾经统计过，“一首歌的歌词可能几百个字，长度最长1000个字，但如果电影有一百场的话，就差不多有四万字到五万字之间”，一字一磨，这背后的工作量可想而知，创作速度自然也就慢下来了。

与此同时，卢庚戌在2014年，刚刚完成导演处女作，在这个故事当中，他不可避免地将自身的经历投射其中。因此，到了《一生有你2019》的时候，他就总想尝试写别人的故事，但故事本身距离他十分遥远，推进起来十分困难，“写了两年，发现写起来也没什么感觉”，直到有一天，陈嘉上导演的一番话让他醍醐灌顶：“情感上一定要先打动你自己，才可能打动观众”，他顺着这句话，将自己当年与初恋的故事放进了电影里，才重新找到了剧本创作的方向。

直到开机前两天，剧本才正式定稿，这期间修改了十几版。

即使因为创作速度的问题，没有赶上“金曲改编电影”的红利，但卢庚戌依然坚持自己把这部电影从头到尾创作完成。他曾在《一生有你》同名书的序言中写道，“《一生有你》是我个人创作的歌曲中最喜欢也是投入情感最多的一首歌”，他一直想用文字的形式，将歌曲背后的故事讲给大家听，但出于对自身文字没有把握，便迟迟没有动笔，“这种滋味好特别，就像一场声势浩大的暗恋：不管你劲头多足，心头如何小鹿乱撞，表白到来之前，就只有按兵不动地积蓄热情。”

如今，这场“告白”终于在《一生有你2019》中到来了，他形容自己，“终于弥补了遗憾，和青春达成了和解”。我问他，“这部电影当中的故事，是你青春中最大的遗憾吗？”卢庚戌停顿了片刻，“我的青春其实已经没有什么遗憾了，你要非要有的话，那就是吧。”