豆瓣8.1，这只断手的演技，都能吊打不少演员_风闻
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机2019-12-07 13:06
作者| 钱老板
来源| 影探
在电影里，手是可以叙事的。
比如这只，小心翼翼地伸进别人的口袋，你便知道了，这人是个惯偷。
《扒手》
手也是可以表现情绪的。
比如这只，拂过张震的胯下，挑逗暧昧的氛围便涌了上来。
《爱神：手》
但把一只手作为主角的电影，既能拍出大片的紧张刺激，又添上了文艺片气息的，我倒还真是第一次见——
《我失去了身体》
I Lost My Body
已经看完电影的我可以很负责任地告诉你，这片子的故事其实超级简单。
但这部电影之所以好看，并不在于故事。
首先当然是，奇。
前半段故事，是通过一只断手的冒险之旅而展开的。
哪里来的？不知道。
只知道它被放进塑料袋，冰在了某个地方的冷藏柜里。
但，除了外型是一只手外，它几乎和正常人没有什么区别。
能走路、有视觉、有记忆、还带情绪。
你瞅瞅这刚逃出实验室后在墙边的瘫坐，那望向天空的蛋蛋忧伤，像是想起了那天在夕阳下的奔跑。
就差点上一支烟，斜角45°仰望天空了。
这还不止。
虽然这断手长得不怎么好看，可是身手却惊人地好，心理素质也是奇高无比。
被狗追、和老鼠恶斗、单手（好像也只能单手）挂列车底盘，完全没在怕的。
讲道理，如果不是它一身棕黑的肤色外加有颗痣，我还以为这是杰森·伯恩的手。
有些冒险的场景，甚至连剪辑方式都很像《谍影重重》：看起来很****零碎、快速、多角度，但其实是卡着点在剪。
该急有急，该缓则缓，节奏把握得相当到位。
细节也很好，比如溅在扶梯上的番茄酱
断手也不是闲得慌，它似乎是要去什么地方。
正式开场后便一直在逃。
电影中段，断手的目的地终于非常明确地出现了。
是远方的一幢大楼，上面架了个起重机。
与此同时，故事的男二也终于正式出现了——
一个叫劳伍菲尔的小伙子。
从手上的那颗痣就能很容易判断出来，他是断手的主人。
他原本是一名十分苦逼的披萨店外卖员。
被老板骂被房东嫌弃的那种。
他自己也觉得生活暗无天日。
直到有天，在送货的过程中，他爱上了一个女孩儿，却羞于启齿。
在知道了女孩经常去亲戚家的木工工坊帮忙后，他做了一个大胆的决定：辞掉披萨店的工作，在工坊当学徒，慢慢把女孩追到手……
与此同时，故事也正式分为了三条线，通过闪回进行串联。
一条讲断手寻亲，一条讲劳伍菲尔谈恋爱，都是彩色的（尽管色调偏暗）。
还一条，讲劳伍菲尔童年时候的经历，是黑白的。
悬念也设下了三个。
**断手为何寻他？****劳伍菲尔是怎么断了手？**他小时候发生了什么事？
至于那些大大小小的伏笔，则更多，就不多说了。
可以说，整部电影就是在一个个伏笔的照应和悬念的解答中往前推进的。
故事简单，但这种讲故事的方式让人看得很爽。
这是导演杰赫米·克拉潘首次执导的长篇动画。在此之前他执导过4部动画短片，评价都很不错。
其中最为知名的可能很多人都看过，叫《精神分裂症》。
豆瓣上至今仍有9.0的高分。
讲的是一个人说自己被陨石砸到了，导致自己和原来的世界偏差了91公分。
像这样↓
而实际上，他只是患上了精神分裂症。
导演用这个"偏差91公分"的概念，把精神分裂者那种与正常世界格格不入的孤独感给具象化了。
再搭配上灰暗致郁的画风，悲伤绝伦的钢琴曲，简直堪称丧中之王。
这个灰蒙蒙的色调，比黑白还要压抑
丧，就是这个导演的标志性风格。
关于这点，其实看他作品的封面就知道了。
一眼望去全是些昏昏沉沉的色调，压抑感扑面而来。
《我失去了身体》当然也不例外（下文涉及剧透）。
别看我前面讲的好像不怎么丧，那是我故意的。
坦白讲，劳伍菲尔几乎算是从小丧到了大。
小时候吧，父亲送了他一台录音机。
结果他有次在车上闹着要录音的时候，翻车了，父母双亡，只剩了他一人。
而孩子，往往是习惯归咎于自己。
这几乎算是他往后悲剧人生的根源，毕竟他又不是蝙蝠侠。
长大了吧，好不容易鼓起勇气追个女孩。
结果因为动机不纯，人家给拒绝了。
但我今天不想讲这个。
就像之前说的，这片子好看的地方绝不在此。
咱们只说说主要的4点：苍蝇、声音、断手，画风。
>>>>苍蝇
这一点关乎整个片子的结构。
其实影片的第一个场景，就已经拍过了劳伍菲尔的事故。
他倒在地上，眼镜碎了，手断了，血也流了一地。
但导演只是展示了几个特写，遮掉了全貌。
而后面劳伍菲尔的所有戏份，几乎可以算是在向我们展示，他如何一步步走向了开头的悲剧。
一种逃不出命运之手的无力感。
体现在意象上，就是开头出现在劳伍菲尔脸上的那只苍蝇。
它打通了劳伍菲尔的现在和过去。
小时候，父亲曾教过他如何徒手抓苍蝇：要蹭苍蝇搓手，不注意的时候。
经典美剧《绝命毒师》里，也是用了一整集来打苍蝇。
只不过一个是放弃，一个是执着。
在本片里，苍蝇就是命运的注解。
而命运是抓不住的。
>>>>声音
最好是戴耳机看这部电影。
当然，如果你有牛比的音响那就当我没说。
音量调到最大就完事了。
因为这片子最重要的元素并不是故事和人物，而是声音。
从头至尾，电影中的声音都被刻意凸显出来了。
沙子从指缝中溜走的声音，手指在地上走的声音、苍蝇的声音……
连劳伍菲尔爱上那个女孩，都是始于一场尚未谋面时的谈心。
这当然不是导演觉得会很酷炫，所以故意为之。
只是因为故事的源头，那个梦魇，一切的一切，都是始于声音。
另外，本片之所以丧里丧气，很大程度上要归功于配乐。
这个没法说，你听听就懂了↓
I Lost My Body 19.11.29 NETFLIXMarcast - 即将上映 Coming Soon
配乐带着的情绪太浓，甚至于已经有了些喧宾夺主的意思。
很多时候你光听配乐，不看画面，就已经足够让你致郁了。
这当然说明配乐相当符合本片的基调。
但这究竟是好还是不好？有待商榷。
在我看来，是做得有些过了火。
>>>>断手
这里先要说明的是，整个故事的主角从始至终就是断手。
尽管后面的戏份大多都是发生在劳伍菲尔的身上，导演还是悄悄给他安排了很多手部的动作，也给了这只手很多特写。
说白了，这全都是断手的回忆。
或者说，断手代表的就是回忆，就是劳伍菲尔放不下的过去。
它代表的是身体的记忆。
但，就算劳伍菲尔不想记起那些痛苦的事情，手却常常很诚实。
电影里很多处剪辑也是参照的这点。
断手的跳跃失败，接小时候的摔倒；
断手躲在垃圾箱，接劳伍菲尔垃圾般的生活现状……
导演没有全部遵循这个原则，但大抵是这样的。
大概很像咱们常说的一句话：嘴上不说，身体却很诚实。
意识可以骗自己，但五感不行。
它们带来的不仅仅是熟悉感，而是一种不由自主的，裹挟着彼时情绪而来的回忆。
所以这部电影也不妨看成，手的寻亲之旅代表劳伍菲尔对过去的执着。
他无法面对，却又不肯放下。
>>>>画风和故事
整体来看。
这是个荒诞不经的故事，体现在上面所说的各种意象，以及断手的故事。
蕴含其中的感情却很真实，体现在写实派画风，以及劳伍菲尔的故事。
我个人还挺喜欢这种的。
既保留了现实的某些特质，又用上了某些诗意化的表现方式。
电影艺术来源于生活，但它不必照拍生活。
就像《钢的琴》那样，也像《伦敦生活》那样。
只是相比这俩货，《我失去了身体》悲伤得更加直接一些罢了。
电影的结尾，劳伍菲尔来到天台。
看起来像是要自杀，却突然跳向很远处的起重机。
他在之前解释过，这种随机性的行为是绕过命运的"假动作"。
跳不过去，他便算是认输了。
跳过去了，他便算是骗过了命运。
剩下的任务，就是尽量远离它，一直跑下去。
他今后能不能跑过命运我不知道。
但至少，他跑赢了过去。
（我失去了身体）