有一种拥抱角色的方法，叫邢菲_风闻

作者|谢明宏

谢晋导演没想到，他的一言之教，竟然帮了多年后的赵薇。在面对邢菲和沈梦辰的两难抉择中，她突然走上台，决定看一下两个演员的眼睛。

在邢菲的眼中，李诚儒看到的是自信，赵薇看到的是不自信。但在“不自信”的背后，赵薇看到了邢菲从“不自信”到“坚持下去”的转变，这是她最终选择的依据。谢晋认为，选演员要看眼睛，好的演员眼里有故事。

毫无疑问，邢菲便是“眼含秋波，凝眸有戏”的天生演员。让人诧异的是，在赵薇说她不自信时，邢菲还笑着说：“我还故意自信了一下呢”。细想之下，“故意自信”的背后，是辛酸的演员经历和谦卑的从艺心态。在自我质疑和自省中，不得不“自励”一把。

从杂技转型演员，再从演员进阶更高层级的表演，邢菲一直上演着“普通女孩追梦记”。和灰姑娘不同的是，她没有华服和高跟鞋更没有保驾护航的仙女教母，她有的只是“越努力越幸运”的凡人魔法。

被质疑演技，就反复揣摩深入角色，每部作品完结都给人物写“告别信”；为了管理体重，练出马甲线，闲暇就泡健身房。路选最难的走，角色选最尖的演，这才成就了今天的邢菲。

观众说，《演员请就位》开发了邢菲的喜剧天分。硬糖君反而更愿意相信，是邢菲用海纳百川的心态展现了自己“更多元的可能”。她当然可以靠着《小时光》里的国民初恋脸，一直高甜纯美的走下去。可“丁香”和“太平公主”这两个角色，似乎不断地激发着邢菲的“挑战欲”。

正如她在昨天的微博长文里说，“丁香是一种人生，太平公主则是另一种人生。”邢菲在成为“她们”的同时，完成了自我的营养汲取。她对演戏的坚持，也像一块海绵：永远渴求甘霖，从不设置上限，时常挖掘宝藏。

向来“言辞犀利”的李诚儒，对邢菲总是赞不绝口。这或许不是一种偶然，它更像是命运审视每一个众生时，对那些“自助者”的善意。天助自助者，人尊自励者。邢菲“故意自信一下”的小卑微，值得被这个世界温柔以待。

放掉包袱，交给角色

《演员请就位》第6期，邢菲、陈瑶、颜卓灵、张哲瀚挑战《面具》。这是一出改编自《大明宫词》的“戏中戏”。戏里，是三版“太平公主”初遇薛绍。戏外，是三个女演员试戏争取角色。

邢菲饰演的丁香，是一个“娇蛮任性，稚气可爱”的关系户。赵薇给她的挑战有两重：首先，丁香本身的个性，和从小吃苦的邢菲相差巨大；其次，丁香在剧目中的设定是“不会演戏”，让会演戏的邢菲去“演一个不会演戏的演员演戏”。听起来就很拗口，更不用说具体拿捏了。

开始，赵薇觉得邢菲缺少“极度流于表面的表演”。经过指点，邢菲的第二条就像是打开了任督二脉。在薛绍面前，揭开面具的惊愕之后：先是憋住表情，然后一顿猛哭。不仅陈瑶和颜卓灵忍俊不禁，连赵薇都直言邢菲可以去抢贾玲的饭碗。如此“敢于丑化自己”，果然是不要面子的啊！

在正式的表演中，虽然丁香的表现空间相对受限，但邢菲依旧在限制中达成了“不受限”的发挥。由于不满太平公主的角色两个人演，丁香就跑到飞哥（张哲瀚饰）面前哭闹“你觉得我长得太年轻吗？”灵魂质疑的表情加上少女娇憨的腔调，将丁香的俏皮展露无遗。

而第三期的《粉红女郎》，邢菲饰演的“哈妹”也得到了导演团的盖章认可。开场，吸溜泡面对着照片犯花痴。“哈妹”那种小宅加上渴望恋爱的形象，一下就被邢菲给抓牢了。而当王迅敲门，沈梦辰饰演的结婚狂说“男人”时，邢菲的微表情是鼓圆眼睛，同时嘴里的一根泡面也停住了。

为什么泡面“停住”的处理令人击节叫好呢？因为它展现了哈妹对于异性存在的兴奋度，也说明邢菲从大动作到微表情一直“泡在角色里”；而当万人迷和男朋友秀恩爱时，哈妹则大方的“借出肩膀”给结婚狂靠，自然潇洒的做派完全看不出表演的痕迹。

真正征服观众的，是即兴表演。邢菲的道具选择，展现了超高的“演商”。即对如何利用客观条件助力自己的表演，心里有本谱子。她用玩偶手指，做出了点赞、指头和示爱三种手势，搭配台词构建了感人至深的“闺蜜寄语”。当邢菲说“其实不想你走”时，声音是哽咽的。而当她说“希望你幸福”时，又努力克制眼泪强颜欢笑。可以说，全身上下甚至头发丝都被邢菲“用来塑造角色了”。

从“哈妹”到“丁香”，这些角色看起来都不那么贴合邢菲。但她总有“把真实的自己放掉交给角色”的松弛感，一如长文里的心态：“符合人物状态最重要不是吗？毕竟偶像包袱又不能当饭吃。”

少女进阶，时光酿就​****

始于《一年级大学季》，迷在《致我们暖暖的小时光》，是大多数人对邢菲的“入坑轨迹”。当年那个“旁听生”，渐渐成了生活和事业的“主人公”。这一条少女进阶之路，是被时光酿就的美酒。初尝略带酸涩，随后是阅历的回甘，最终造就了如兰馥郁的气质。

犹记得，《一年级》翻拍《大话西游》，所有新生都在争抢光鲜角色，而邢菲却主动选择了菩提老祖。造型不美，台词不多，选这个角色是邢菲的另一种执着。“我想挑战点不一样的”，也许她在乎的不是好不好看，也不是能出镜多久，只是想去看“山的那一边”。

在新人挤破头露脸的大潮里，邢菲一开始就是逆流而上的少数派。模仿谢娜有板有眼，完全当成了专业小训练；英语基础落后，面对甄别考试就多花几倍的时间去练；脚被鼓砸伤了，依旧坚持完成表演。

这股自小练杂技的“韧劲”，为她解锁了新的可能。在节目收官时，因表现优秀，邢菲获得了“一年级国民女友奖”和“一年级年度HotStar奖”。同年底，发行了首支个人单曲《我的一年级》。

与此同时，南瓜车也满载着少女角色闯入我们眼帘。《恶魔少爷别吻我》里永不服输的安初夏，《超级小郎中》里敢作敢为的莫小渝、《热血狂篮》里性格张扬的裴晨冰、《致我们暖暖的小时光》里乐天知命的司徒末。她像藤蔓一样野蛮生长，也同蔷薇一般暗自芬芳。

邢菲是一个“用脑子演戏”的演员。当你觉得青春剧只需要靓丽和甜宠的时候，她告诉我们“细节也很重要”。《热血狂篮》中，不管是身着外卖服，还是运动装扮，邢菲饰演的裴晨冰总是活力满满。而她送外卖时，习惯性地直呼“记得给我五星好评啊”，让观众“仿佛看到了平时的外卖员”。

今夏的《致我们暖暖的小时光》，不仅“甜”倒了观众，更让主演邢菲自己都成了剧粉。司徒末与顾未易的互动模式，契合了当下年轻人的正向感情观。而邢菲赋予角色最好的内容，便是生活化。司徒末的诸多表现，都是她理解角色后的“有的放矢”。

这种生活化带来的“共情巅峰”，出现在第23集顾未易与司徒末机场分别的戏。邢菲哭着转身的镜头，是无数现实亲人离别的场景“复刻”。当然，司徒末的笑才是《小时光》给我们的“大馈赠”。当邢菲穿着学士服，站在走廊，回眸一笑，就定格了我们关于青春的最美印记。

从“荔枝少女”到“国民初恋”，邢菲一直在不断地“构建与突破”。当你觉得她对某一类角色驾轻就熟时，她又出其不意地开启了新征程。过去，她想做一名演员，现在做到了。而未来，她想成为一名好演员拿影后，谁又能阻挡少女旋风般的进阶节奏？

有趣灵魂，宝藏艺人

如果说“有趣”，正成为一种“流行人设”。那么，邢菲就在把“宝藏”变成一种“艺人日常”。她从不迎合，从不掩饰，从不屈就，在“邢大爷”和“菲小妞”之间畅意切换。

“菲小妞”是多情种，多情到每次剧集完结都有长文可阅。今年5月8日，邢菲在微博发布文章，表达自己了对《小时光》中司徒末的角色理解。她把表演的时光，看成与角色的“相处”。刷完23遍剧集的她，希望《小时光》变成不完结的肥皂剧。

邢菲骨子里的可爱劲和闯劲都像极了司徒末。与其说她的长文，是在和旧角色“告别”，倒不如说是在向新角色“起航”。她对角色有着“一期一会”的敬重和豁达：既然相遇，我必全力以赴。剧集落幕，我又轻挥衣袖。

“邢大爷”是无情汉，无情到严于律己近乎苛刻。为了保持身材，1年半时间瘦了整整20斤。拍摄《浪漫星星》时，面对遍地的美食做到“静心忍性”。为了提升演技，加大阅片量，努力钻研剧本虚心请教前辈。《热血狂篮》拍摄时因暴晒中暑，依旧对“啃剧本”乐之不疲。

在邢菲看来，演员是有一个标准的，“一是不忘初心，记得选择这个职业是为什么；二是把本职工作做好，提升演技；三是保持身材，好的形象是对观众的尊重”。外在元气满满，内心斗志熊熊，说起道理来又是个老干部。邢菲每年生产的“反差萌”，可以绕地球一圈。

一边是少女代言人，一边又是螺蛳粉深度爱好者，邢菲的画风切换速度只有天天追微博才赶得上。她也有着和年龄不相符的成熟，对演过的每部作品，都会抽时间看弹幕和评论。当看到质疑时就会思考出现的问题是什么，以后避免再出现。

灵魂和身体，必须有一个在路上。“一直在路上”的邢菲，也因此争取到了更多的角色。在《明月曾照江东寒》中，邢菲将挑战“战清泓”的角色。如何把握一个江湖小白成长为武林盟主的故事，令人倍感期待。初涉古装剧，也进一步扩充了邢菲的戏路版图。

作为一部武侠少女成长记，邢菲一路走来想必对战清泓有更深的理解。战清泓历经江湖多番磨难，邢菲也在影视圈升级闯关，凭得都是一股“不服输”的巾帼气。奥特曼的小怪兽是有形的，邢菲的小怪兽是无形的。很多时候，邢菲不仅要和自己较劲，还要和偏见与刻板印象较劲。

非科班没演技，邢菲实力纠正。青春剧无脑甜，邢菲下场说不。今天的邢菲和小菲侠们或许都应该感谢那个在横店，喝白酒壮胆去面试的小姑娘。她告诉我们，“故意自信一下”你会看见——那里很远，值得期待。那里不远，就在未来。