日本动画电影正在形成刻板印象吗？_风闻

​11月12日，日本动画电影《若能与你共乘海浪之上》宣布重新定档，宣布将于12月7日在中国内地上映。该片讲述了“青年消防员雏罂粟港和爱好冲浪的向水日菜子相遇并迅速展开热恋。看似命中注定的这对恋人，却不幸遭遇生死别离。无法接受港已经离世的雏子，某天突然发现，只要唱起属于两个人的那首歌，港就会从水中出现……”的故事。

虽然挂着名导演汤浅政明的大名，但其故事内核依旧是商业化的日式小清新的延续。巧合的是，回顾2019引进的日本动画电影，其商业框架已经基本成型，一种是大IP剧场版，比如《夏目友人帐》、《名侦探柯南：绀青之拳》、《航海王：狂热行动》；另一种则是典型日本小清新风格电影，比如《天气之子》、《若能与你共乘海浪之上》、《朝花夕誓》。

这不禁让人好奇，日本动画电影正在中国大荧幕上形成一种刻板印象吗？

日本动画电影在中国

其实，日本动画电影在华的基本盘不大。2019年，中国市场总共引进了15部日本动画电影，其中14部已经上映。截至11月12日，14部电影的总票房为15.92亿，占中国电影票房占比低于3.5%。

上映频率上，除了暑期档数量激增为5部外，日本动画电影基本保持着每月一部的节奏。

值得注意的是，引进类型呈现出一边倒的趋势——15部电影中，11部为知名IP的剧场版，分别是《命运之夜——天之杯：恶兆之花》，《夏目友人帐》，《魔神z》，《我的英雄学院：两位英雄》，《龙珠超：布罗利》，《哆啦A梦：大雄的月球探险记》，《机动战士高达NT》，《命运之夜——天之杯II ：迷失之蝶》，《游戏人生 零》，《名侦探柯南：绀青之拳》，《航海王：狂热行动》。

独立动画电影仅有四部，分别是《朝花夕誓》，《千与千寻》，《天气之子》和《若能与你共乘海浪之上》。四部电影的风格也具有相似性，虽然不乏虐的成分，但基调都是典型的日式小清新动画。其中，《千与千寻》，《天气之子》和《若能与你共乘海浪之上》又带有明显的都市传说元素。

那么，引进来的日本动画电影到底赚钱吗？2019年，IP剧场版中最赚钱的是《名侦探柯南：绀青之拳》，票房2.31亿；独立电影中最赚钱的是《千与千寻》，票房4.86亿。除此之外，以1亿人民币为门槛，还有以下电影突破了这个门槛：《夏目友人帐》1.15亿，《哆啦A梦：大雄的月球探险记》1.30亿，《航海王：狂热行动》2.03亿，《天气之子》2.55亿。

刻板印象是如何形成的？

那么，这种商业上的刻板印象是如何形成的呢？

答案跟中国电影市场的动态发展有关。事实上，不论是IP剧场版还是名导的独立动画电影，都是中国电影市场无法自主生产的类型。某种意义上，算是主体市场对特定文化消费品类型的补缺。

不过具体到引进谁的过程中，问题就比较多了。其中大众最为困惑的一点是，为什么现阶段引进的独立动画电影，风格呈现出高度统一的特点？为什么不引进极具导演个人特色的经典之作。比如今天刚刚定档的《若能与你共乘海浪之上》，在汤浅政明的片单中，豆瓣评分仅为7.0，并不算特别优秀的作品。为什么不引进口碑更好的《春宵苦短，少女前进吧！》（豆瓣8.6）或者《宣告黎明的露之歌》（豆瓣8.1）呢，毕竟前者同样在上海电影节引发了轰动效应？

据一位多年从事日本动画引进工作的资深人士透露，还是由于本土市场需求决定的。“上海电影节和电影票房市场是两码事，引进工作还是服务于大众观众的……中国观众现在就吃这个。”大导演们的经典之作往往带有强烈的个人风格，这种风格能不能被跨文化的异国观众所消化，其所面临的风险是远高于商业妥协之作的。在这种情况下，引进《若能与你共乘海浪之上》相比于引进《春宵苦短，少女前进吧！》是一门风险更可控的生意。

当然，这种策略绝非一成不变的。随着中国本土独立动画电影的崛起，本土IP系列逐步形成，二者对于日本舶来品们构成了一定的替代消费。今年，《哪吒：魔童降世》、《白蛇：缘起》、《罗小黑战记》的成功，都在一定程度上呈现出这种趋势。等到有一天，中国本土市场能够完善IP和商业独立电影的产业链，自然也就不需要输入这种日本类型片了。

那时候，如果中国还缺动画大师，自然就需要引进更为独特的日本经典动画了。只是到那时，持续衰退的日本动画界还有那么多风格独特的大师吗？