陈凯歌郭敬明搞的哪里是演技PK，明明是大型职场真人秀_风闻

这两天的瓜很多啊，大家肯定也在其他八卦号里看了很多料。

女王喜欢让八卦的子弹先飞一会儿，那些真的东西才会沉下来，所以还是先聊聊我最近一直在追的综艺——**《演员请就位》**吧。

追这节目，倒不是因为这里面的演技竞技水平有多高。

（老实说，如果你单纯把它当作一个演技选秀综艺来看，其实没啥看头，选手间水平参差太大，大部分都称不上是有观赏性的竞技，比如下面这个↓↓↓）

也不是因为郭敬明霸屏热搜的辩论技巧。

而是我对它那里面展现出来的**「娱乐圈职场生态」**很感兴趣。

试想想：

50个演员，分布在**0-15年戏龄（工作经验）**之间。

知名度不同。

诉求也各有不同。

他们有的人，想证明自己。

有的人，想转型。

还有的人，想撕掉标签。

而在他们面前，是四个有名气的导演：

赵薇、李少红、陈凯歌、郭敬明。

能进这四个人的剧组，对大部分演员来说，都是一次绝佳的上升机会。

50对4，每个人都想进组，每个人都想得到一个工作机会，这场景像什么？

不就是娱乐圈的一场「大型招聘会」。

选角，某种意义上，也就是选员工。

哪些演员可以被导演相中？

哪些员工素质是老板看重的？

这背后的规则其实是相通的。

所以，对我来说，看这个节目最有意思的点，就是把它当成一个「大型职场真人秀」，在这里面PK的演员，不是明星，而是一个个和我们一样需要努力争取工作机会的社畜。

看他们竞争的过程

可以看出

哪些人在职场会比较受欢迎

哪些问题在工作中会是致命的

讨论演员的职场生存守则，

倒是比讨论他们的演技要有意思得多

1

 明道被淘汰：中年人的职场尴尬 

节目的第一个争议点，出现在第一场PK：

明道VS陈若轩身上。

**#陈凯歌没选明道#**首播以后马上就上了热搜。

确实，如果光看《破冰行动》表演选段本身，明道是好于陈若轩。

像赵薇说的，明道更稳，更压得住。

但你说明道有多好呢？

那也不见得。

他的表演还是带着偶像剧式的炸裂和浮夸。

李少红一针见血地指出，明道连拿枪的姿势都不对。

陈凯歌解释自己选陈若轩的理由也很清楚。

正式表演，明道好过陈若轩，但是通过指导之后，陈若轩有了比较大的改变。

潜台词——明道可供挖掘的潜能不多了。

很残酷但又很真实的一件事。

在职场上，年龄就是一道坎。

是，明道曾经是当红的偶像小生，他14年前在《王子变青蛙》里演的单均昊，甚至还被称为“霸道总裁第一人”。

但是，明道之后并没有走出这个标签。

他没有再演出比单均昊更经典的角色。

加上台剧市场的萎缩，39岁的明道会落入“不能演男一号”的境地一点都不奇怪。

市场就是这么现实。

25岁的时候，就算演技差一点，还有颜值搭救。

但到了39岁，你再去拼脸，已经没办法和年轻流量抢风头。

至于演技，如果过去十几年都是在套路差不多的偶像剧里磨，那肯定也很难有太大的长进。

△过去五年明道演的基本也都是偶像剧（而且大部分质量还不怎么样）

△明道不是没试过别的戏种，《绑架者》里演反派，但演技也算不得上出彩。

明道不是一个不努力的演员。

但很可惜的是，他的努力没有完全用对方向。

在20+还有知名度还有流量的时候，明道没有找准机会转型。

现在想要突破瓶颈，又怎么可能是上一次综艺，试一次戏就可以做到？

明道的中年危机，让我感慨的是职场的残酷。

即便曾经红如明道，到39岁的时候，也会面临没戏拍的困境。

我们作为一个普通人，就更加要警惕在同一个地方待太久。

重复性工作做多了会让人麻木和倦怠，提早走出舒适区，才可能有更大发展。

△当然大家也不用替明道担心，人家现在是老板，旗下还有徐开骋这个上升期的艺人，也算是中年危机的另一条转型之路吧。

2

 金靖VS李滨：你有特色吗？ 

金靖VS李滨，金靖晋级，也是很多人看不懂的一个地方。

因为看片段，李滨演得比金靖好，也比金靖成熟。

角色情绪都拿捏得很到位。

但为什么还是输了？

不仅郭敬明，连一开始说金靖不适合演《亲爱的》的赵薇，后来还是在抢人环节选了她。

原因赵薇其实也说了。

金靖，有特色。

“不是所有的演员，都可以演喜剧，很多人正剧悲剧都演得很好，但你一让他去演喜剧，别人觉得一点都不可笑。”

金靖长得不算漂亮，但却很有记忆点。

陈凯歌第一眼就记住她了，因为她有一双很邪的丹凤眼，无论做什么表情，都像是在笑。

这对于演喜剧是非常有利的。

我看金靖的戏说实话也不多，也就是在《今夜百乐门》以及《奇葩说》上看过她的一些小品，表演很短，但一下子就记住她了。

△毕竟就像赵薇说的，可以演好喜剧的人（特别是演喜剧的女演员），太少了，金靖是有观众缘的，你看她做夸张的表情并不会觉得讨厌。

相反，李滨呢？

19岁就凭《十七岁的单车》拿了柏林电影节“最佳新人奖”，23岁的时候凭《青红》获戛纳影帝提名，26岁还演过大火的电视剧《魔幻手机》。

文艺的片子演过，有流量的偶像剧也演过。

但到了现在，还是没什么人可以记住他。

其实，真的不是李滨演得不好。

只是如果在金靖和李滨两个人当中选，我也会选金靖。

因为金靖有可能通过训练达到李滨这种程度的演技，但李滨，再怎么努力，也没办法达到金靖的辨析度和感染力。

为什么是你不是他？

在职场上想要跑出来，个人特色以及不可取代性很重要。

△郭敬明这个点评没错，金靖的表演是可以让人记住的，会有更多的可能性。

3

 包文婧：能多点自信吗？ 

其实看了这个节目以后，我也搞懂了一个问题：

为什么有的人就是不会红。

比如包文婧，长得可以，演技也还可以，演《天下无贼》女主得知老公死讯那段，还得到了李少红的青睐。

△其实我个人还是偏向于陈凯歌的点评，包文婧演得过于直白了，不过这种生活化演技打动了李少红

但为什么演了11年，包文婧还是没有什么代表作，在大众的印象还是只有「包贝尔老婆」？

其实，这和她个人性格有很大关系。

以前看她上亲子综艺，一口一个“包贝尔”还不觉得很违和。

但这次是演技综艺，**包文婧依然是“包贝尔”“我老公”说个不停，**就让人有点烦了。

“这几年没什么戏拍，是因为观众也不想看包贝尔老婆和别人演情侣。”

如果真的想让观众重新认识你，就首先不要把自己标签化。（而且很多结了婚的女演员，也还是继续和别人演情侣啊）

可以看出包文婧是一个很没有自信，很想得到别人认同的演员。

因为一直以来她的世界只有老公和女儿，也只有老公评价她的戏好不好。

可是，她在事业上的进取心也是有限的。

当李少红在抢人环节选择她的时候，包文婧没有接受这支抛出来的橄榄枝，而是继续选择赵薇。（可赵薇选了鄂靖文，包文婧就被淘汰了）

这不是一个没戏拍的人，渴望拍戏的人会做出的选择。

和她同一组的鄂靖文，在郭敬明选择她的时候，第一时间就答应了，因为她等了九年才等到一个女主角的机会，她太想演戏了，哪怕郭敬明不是她的第一选择她也决定要去试试。

而对包文婧来说，她并没有这样的渴望，她说自己能演完已经很棒，她说以后一定要让女儿看看妈妈有多坚强。

讲真，对包文婧这番感慨，我不懂。

作为一个演员，把戏演完不是最基本的素养吗，这有什么了不起的？

当她说这句话的时候，其实内心还是用XX老婆XX妈妈来要求自己，并没有想到自己是个专业演员这件事。

不专业，又没有进取心，这两样都是职场大忌，所以包文婧现在也只能在各个综艺里露露脸了。

4

 你会选郭敬明做老板吗？ 

郭敬明在这综艺里很抢戏，首播那天就上了好几条热搜。

还有人说看完以后对郭敬明改观了，发现他很有想法。

emmm……

郭敬明确实是很能说。

但如果你问我要不要选郭敬明这样的老板，我应该也不愿意。

因为他就是典型的那种“说得比做得好听”人啊。

他在节目里可以很认真地探讨“表演的虚荣心”，可以分析怎样的表演是合理和克制的。

可是回到实操层面，他指导出来的戏——郭俊辰和董力的《悲伤逆流成河》，全场最差。

董力目无表情，连和女演员的对视都做不到。

当然你可以说是演员的锅。

但郭敬明可是全程参与指导这场戏的啊，他表演区域都帮董力划分了，却连基本的表情管理都没有调教好，感觉有点说不过去。

而且看先导片，即便面对沙溢这种成熟演员，郭敬明也没有很厉害。

他对演员和剧本的要求都是呈现**「强戏剧冲突」**，也就是俗话说的狗血。

这好像又和他自己强调的不要有“表演的虚荣心”背道而驰了。

可见，郭敬明是一个口号喊得比谁都响，可实际下场却是另一回事的人。

而陈凯歌呢，是怎么指导的？

他不搞概念，也不抛书包，看到不对的，一针见血地指出问题，并且提出一个明确的方向让演员改正。

这样的效果，是立杆见影的。

陈凯歌没有指导陈若轩和明道的《破冰行动》，但看完表演后，他指出陈若轩演得不对，没有让人感受到站在他对面的是他父亲。

就这一段话，马上就点醒了陈若轩，重演这一段戏的时候，陈若轩就已经好很多了。

△陈凯歌指导前

△陈凯歌指导后，进步明显

所以一个导演（老板）是否有料，真的不是靠夸夸其谈。

越是有能耐的人，越不会用概念去忽悠对方，也越不会用言语去突出自己的气势。

5

 最好VS最差：什么是信念感 

最后，用最好的一组表演和最差的一组表演，说说职场中什么最重要。

两期节目过后，最好的一组表演，是牛骏峰和郎月婷的《海洋天堂》。

牛骏峰演有自闭症的弟弟，郎月婷演有绝症的姐姐。

片段演的是姐姐被查出绝症以后，想尽快教会弟弟生存手段的情节。

这戏出来效果好，当然有陈凯歌的功劳，他把剧情改得更合理更有利于演员发挥。

但另一方面，牛骏峰和郎月婷，确实也演得好，演得足够打动人。

他们能让人入戏，一是因为他们深深相信自己演的角色。

牛骏峰演的自闭症少年，虽然不懂得和人交流，但却能感受到姐姐的爱。

当姐姐抓狂地把日历一张张撕掉的时候，他会一张张把它们从地上捡起来，然后再微笑着，一张张把它贴到玻璃上。

那笑容，是清澈的，透明的。

而姐姐，纵然知道自己时间不多，纵然知道自己面对的是一个不能说话的自闭症弟弟，但她还是把所有苦都自我消化了。

当她进门的时候，她是带着笑的，拿着一束鲜花。

郎月婷说，这是她演戏以来第一次演克制。

“我一直以为把感情放出来就是演员让别人看到是最大的武器，但是我刚刚准备的时候，突然觉得姐姐在进门之前，她拿到这个诊断结果，她一定在外面把她所有想哭的感情全都哭过了才敢进来见弟弟。”

看，这才是真正的演员。

他们演的不是自己，想的不是自己，而是戏里的角色，戏里的角色是怎么想。

而整个片段，最让人感动的，是牛骏峰和和郎月婷虽然是在PK，是对手，可他们是互相配合的，互相给戏的。

他们让人相信了在片段里，在表演中，他们就是真正的姐弟。

这种互相成就的合作，在之前其他表演片段中都未曾见过。

我们是要演好这段戏，而不是为了赢。

这是演员的「信念感」。

相信此刻在做的事情，相信此刻要演的角色，全身心地投入，而不是为了名和利。

在牛骏峰和郎月婷身上，我都看到这种信念感。

△牛骏峰才27岁，但已经演了17年戏，一个热爱演戏的少年

可是看看表现最差的那组《悲伤逆流成河》里表现最差的董力，他被淘汰以后，就问了一个很瞎的问题：

“我来到这个舞台也是想问问四个老师，我到底能不能成为一个演员？”

陈凯歌没有直接回答，而是举了一个黄轩的例子。

拍《妖猫传》的时候，陈凯歌想拍一场白居易站在雪中的戏。

有一天，终于等到雪了，陈凯歌紧急把黄轩叫到现场。

黄轩问，演什么？

陈凯歌说，不用演，你就在雪地里站着吧。

“结果开机45分钟，他就在漫天大雪里站了45分钟，须发皆白，没有任何怨言，直到喊停。那个瞬间，我觉得是电影和演员最动人的时刻。”

做演员，是要付出代价的。

虽然陈凯歌没有明确说，但他其实是在告诉董力：

能否成为演员，是看你是否愿意付出代价。

而那个代价，就是无论别人如何看待你，无论你是否能成功，你都愿意花一年又一年的时间去琢磨演技，演好角色，做好演员这份工。

如果像现在这样，连自己是否有资格站在这个台上，是否喜欢这份工作都不知道，那根本就不配叫做演员。

其实，看这个节目，最大的感触，也便是这个。

在这里，有很多戏龄超过十年但依然默默耕耘无人认识的演员，也有像董力这样傻乎乎没什么想法真的是运气好就被拱上台的艺人。

这两者站在同一个舞台上被挑选，看似很不公平。

但其实，但最后，能走得更远，能被记住的，始终是那些怀抱信念感，愿意相信并甘心坚持的人。

娱乐圈是这样。

职场也是如此。

决定你成功的，是你的热爱。

陈凯歌说，工作如果只是为了名利二字，那实在是太无趣了。

如果不懂得坚持的代价，又怎会有努力以后绽放的笑容？