东南亚电影的“碰壁”与“破圈”_风闻

距离泰国电影《天才枪手》在内地上映，造成轰动并成为现象级黑马，已经过去两年了。

犹记得当年电影引发的对社会问题的热烈讨论和对泰国乃至东南亚电影的新一轮关注。一时间，“2017年是小成本批片元年”，“去东南亚收购影视公司”的说法层出不穷。

两年过去，除了9月刚刚上映的泰国爱情轻喜剧《友情以上》在国内上映取得5000万票房外，泰国青春片《把哥哥退货可以吗》、奇幻动作片《暹罗决：九神战甲》、马来西亚传记电影《李宗伟：败者为王》等东南亚影片在内地上映均遇冷，以几百万票房惨淡收场。

近日，新加坡电影《热带雨》在平遥影展上获费穆荣誉最佳影片大奖，让东南亚电影再度回到人们的视线。

事实上，千禧年以来，在国内电影产业突飞猛进之时，东南亚国家的电影产业也在悄然发生着改头换面般的变化。自《天才枪手》以50万美金引进，收获票房2.7亿之后，内地影视公司也开始更多关注东南亚电影，试图赌中下一匹“黑马”。

那么，《天才枪手》之后，内地市场的下一个东南亚爆款何时出现？东南亚电影在引进内地时，又面临哪些挑战与机遇？

东南亚电影的成长与惊喜

虽然东南亚的电影发展不及亚洲的电影大国，比如中国、日本、韩国，它们在世界电影地图上依旧留下了清晰的印记。尤其是近十年来，整个东南亚地区的本土票房纪录都在不断被刷新，与此同时，这些地区正在建造更多的影院和银幕，电影人正在探索更多元的电影类型，满足更多人看电影的需求。泰国、新加坡、越南、马来西亚、印度尼西亚……中国的这些邻国们一起满足了超过6.4亿人的电影文化需求。

也许是意识到自身力量的局限，以及来自好莱坞、亚洲各电影大国的压力，东南亚电影整体呈现出抱团发展的态势，如与大多数以国为度创立的电影节不同，东南亚地区的亚太国际电影节和东盟国际电影节均为区域性电影节。

尽管如此，每个国家还是有其独特的电影发展特色。

泰国——强大的工业体系与丰富的类型片

泰国无疑是目前东南亚最具竞争力的国家。自90年代泰国电影新浪潮运动开始，泰国电影人便在借鉴西方电影表达方式和融合泰国本土文化的基础上形成了一系列独具泰国特色的类型片。

1999年的恐怖片《鬼妻》不仅是泰国电影新浪潮的复兴之作，也开启了类型电影生产的先河。此后，包括《鬼债》《鬼影》《见鬼》等一系列恐怖片层出不穷。泰国电影人在恐怖元素之中，加入了宗教主题和本土传统，使泰国恐怖片成为世界影坛独特的存在。

最让人印象深刻的泰国类型片，除了恐怖灵异外，就是泰拳动作片了。取香港动作片之长，融入凌厉写实、近于实战的泰拳，2003年的电影《拳霸》上映，立刻引起轰动，在世界很多国家票房榜上位居前列，主演托尼·贾也一跃成为新的国际动作明星。此后的系列续集和《冬荫功》系列，更是巩固了泰拳动作片的地位。

泰国类型片之多元，体现在不只有满足影迷重口味爱好的恐怖片与动作片，还有让喜欢纯纯爱情的少男少女们为之心动的小清新青春爱情片。无论是火遍亚洲的《爱在暹罗》《初恋这件小事》，还是拥有青春片内核的《天才枪手》《友情以上》，其票房和影响力，相比其它东南亚国家，绝对称得上一张王牌。

除了商业类型片，泰国在艺术片领域同样位居东南亚前列。2010年，导演阿彼察邦·韦拉斯哈古的《能召回前世的布米叔叔》夺得戛纳金棕榈大奖，不仅让泰国电影走进了国际A类电影节的视野，也证明了泰国电影人不但可以生产大量小成本类型片，也可以制作出世界水平的艺术电影。

新加坡——现实题材电影的沃土

新加坡的电影产业有着令全世界电影人都羡慕的观众基础，是世界上人均观影人次极高的国家之一。但对一个仅有580万人口的城市来说，其当地电影产业的发展已经超过了其本土人口的量级，而无论是HBO和Netflix以及Lucasfilm的亚洲业务总部所在地，还是新加坡国际电影节30年来有声有色地开展，都体现出新加坡对自己作为区域联合制片中心的定位。

提到新加坡电影，便不得不提以一己之力掀起新加坡拍片热潮的导演梁志强，1998年以来，他的《钱不够用》《小孩不笨》等片，开辟了新加坡电影的写实题材之路。

2013年，陈哲艺导演的处女作《爸妈不在家》同样以现实题材，获得了第66届戛纳电影节“金摄影机奖”和金马奖最佳剧情片等四项大奖。六年之后的《热带雨》，又在今年平遥国际电影展上斩获包括费穆荣誉最佳影片大奖在内的三个奖项。新加坡经过两三代电影人的努力，以现实题材电影敲开了主流华语电影圈的大门。

越南——动作片与文艺片齐飞

越南政府非常支持当地电影产业，近两年更是设立目标，要在2020年成为国际化的东南亚电影强国。越南民营电影公司也空前活跃，市场开发热情高涨，跨国合拍片成为主流，如与韩国合拍的《侍女》、与加拿大合拍的《西贡卫士》、中越合拍片《越囧》《河内，河内》等。

不同于泰拳动作片，越南动作片并没有自己传统的武术和兵器，唯一的功夫“越武道”也是杂糅了东南亚各国武术，因此比起展示拳脚，越南动作片的种类更加丰富且题材多样，如带有科幻色彩的动作片《火佛》，带有喜剧元素的动作片《超级强盗》，偏重爱国主义性质的《末路雷霆》等，还有今年创下越南影史最高纪录且引进内地的《二凤》中的母爱元素，贴近现实又紧跟时代潮流。

除动作片外，越南文艺片也在国际崭露头角。法籍越南导演陈英雄凭《三轮车夫》获1995年威尼斯电影节最佳影片金狮奖，加上前作《青木瓜之味》，让越南电影蜚声国际并被中国内地观众所熟知。

东南亚动作片除泰国、越南外，印度尼西亚也极具特色，侧重血腥暴力。印尼“托尼·贾”伊科·乌艾斯，凭《突袭》系列走红国际。之后的《爆头》《嗜人之夜》《五行刺客》也都将动作片凶残、杀人如麻的一面发挥到了极致，让无数中国观众大呼过瘾，走出了一条与众不同的“爽片”之路。

东南亚另一位被内地观众熟知的导演，是开创马来西亚“贺岁档”档期的导演周青元。他的《大日子Woohoo!》、《天天好天》、《一路有你》被称为马来西亚“全民电影贺岁三部曲”，新作《大大哒》还于今年5月引进内地。

“破圈”的挑战与机遇

相较于曾经屡屡轰炸国内院线的好莱坞大片和日益崛起破纪录的国产片，东南亚电影一直处在华语电影圈的边缘地带，中国观众接触东南亚电影的途径也一直非院线，仅有少数小众作品在有限的受众中传播。

除了行业规模、资金限制、电影工业化水平、媒介体制和产业链等产业因素外，很多东南亚电影由于地域特征太过明显，多语言混杂的表达习惯难以被华语观众接受，从而阻碍了电影作品在华语圈广泛有效的传播。

这也是东南亚动作片率先“出圈”的一个重要因素，毕竟相较于依赖语境和语言表达的文艺片，动作片中动作戏的可看性更为关键。

但另一方面，受资金、技术等方面的制约，也为了追求真实感的执念，东南亚动作片大多带有粗放的B级片气质，一些影片更是为打而打，打戏越来越精彩，文戏越来越薄弱，人物空洞、逻辑苍白，而动作戏中过于血腥、暴力的镜头，在引进内地上映时，又很难通过审核，造成东南亚动作片在引进内地时进退两难的境地。今年9月于内地上映的越南动作片《二凤》，就被评价剧情简单、文戏乱来，最终只收获了六十万票房，但它在一众东南亚动作片中，已经称得上剧情有头有尾了。

近些年内地观众熟悉的东南亚影片中，泰国电影有着很强的存在感。以《暹罗之恋》《初恋这件小事》为代表的小清新爱情片在当年的韩流韩剧热潮中杀出重围，“阿亮学长”马里奥也迅速成为当时的“国民男友”，成为东南亚电影“破圈”的典范，但《初恋》推迟两年才在内地上映，导致票房仅在百万元级别。而同是《初恋》女主平采娜出演，《天才枪手》幕后团队打造的《友情以上》，也因剧情的薄弱，内地票房止步五千万，未能再现《初恋》的辉煌。

不同于日韩、欧美恐怖片，泰国恐怖片融合了自身的宗教信仰与民俗风情，充满了教化目的与感染力，与香港、日本恐怖电影形成三足鼎立之势，也给内地观众留下了深刻的印象，但大多数鬼片中强调真实的鬼，也让恐怖片无缘内地上映。

尽管眼下东南亚电影在引入内地时仍面临困难重重，其在内地市场的表现依然潜力无限。

毕竟，内地电影市场的日益壮大和批片配额的增加，带来了批片的新机遇。而观众观影口味的多元化需求和好莱坞批片成本的水涨船高，也让引进片买家开始探索更多新的可能。

在对“西片”审美疲劳之后，人文相近、家庭观念相似的东南亚电影，对内地观众来说更具有亲切感，也更容易引发情感共鸣。东南亚电影也因其相对较低的制作成本，在各国批片中有一定的价格优势，这也让其在小语种批片中赢面更大。

在当地政府和新一代电影人的共同推动下，如今的东南亚电影迎来了全新的视角、类型与题材的创新，还把多种类型元素的杂糅玩得炉火纯青。比如《天才枪手》，就将一部校园犯罪片拍出了青春片、谍战片、悬疑推理片的风格。《爸妈不在家》《热带雨》中对现代家庭矛盾和情感细节的刻画，也让这类聚焦现代家庭问题的现实题材影片备受内地观众的青睐，《爸妈不在家》狂扫金马奖四项大奖，《热带雨》在平遥电影展放映时更是一票难求。

随着当地电影产业的起飞与发展，很多东南亚国家也不再满足于单纯充当内地影视作品的取景地，开始更加积极地寻求与中国内地影视公司深度合作的机会。而在“一带一路”政策的倡导下，国内的影视公司也纷纷入场。

明星层面，托尼·贾参演《杀破狼·贪狼》、柏华力参演《湄公河行动》，金星出演《冬荫功》。电影方面，陈哲艺导演在2014年成立了“长景路工作室”，制作出跨越“三国四地”的电影《再见，在也不见》。中泰合作的美食喜剧电影《启动人生》也已杀青。活动层面，各种中国——东盟影视周、论坛、影视节等活动都为双方电影产业的深度合作，提供了专业的交流平台与机会。

依附于独特的地缘文化与历史，东南亚是当之无愧的文化大熔炉。文化的多元为当地电影人带来了广泛的内容创作空间，也赋予了东南亚电影不同于其它世界电影的独特优势。

在中国与东盟各国关系日益密切的大背景下，如何抓住机遇，发挥各自产业优势，开展更加广泛深入的合作，为中国观众带来新颖的、引发情感共鸣的作品，是东南亚电影在内地“出圈”，制造《天才枪手》之后的下一个爆款时，应该思考的问题。