《带着爸爸去留学》“出海”：用“全球话题”讲述中国故事_风闻

作者 / 捞面

10月14日，在法国戛纳秋季电视节的展厅内，《带着爸爸去留学》的巨幅海报悬挂在瞩目的位置。作为今年上半年浙江卫视、东方卫视晚间剧目收视冠军，《带着爸爸去留学》成为了展期内重点推荐的影视项目。

从开播到登上戛纳电视节的舞台，从褒贬中一路走来的《带着爸爸去留学》注定是不平凡的。一边是高涨的收视热度：市场份额高达5.36％、首播实时单台收视破2、腾讯视频播放量达26.4亿、微博衍生话题阅读量合计超过30亿，另一边争议也伴随而来：几个青春期熊孩子被骂上热搜榜，不靠谱的大人们也被广大网友吐槽。

毫无疑问的是，在众多探讨当代家庭教育观的现代剧中，《带着爸爸去留学》提供了一个不一样的视角：在异国土壤上，中国式家庭关系该怎么拍？升学难题、代际矛盾、婚姻危机等这些我们熟知的国人焦虑，在本土语境中，有一套圆融的处世逻辑，而当它们被放置国际的舞台，会产生什么样的化学反应？

从争议到反思：

留学是工具，亲子成长是内核

在导演姚晓峰看来，“留学”这件事儿背后，隐藏着当下中国家庭的人生百态。

《带着爸爸去留学》中展现的几组中国家庭，兼具典型与非典型性：武翰祥、林飒、武丹丹代表的是重组家庭，面对

“作天作地”的女儿，不仅要处理她的留学与恋爱事务，还需要面对重组家庭的磨合问题；黄成栋与黄小栋这对“活宝”父子，代表的是“掌控型家庭”，两人在处事方式的冲突中，尝试学习“爱与放手”的课题；朱露莎一家是保守的“中产家庭”，不惜变卖家产也要送孩子出国，背后承载着父母改变家族命运的期望；而陈凯文一家类似“丧偶式家庭”，由于母亲长期异地陪读，一个家最终走向分崩离析……

说它们典型，是因为他们代表的是传统又常见的中国家庭关系；说它们非典型，若引用豆瓣网友的话，则是“几乎所有倒霉事儿都被他们撞上了”。

蒋依依饰演的劲劲儿的青春期女孩武丹丹，暴躁又没教养，不仅与继母针尖对麦芒，还动不动就用“奇思妙想”挑战父亲的底线，完美诠释了啥叫熊孩子；“讨人厌家族C位”的朱露莎，是个生活不能自理的“巨婴”，热水器不会用、日用品不会买、犯错不承认，还试图让别人背锅；抠门又碎叨的操心老父亲黄成栋，平时看着唯唯诺诺，关键时刻却“超人附体”，不仅能够熟练操作英文系统，还能徒手制服枪击歹徒……

也让许多观众不解的是，这一天天的，怎么这么多事儿呢？

针对这些疑问，主创们也透露，一方面希望能为僵化的都市剧带来一点突破，另一方面也希望观众能够透过人物表象看到本质。“这部剧其实很简单，一个中年人，一个少年人，我探讨的问题是中年危机，也是少年青春期成长，这种碰撞。孩子需要成长，大人同样需要成长。”

原生家庭对于性格的影响是巨大的，大大咧咧的孩子往往内心敏感细腻，对父母的期待和依赖，求而不得，只能用“作”来引起注意力，当异国他乡的孤苦无法自我消化时，只能转向同龄人之间的相互取暖；而许多父母似乎更不靠谱，在与孩子的交锋过程中，需要重新正视自己的教育方式，完成人到中年的成长课题。

说到底，留学只是“触发情感冲突的工具”，而最终想要表达的是两代人的和解与成长。

从剧本到拍摄：

三年磨一剑，家庭情感剧新探索

《带着爸爸去留学》的问世之路，走得并不容易。

留学和移民题材，是业内公认的难题，《孩子回国了》的编剧赵梦就曾说过：“要拍好，就必须深入当地生活，没个三五年根本就不会了解其中滋味。”创作《带着爸爸去留学》的剧本同样不易，编剧刘珂旅居国外，正式写作前对当地的留学家庭做了大量的考察与访问，光前期撰写就用了三年多的时间，等到剧组开机依然还在不断推翻剧本再重建。

等演员就位后，正式开机是在2018年。据张书维透露，由于《带着爸爸去留学》90%的故事都是设定在国外，对于资金、技术的要求都非常大，当时又恰逢“影视寒冬”，资金都在往外撤，拍摄一度遇到了困难，所有人都加班加点，耗干了体力。“早上八点钟开始拍，晚上十点钟收工，接着聊剧本，经常聊到两三点，我回家都四点了，然后第二天早上又是八点钟开。”

姚晓峰后来回忆，拍摄过程中最“凄凉”的时刻，是在西班牙拍的最后一场戏。那晚，剧组与当地协拍发生了冲突，当地人拿走了器材，以致于一场完整的戏被迫中断，剧组所有人打着手机灯光勉强拍了一点，那种身处异乡的孤独和无助感，是以往所有的拍摄中都未曾遇到过的。

姚晓峰对现实主义题材的掌控经验丰富，是国内非常具有代表性的家庭剧导演。他擅长用轻喜剧的风格讲述家庭故事，同时也不忘探讨严肃的社会话题。2013年以来，他执导了多部兼具收视热度与话题性的都市家庭剧，其中《虎妈猫爸》、《大丈夫》、《小丈夫》无不引发了对教育、恋爱、婚姻的广泛讨论，刻画都市男女百态的《恋爱先生》，成为了2018年的年度收视冠军，而《带着爸爸去留学》中所探讨的教育焦虑、代际矛盾、婚姻危机等现象，为也当下社会拉扯出一片宽广的思考空间。

创作《带着爸爸去留学》是对都市情感剧的一次新探索。这个探索不仅体现在对题材的选择上，也体现在都市家庭剧的概念上。《带着爸爸去留学》糅合了公路片、冒险片等元素，吸纳这些新元素进入剧集，使家庭剧成为了一部“复合剧”，在拍摄上也采用了手持镜头等更灵活的方式，这些都是探索的一部分。

至于好不好看，主创们也希望把评价标准交给观众，不刻板、不说教、不贴标签，用轻松幽默的方式形塑多元思考，让观众感受这段“有感而发”的创作。

从银幕到现实：

用虚构照亮现实，自省与关照共存

 《带着爸爸去留学》中呈现的家庭问题，一定程度上反映了当下中国家庭的现状。

根据新东方发布的《2018中国留学白皮书》报告，中国家长对于小学阶段留学的意向达27%，中学阶段为29%，高中阶段为24%。中产阶级对教育的焦虑催生了留学低龄潮的兴起。

这点在剧中也有直观的呈现：武丹丹、黄小栋、陈凯文、朱露莎这几个孩子，有些刚满18岁，有些尚未成年，在心理年龄没有完全成熟的阶段就被父母送到了海外，背负着父母“望女成凤“、”望子成龙”的期待，但在原生家庭、文化差异、学业、爱情的多重压力中，他们渐渐迷失了自己。

对于送孩子留学，到底是一次盲目的人生豪赌，还是一次理性的投资？许多家长似乎并不在意这个问题，昂贵的似乎就是最好的。然而，留学是否真的适合每一个人？这个开放式问题，也是《带着爸爸去留学》带给观众的思考。

除此之外，《带着爸爸去留学》抛出的第二个问题是，应不应该陪读？对孩子来说，陪读意味着家长寸步不离的监督，对家长来说，则意味着牺牲事业，甚至家庭。

剧中的黄成栋与黄小栋父子支线，讲述的就是“为爱放手”的人生课题：父母和孩子不应该互相成为彼此的负担，家长该学着放下对孩子的紧抓，让孩子独立成长；而刘敏涛饰演的刘若瑜，也挣脱出了“好妈妈”的人设，从喊出“这世界上没有刘若瑜，只有陈凯文的妈”，到“今后只为自己而活，不再为他人而活”，这个人物实现了自我成长。

在呈现中国家庭现状之外，《带着爸爸去留学》中展现的 “留学生海外安全”、“校园暴力”、“作弊事件”等问题，也在引起了留学生群体和海外观众广泛的共鸣。随着中国留学生数量的增加，中国留学生遇袭、失踪甚至遇害的消息屡屡曝光，悲剧的个案引起了全世界的关注和讨论。

在剧中，黄成栋父子遇到了校园枪击事件，黄成栋奋不顾身从枪口救下了自己的儿子；林飒路遇暴徒，若不是黄成栋及时相救，险些遇害；武丹丹向黄小栋示爱，却遭遇艾米等人的校园霸凌……《带着爸爸去留学》勇敢触碰这些敏感题材，大胆为留学生发声，在每集末尾，制作组贴心附上了留学小贴士，也为留学生这个“高危”群体增加了一分关照。

《带着爸爸去留学》是对传统原生家庭教育观念的一次深刻自省，也是对留学家庭生态的一次详细描摹，它为现实主义题材电视剧开辟了一个新视角，也为惯于制造立场的观众，提供了多一点理解的可能。

参考：

骨朵网络影视：褒贬声中，《带着爸爸去留学》的这一路丨专访

麻辣鱼：专访《带着爸爸去留学》导演姚晓峰：两代人的和解与成长才是核心