《老酒馆》口碑翻车：老班底也抵不过注水，编剧只是背锅侠？_风闻

作者|徐  思

编辑|友  子

献礼剧第一弹已经落下帷幕。

《老酒馆》《陆战之王》等主旋律剧集，近期相继结局。虽然在网络上热度不高，但这些献礼剧依旧拥有一些受众。

作为新中国成立70周年优秀电视剧首部播出的推荐剧目，由陈宝国、秦海璐等主演的年代剧《老酒馆》，按照固有印象，本该一路口碑高歌直到结尾。

然而在大结局播出期间，这部剧的风评却翻了车。事件的起因是导演刘江的微博发言，因豆瓣评分下滑，刘江声称有黑子在恶意攻击重点献礼剧，甚至称出品方已经报警。

然而遗憾的是，数娱君观看剧集后注意到，《老酒馆》中确实出现了网友们吐槽的剧情注水、虎头蛇尾、部分演员表演出戏等现象。

“流量+IP”失灵后，资深电视制作班底也失灵了。在观众们习惯性地给老班底带上口碑滤镜的时候，他们也为了逢迎市场做出了一些令人遗憾的改变。

然而在网友为剧集内容吵得沸沸扬扬、并归咎于编剧江郎才尽时，有编剧人士向数娱君提出了相反的观点：****“编剧搞不定一切的。只有在制片人、投资人、导演、演员都想搞好的情况下，才可能会出现一部好剧。”

《老酒馆》口碑之变：

江郎才尽还是迎合市场？

早时看剧，老一辈导演编剧借市井小人物写史诗，人情冷暖、民族大义、家国情怀全在故事里。

时值献礼剧时期，娱乐向剧集没有播出机会，恰有这么一部剧重现旧日班底，带着浓重的年代感而来，自然是备受关注。

8月26日，由刘江执导，高满堂编剧，陈宝国、秦海璐等主演的年代剧《老酒馆》，作为新中国成立70周年优秀电视剧首部播出的推荐剧目，正式登陆北京卫视、广东卫视。

从制作班底来看，这个团队不可谓不佳。导演刘江多年深耕现实题材，执导过《媳妇的美好时代》《黎明之前》等多部高分口碑之作，曾多次拿下飞天奖、金鹰奖、白玉兰奖、华鼎奖的最佳导演奖，是国内为数不多的电视剧导演奖项大满贯得主。

编剧高满堂曾创作出《闯关东》《北风那个吹》《爱情的边疆》等多部优秀作品，囊括飞天奖、白玉兰奖、金鹰奖等众多电视剧奖项最高殊荣，被誉为“中国最具影响力编剧”之一。

该剧的题材以一个民国小酒馆为背景，讲述从1928年到1949年老东北乱世动荡下的市民百态，在来往酒客醉眼笑谈中展现生计大义、民族危亡的恢弘价值观。

即使对年轻受众的吸引力有所欠缺，这样的班底似乎自组成起就自带口碑光环，对有阅历的受众来说依然颇具吸引力。

从班底题材可以预判出，该剧虽然受众有限，但应该也能维持好口碑直到播出结束，至少不会一味地为迎合献礼剧而出现“手撕鬼子”之类的笑料。

然而，就是这样一个王牌剧组，却在剧集接近收官时翻了车。

事件要追溯到《老酒馆》大结局播出期间，剧集舆论评价出现了变化，豆瓣评分从原来的8.3跌到8.1。

这本是比较正常的剧集反馈。但9月14日，《老酒馆》制片人在微博上称：“一帮黑子在豆瓣上密集地给《老酒馆》疯狂打一星！”

随后，导演刘江转发怒称：“《老酒馆》出品方已经报警！黑子们竟敢黑一部广电总局献礼建国七十周年的重点献礼剧！黑子们等着吧！恶行一定会付出代价！”

这样的说法，瞬间将所有给《老酒馆》打低分的观众都放到了对立面，片方报警更是前所未见。

从这些言论中，可以发现导演潜在的逻辑：献礼剧和其他作品不一样，观众不能随意进行评价。

随后导演的举动证明报警并非一时气话。刘江15日再度发微博，称已经掌握了“有组织有计划地黑《老酒馆》的幕后黑手”实锤证据，只是“现在不便披露”，并再次强调“出品方已经报警”。

但数娱君梳理豆瓣的低分评论后注意到，除去部分言论过激的发言，大部分的网友评价其实还算有理有据。

网友指出的剧集缺点主要集中在剧集节奏和内容，“剧情拖沓、节奏缓慢”、“演技救不了剧情”都是针对剧集常见的评价。

尤其值得注意的是，网友们提到，剧集内容注水现象并不是从第一集开始，而是在剧集过半后才出现的。

**剧集开篇，考究的剧情、戏骨们的飙戏等都令观众不吝啬自己的赞誉。**然而，到了剧集中期，出现了很多让观众倍感多余的角色和副线。

在这些副线的处理上，剧本虎头蛇尾，出现了很多逻辑不通的地方。而这些角色大多是“星二代”出演，如饰演小棉袄的张可盈是张凯丽的女儿，饰演金小手的陈月末是陈宝国的儿子。

导演声称报警的消息发酵后，引发了更多抵触情绪，**不少网友因为对导演发言不满，纷纷修改评分。**截至26日《老酒馆》的豆瓣评分已经下滑到7.5。

数娱君观察后发现，在一些观众们因为回忆滤镜“神化”不少电视剧老班底后，一些资深创作者似乎也出现了“眼高于顶”的毛病。

早在《陈情令》热播期间，编剧汪海林批《陈情令》的信息就曾占领微博热搜，呼吁“有点文化的人”都去看看“国产剧恶心到什么程度了”，甚至用上了“变态”这样的评价。

不只是粉丝们对这位常上热搜的编剧颇有意见。**一位编剧对数娱君吐槽：****“从《铜牙铁齿纪晓岚》到《一起来看流星雨》，我不知道汪海林老师经历了些什么。**但是写了《流星雨》，还能批评《陈情令》恶心，我实在是不能理解。他自己明明也在迎合这个市场，为什么别人迎合的时候就觉得恶心了？”

**编剧现状：**率当“背锅侠”，

地位还在下降

《香蜜沉沉烬如霜》注水，观众骂编剧。《镇魂》BE，观众骂编剧……

当剧情出现问题的时候，观众大多都会将炮火集中在貌似掌握着剧情命脉的编剧身上，编剧成了所有剧集错误的“背锅侠”。包括《老酒馆》观众也在质疑：老编剧现在也被带坏了。

**然而一位编剧无奈地告诉数娱梦工厂：“其实在很多时候，编剧一个人做不了决定。**与其说是编剧的错，不如说是甲方的错。在我所接触的‘小’圈子里，编剧没有什么创作自由。”

另一位编剧在了解到《老酒馆》事件后也坚决认为：“那就是编剧上面人的事情啦，我相信高满堂的剧本肯定是好好写的。”

剧集注水是电视剧市场的普遍现象，并且还有不断增长的趋势。

当某位媒体人评价爱奇艺某部自制剧集时，称其20集的体量根本回不了本时，很难想到，在三十多年前拍摄的86版的《西游记》也就25集。

之所以出现这样的趋势，根本原因在于国内电视剧依旧是按集卖，剧集集数越多，卖价越高。利益驱使下，制作方研究出了一系列注水方法，如疯狂闪回、注水回忆、放慢语速、鬼畜慢动作、给配角加戏等。

道高一尺魔高一丈，观众们不得已开创了“爱豆cut版”和“二倍速看剧”大法。“现在环境不对，所以就会出现一些妖魔化的事情。视频网站提供了二倍速和某演员cut版本，就算剧集再拖，观众也能想办法看完。”长此以往，就形成了恶性循环。

**和大众认知不同，剧集注水并未给编剧们带来利益。**在被数娱问到剧集注水的影响时，某编剧表示：“我只能说编剧不背锅，甚至因此少拿钱了，两集剧本能塞成三集。”

他向数娱君举了个例子：“写的剧本比如是40集，拍完整成52集，甲方是不会给多12集的钱的。当然也不全是这样，在多出的12集中，有一部分是因为原本就写得很拖的，但很多部分是通过剪辑大法多剪的。”

正因如此，在前段时间网传广电总局要着手限制注水剧时，围观群众们难得拍手叫好。

在中国，虽然编剧从事着影视作品核心的内容创作工作，但相比于导演、演员，编剧们的地位远没有外界想象那么高，更没有一些影视作品描绘得那么光鲜亮丽。

近期一部名为《你是我的答案》的影视剧，主角就是一名编剧。然而真正的编剧们纷纷摆手：“我们的日常生活根本就不是这样的！”

在现实生活中，一大批资历尚浅、作品量少的编剧在创作自由和薪资收入等方面基本是很难得到保证。即便作品出名，幕后的编剧工作者也很难得到关注。

用一位编剧的话说，“编剧这两年地位仍在下降，一直不高，没想到还有下降空间呢。****”

一位年轻编剧对数娱梦工厂表示，在现在的影视市场上，哪怕是颇有名气的编剧，日子也不太好过。影视口子越收越紧，不知道剧本有没有制片方购买，所以他们不敢花无用功写剧本，只有很少数的人有这个底气，剧本风格也非常受限，“风格、题材都是上面人定的，有很多内容是不敢写的。”

“在接项目上，这两年流行攒人搞工作组，原因也很简单，为了省钱。有名气的编剧们一集大几万甚至几十万的，搞群无名之辈很省钱。然后作品火了也没名字，无名之辈们继续五八千一集。到了剧集署名时，或者放一个工作室上去；或者挂个知名编剧的名，其实本子都是枪手写的，知名编剧只要在最后改一手就可以当主编剧了。”

在数娱询问到编剧口碑是否会对接触下一个项目时产生影响，受访的年轻编剧的回应颇为有趣。

“你可以为高满堂鼓掌、喝彩，但你要真的学他，慢下来去磨去历练，那你很快就饿死了。****”