实时收视率破3的《老酒馆》，能否打破年代剧的瓶颈？_风闻

“酒缸前卧虎藏龙，这才是老酒馆”。

8月26日，《老酒馆》登陆北京卫视、广东卫视。目前，平均收视率破1，连续多次蝉联第一，实时收视率达到3.25，击败《遇见幸福》《山月不知心底事》等多部热播电视剧。

作为一部年代大戏，《老酒馆》并没有使用“流量明星”，而是由“宝藏演员”陈宝国坐镇，饰演老酒馆的掌柜陈怀海；秦海璐、冯雷、刘桦、程煜、王晓晨等知名演员担当主演；巩汉林、牛犇、冯恩鹤、白志迪等老戏骨加盟。

《老酒馆》没有狗血离奇的情节和血肉横飞的故事，只是讲述了闯关东的小人物陈怀海历经磨难后，来到日本殖民统治下的大连，开老酒馆谋生计。并且通过老酒馆结交抗日志士，传播抗日思想，与殖民者斗争。

从目前已经播出的剧情来看，即使已经出场的每个人个性不同，也都在细微之处展现着自己的“仁义热血”。

豆瓣上，有网友评价这部剧没有一句台词是多余的，老戏骨们眼神有戏，小小的酒馆暗流涌动，充满故事性；也有网友说，《老酒馆》剧情可谓环环相扣，跌宕起伏，既吊足胃口，又有条不紊地将一层层谜团逐渐拨开。

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中国版的《深夜食堂》

从情节设置来看，虽然《老酒馆》的故事背景是在抗日战争时期，但并不像一个传统的年代戏，而是更像中国版的《深夜食堂》。就像剧中陈怀海所说的，进了老酒馆的门，来的都是客，一钱酒是情谊，一斤酒也是情谊，不分薄厚。

比如每次都来打二两酒站着喝的 “老二两”；比如在街上磨刀子的老白头；再比如没钱付饭钱就溜了的“说书人”杜先生等等。

这些人都和老酒馆产生了真挚的感情，而老酒馆就像他们的家一样，有事没事都会来。和掌柜的唠唠家常，和小二们畅谈人生，这些温馨的时刻，正是老酒馆存在的意义。这样一家店，不仅仅是做生意的地方，也是人情味最浓厚的地方。

每个人都是带着故事走进来，每个人都能在这个小馆里找到归属感。

陈怀海会在下雨天叫马车送“老二两”回家；会在那爷没钱付酒钱留下棉衣之后亲自将棉衣送到他的家里；会不顾人们的阶级，无论穷人富人都可以坐在一起喝酒。

这样一个《老酒馆》，更像是中国版的《深夜食堂》。

一壶酒，几个小菜，便能在这里一直坐下去，当酒微醺，话匣子打开，人生便有了一个出口，哪怕外面的世界再苦再累，只要有老酒馆的存在，便像家一样温暖。

当然，一部好的电视剧，除了要有好的故事情节，还要有可信的人物。在人物塑造上，《老酒馆》也非常的成功。

从拥有一身本领却处处以退为进，以德服人，对待穷人、需要帮助的人，总是一副热心肠的陈怀海，到“老酒馆”的掌柜，陈怀海的二当家，明事理、好心肠的三爷；从看重“规矩”，从不占人小便宜，“有骨气、有原则”的老二两，到可怜可恨又有点可爱的“那爷”那正红；从年少有为，坦荡潇洒的金小手到“说书人”杜先生等等。

《老酒馆》不仅讲述了陈怀海个人的命运，也讲述了剧中出现的各色人等的命运，以达到展现那个特殊时期下的人民群众人生变迁的目的。

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正剧底色

在最初观看《老酒馆》时，不少观众都是冲着「刘江+高满堂+陈宝国」的经典正剧搭配来的。

此前曾因为《媳妇的美好时代》《咱们结婚吧》等现代剧而被观众所熟知的导演刘江，这次是第一次涉猎民国题材，也是第一次与高满堂、陈宝国合作。从已经播出的几集可以看出，刘江在此前拍都市剧的经验的基础上，努力将民国剧拍得“好看起来”。

与第一次涉猎民国题材的刘江不同，作为国内殿堂级编剧，高满堂有很多质量上乘的作品。比如农村剧《篱笆女人和狗》以及豆瓣评分高达9.1分的电视剧《闯关东》等等，都出自他的手笔。

虽然作品数量不少，但从《闯关东》《老农民》到《北风那个吹》可以看出，高满堂无一例外地选择将视野聚焦到大时代下平凡小人物的命运，《老酒馆》也不例外。

业界甚至认为，《老酒馆》是高满堂的“压箱底”之作。之所以这么说，是因为主角陈怀海的原型就是高满堂的父亲。

从前，他的父亲也是在大连的兴隆街上开酒馆的，并且性格与剧中的男主角陈怀海有很多相似之处。陈怀海对子女慈爱和善，对妻子情深义重，对酒客则以诚相待。小小的一家老酒馆，见证着南来北往的各色人等，也折射出最为宝贵的仁义精神。

高满堂也曾说，他在陈怀海身上寄托了对父亲的崇拜，同时又塑造了一个完美的父亲形象。

​除了以自己的父亲作为陈怀海的原型，高满堂还将故事的背景选择在1928到1949年。那时，正值满清覆灭之后，新中国建立之前的一段时间，正是中华儿女为反抗日本侵略者，浴血奋战的年代。

作为年代剧，酒馆虽小，却承载了那一代人命运的波折。每一个穿梭于历史中的小人物，都曾是铮铮铁骨的好汉，都为民族大义尽过一份力。这也正是高满堂希望通过《老酒馆》所表达的感情。

“宝藏大叔”陈宝国则是当之无愧的百变视帝。他曾在《汉武大帝》、《大明王朝1566》中将帝王形象演绎得登峰造极，也曾在《大河儿女》《老农民》中将小人物演绎出人性之光。

此次在《老酒馆》中，陈宝国饰演“大掌柜”陈怀海。他是好汉街的主心骨，也是《老酒馆》的灵魂人物。他始终待人谦逊和善，生意场上诚实厚道，生逢乱世又心系家国。

此次饰演的陈怀海，似乎是陈宝国等待多年的一个角色。他曾在采访里坦言，往前倒三年，往后推三年，他都最喜欢这个角色，为人为父为兄弟，都是一个英雄。

虽然陈怀海是主线，但《老酒馆》并没有在单纯在讲他的成长史。陈怀海的过去是借着三爷的口慢慢一点点揭开的，关东山放木头，鸭绿江水排，金场子塌方…….桩桩件件看着都是过不去的坎儿，但在陈怀海身上，却显得举重若轻。而陈宝国却能将陈怀海的这些过去演绎的入木三分。

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年代剧的瓶颈

通常我们认为，《大宅门》《闯关东》《父母爱情》是年代剧发展的三个高峰。近年来，虽然也出现了不少年代剧，但无论声势还是反响都不及从前。虽然《老酒馆》取得了不错的成绩。但在如今IP热的语境下，年代剧的发展依然遭遇了不少瓶颈。

首先，是来自外部的冲击。近年来，IP 成为影视圈的热门概念，网络小说中的热门IP遭到疯抢。而热门IP 的类型主要是古装、仙侠、武侠、职场、言情等，年代剧相对而言比较少。

从2014年至今，虽然不少IP扑街，但IP热度不减，电视荧屏被IP挤占，年代剧的生存空间逼仄。

其次是年代剧本身的创作呈现出雷同化、同质化等问题。作为一种类型剧，年代剧虽遵循一定的创作规律，但这并不意味着故事情节、人物设置都遵循一个样板。

但《大宅门》之后，换个商行、换个家族，就是另一个“宅门戏”；《闯关东》之后，改个地域，改个家族，就可以闯其他地方。至于以当代为背景的年代剧，不少都是以“父母爱情”为切入口，通过父母的身份冲突展现矛盾，《父母爱情》是如此，《平凡岁月》也是如此，给观众的感觉是套路陈旧、审美陈旧。

另外，在不少此类剧中，年代背景往往被“虚化”了，比如《平凡岁月》虽有年代背景，但年代剧的那种特有的时代变迁感却非常稀少，将它归类到家庭剧、生活剧也未尝不可。

从这个角度看，年代剧的落寞，既是创作进入瓶颈的结果，也是电视圈不少人迈入“IP热”、淡漠艺术追求、急功近利的一个缩影。

毫无疑问，年代剧具有其独特的审美性和感染力。史诗品格、跌宕起伏的情节安排、大起大落的人物命运、“家国同构”的叙事策略……这既造就了一批审美价值很高的年代剧，过去岁月里的风物也能满足观众的怀旧情绪，并且年代剧能够唤起观众集体的对于历史、民族和国家的一种认同感。

而虽然大历史面前的家族和个人是如此渺小，但正是无数平凡人对于美好时代和生活的向往，以及他们的坚守和奋斗，推动着时代和社会的进步。因此，年代剧其实具有温暖人心、激励人心、凝聚人心的特殊功能，它是不可或缺的电视剧类型。

问题的难度在于，在当下“IP 热”的语境下，该如何重新唤起观众对于年代剧的热爱？就创作者而言，应对外部冲击之前，或许得先处理好自身的创作瓶颈。毕竟，内容才是硬道理。不得不说，《大宅门》《闯关东》之后，艺术成就与之相等的年代剧实在是凤毛麟角。

该如何在守住年代剧的特色基础上，为年代剧注入新的活力和元素，是摆在创作者面前最迫切的问题。

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