战略相持阶段的确立：《哪吒之魔童降世》_风闻

开宗明义：《哪吒》的出现，进一步巩固了中国电影的战略相持阶段，并让人看到了未来转为战略反攻的可能性，中国人在电影上的文化自信初步形成。

一、中国电影的战略防守

“战略防守”的概念是我在年初讨论《流浪地球》时提出来的，写于知乎某一问题下（也被转载到了风闻社区）：

如何评价人民日报「钟声」对《流浪地球》的评价？www.zhihu.com

在这里，不妨把这个概念进一步细化：

在过去的30多年中，中国电影面对世界、尤其是好莱坞的攻势，采用了战略防守的态势，具体来说有以下几点：

1、电影市场：全面被压制；

2、题材和价值观：全面西化、夹缝生存；

3、话语权：完全臣服于西方

下面一条一条论述：

1、电影市场被全面压制：

这一条其实没什么可多说的，自从美国大片进入中国市场，在相当长的时间里，好莱坞“大片“就是”好电影“、”高票房“的代名词，不断创下票房纪录，甚至不用做什么特别宣发，大家看到好莱坞电影就觉得值得一看，这一现象直到2010年以后才有所改变。

另一方面，即便是在国内取得高票房的国产电影，从全世界范围来看，其票房虽不是微不足道，但也完全到不了值得关注的地步。哪怕《美人鱼》，其票房在全球影史上看，根本进不了各类排行榜。或者说直接一点，那就是：中国市场根本不足以在全球电影市场里发出自己的声音。

2、题材和价值观的全面西化

这里可以分三部分而谈：

（1）西方电影、特别是好莱坞电影在中国拥有巨大影响力，因此“好莱坞”=“好电影”，甚至“好莱坞”=“正常电影”。反过来，不符合好莱坞习惯的，就都不是好电影。打个比方说，年初《流浪地球》上映的时候，有人提到，自己听到科幻片中出现的中文时，总是觉得不自在，最终发现其原因在于，从来在科幻片中听到的都是英语，因此对汉语产生了下意识的不适应感；同时我们在电影上看到的从来都是美国人拯救世界，换成中国人拯救世界，就有人会觉得不舒服。

这一现象最终造成，我们的大荧幕上充斥着美式生活和美式价值观，包括但不限于：

*电影的背景环境多数是美国

*美式笑料和插科打诨

*东方人是给西方人打下手的

*政府总是愚蠢的，组织总是傻逼的；

*孤胆英雄才是世界的救世主；

……

……

……

当然，我在这里无意讨论上述现象与价值观的正确与否，但他们确实出现在了我们的大银幕上，而其中一些内容，会让中国人产生一定的陌生感，比如美式笑料和插科打诨。我们确实也笑得很开心，但却常常觉得，好像少了些什么。

而某些美式价值观，与我们的生活体验和历史经历又不完全相符。

（2）一部分中国电影人，为了拍出所谓的好电影，就自然而然将自己的创作题材和价值观向西方靠拢，具体体现在：

A、农村题材或古典题材占主体，其主要目的是迎合西方猎奇的心理和对东方的刻板印象；

B、以反思和伤痕为主，主要体现是通过电影表达出中国文化的缺陷、缺点和中国人民的伤痛；

C、中国人不能成为改变世界的主体，比如在长城上领导大家打怪兽的、在南京大屠杀中保护中国女性的，都是西方人。

或者说的再简单一点，那就是：表现过去的“旧”中国而不是将来可能出现的“新”中国；表现中国落后的一面而不是进步的一面；表现中国发展过程中的疼痛面而不是幸福面。

（3）夹缝中生存

在这个时期，也有一部分中国电影人，为了拍出能够生存的商业电影，寻找出了好莱坞没有进入或竞争力不强的领域进行突破，比如：

A、喜剧片：很简单，美国人不容易抓住中国人的笑点；

B、古典神话、仙侠：美国人拍不出中国人想要的样子；

在目前的阶段来开，这些电影尚能稳稳守住阵地，好莱坞想进入仙侠或神话难度较大，效果也不好。因此，上述类型的片子特别是喜剧片，在一个时期里获得了票房的突破，带给了中国商业电影以希望。

3、

话语权上完全臣服于西方

所谓的话语权也很简单，那就是：什么是好电影？

在过去，话语权完全是由西方掌握的。具体来说，核心评价标准是奥斯卡和三大电影节，稍微边缘的评价标准则是存在一定西化的金像奖和金马奖。

或者再简单一点：只要获得上述奖项，就能被认可为是好电影；也只有获得过上述奖项的，才能算好电影。

而在电影业界之外，豆瓣这样以文青为主的网站，获得了一定的权威性，但其用户本就高度认同上述业界标准；其主体用户特征，又带有强烈的“自由主义”、“个人主义”、“精英主义”等色彩，对中国社会常见的宏大叙事（如“威权”、“集体”、“人民”）持有天然反感。

但这一特征随之又产生了一个问题，那就是：有相当一部分中国网民发现，自己对电影的实际感受与豆瓣评分之间存在很大差异，因此对豆瓣乃至西方的评价标准产生了质疑乃至厌恶。

2017年围绕《战狼2》和2019年年初围绕《流浪地球》展开的豆瓣评分攻防战，就是中国民间对西方话语权厌恶的一个集中体现。

总结一下，在这一阶段，

“中国”及“中国人”是相对于作为“主体”的西方的“客体”而存在。

无论是中国电影本身，还是中国电影中表现出的“中国”，都只不过是西方进行观察、评判乃至改造的对象，其中不能体现中国人的意志和想法。

就在这样的情况下，陈塘关三兄弟“京炸”（《战狼2》）、“木炸”（《流浪地球》）、《哪吒》出现，中国电影正式进入了战略相持阶段。

二、中国电影的战略相持

一句话总结：中国电影的战略相持阶段，其曙光现于京炸，其序幕始于木炸，其地位巩固于哪吒。

为什么我判断中国电影进入了战略相持呢？主要源于以下的观察：（引用自己的另一个答案）

1、牢牢守住了阵地：近几年以徐峥、黄渤、沈腾为代表的国产喜剧片不仅在阵地上存活了下来，还牢牢占领了这个领域，让其他喜剧片难以打开局面。

2、西方进攻受阻：好莱坞大片已不再是“好片”的代名词，既有速激、复联这样比较卖座的片子，也有《变形金刚》、《环太平洋2》等众口一词的烂片，《钢锯岭》《敦刻尔克》等较为严肃的大片也不太能唤起中国观众的关注；而即便是比较卖座的大片，在票房榜上也是节节败退，不能引领风骚。

3、部分领域开始反攻：以《战狼》系列和《红海行动》为代表的重工业军事片，开始在中国市场进攻原本被西方占领的军事动作片阵地，并一举成功；《流浪地球》作为重工业科幻片，也开始进攻原本被西方占领的重工业科幻片阵地，正在不断高歌猛进；

以上论述是我在《流浪地球》上映后做出的，今天《哪吒》的成功，则说明中国电影又在一个新的领域实现了突破。

再从上一章的三个方面来观察一下：

1、中国单一市场的规模已经相当大

《战狼2》当初仅靠中国市场，就直接排到了全球影史第56名；

受汇率影响，《流浪地球》仅排在了110位，但离100位并不远；

就以42亿算，《哪吒》在全球动画电影上能排到第31位，并且已经成为全球动画电影史上单一市场最高票房记录；

《哪吒》的票房也已经超过所有日本的动画电影。

上面这些都说明，中国市场虽然不能说“足够大”，但也已经逐渐赶上北美市场，成为世界电影市场的一极。

2、题材和价值观上出现了重大突破

首先从题材上而言，有这么几点：

《流浪地球》的出现，宣告中国正式出现了现代科幻片，也宣告了“中国现在拍不了科幻片”的论断的幼稚；

以《战狼》系列代表的军事（动作）片正式确立，其背景舞台也从国内逐渐转向国外；

以《哪吒》为代表的现代国产动画，也打破了动画电影的天花板，让动画从“小孩子看的东西”转变为“电影的一种形态（未必针对特定年龄层次）”。

从内容上讲，《流浪地球》展现出了未来的中国和中国人；《战狼2》展现出了现在的中国和中国人；《哪吒》展现出了过去的中国和中国人中积极的一面。

看出来么？对比上一节的内容：

表现过去的“旧”中国而不是将来可能出现的“新”中国；表现中国落后的一面而不是进步的一面；表现中国发展过程中的疼痛面而不是幸福面。

这陈塘关三兄弟，表现出的是“新”中国，表现出的是中国进步的一面，表现出的是中国的幸福面。

谁说电影一定要让人悲伤和反思！

而且，表现出的这些面，与当前中国的发展水平是相符合的，是大家在日常生活中能够感受到的，这也是陈塘关三兄弟能够大火的重要背景。

拿歼八枪挑F22的时代，和055052054下饺子歼20满天飞IT行业大幅度改变社会的时代，宣传中国的强大，其效果自然是不同的。

更重要的是，这些电影带来了中国电影中价值观的极大突破，其跨度接近于“把一条腿砍了扔到五米外”。

价值观的突破分两个层次：

（1）电影情节直接体现的价值观，如：

*再牛逼的孤胆英雄，也要靠国家的军事和外交实力来拯救；

*在地球毁灭的巨大危难之前，基于五常联合领导的全人类合作才是唯一出路；

*拯救地球不能单靠一个小队，而要依靠组织的协调指挥；

*父慈子孝的封建家庭并不一定是压迫人性的，也可以是感天动地的；

*为了集体的利益，个人的牺牲可能是必须的，也是伟大崇高的；

……

……

……

而上述情节，则最终可以总结为以下三句话：

中国（无论古代、现代还是未来）是很牛逼的，中国人是可以拯救世界的，中国文化也是优秀的；

或者说，中国人并非永远都是客体，中国人可以是主体！

（3）电影类型展现出的中国实力：

与喜剧片和文艺片不同，无论是军事动作片、科幻片还是动画片，都需要大投资、大制作、高科技。别的不说，喜剧片可以没有特效或者不需要好的特效，文艺片可以没有特效或者不需要好的特效，但军事动作片、科幻片、动画片，就不能没有特效，而且还必须是出色的、优秀的、震撼的特效。

那么，制作特效需要什么？

钱和技术！

所以，你能在大屏幕上看到陈塘关三兄弟，本身就意味着：中国有钱，也有技术。虽然离好莱坞还有差距，但至少有了。不仅有了，还通过这三部电影分别建立了各自的工业体系，有了进一步往前滚动发展的基础。

所以，这三兄弟的出现，就是中国实力的体现。

于是，上一小节的结论，得到了进一步证明。

这里把结论再写一遍：

中国是很牛逼的，中国人是可以拯救世界的，中国文化也是优秀的！

分析到这里，也就能明白为什么有的人，那么恨这三部电影了。

3、中国电影正在逐渐掌握自己的话语权，在中国范围内逐步压缩西方话语权

老百姓没办法喊得过权威人士，但老百姓可以用脚表达自己的观点。

在戛纳电影节放映过的？对不起，老子不爱看；

你说“编剧太玄幻，角色演绎太单一，爱国主义的表达方式太生硬”（某知乎高赞答案语）？对不起，老子爱看。

你说存在科学硬伤比不上《星际穿越》？对不起， 老子爱看。

你说人物太丑情节空洞笑点低俗？对不起，老子还是爱看。

你豆瓣看不起这电影，给他打低分？那我直接给你豆瓣打低分。

你几大电影节不认可我们喜欢的电影？对不起，我们不需要你认可。

或者更简单的一句话：

“你管得了我，你还管得了观众爱看谁？”

中国观众，有了自己的标准，中国电影，也逐渐有了自己的话语权。

原有的西方话语权，正在被压缩，“XX电影节”得奖或放映，已经不能得到大众认可，最终只能沦为小圈子的玩物，掀不起波澜。

中国人的“文化自信”，在电影市场上已经逐渐形成。

三、何时反攻？

尚须时日，已有曙光。

必须要注意的是，中国电影的上述成就，都是在中国国内完成的。中国电影还走不出去。

何况就算是中国国内，《复联》和《速激》为代表的好莱坞电影仍然有着大量粉丝和巨大的市场号召力及强有力的票房表现；

价值观和话语权也还在激烈斗争之中。

从根本上说，中国自己不够强大、中国自己不够发达、中国自己还存在很多问题。

因此，当前的状态说是战略相持，但也只是由战略防守转入战略相持后的初期阶段，中国电影还处在弱势地位，在中国国内都尚未完全收复失地，走出国门更是艰难险阻。

但是，事物总是不断运动变化的，要用发展的眼光来观察。

好电影需要什么？人才、钱和技术。

无论是导演、编剧还是各个环节，中国都已经出现了一批人才。

钱和技术也不用说。

未来，中国一定能继续产出更加优秀的电影，也能产出更加拥有文化吸引力、能够实现文化输出的电影。

这里不展开叙述。

其实《哪吒》相比《战狼2》和《流浪地球》，已经体现出了一定的“普世性”，在文化输出方面比另外两部有着更强的战斗力。

最后再引用自己的一句话：

你问我为什么中国电影要防守、要相持、要反攻？

因为我想看到能表达我的价值观和审美倾向的影片，而好莱坞显然做不到这一点。

道阻且长，行则将至。