独家 |《使徒行者2》文伟鸿：港片导演，要对后代负责_风闻

**采访：**法兰西胶片

**撰文：**空山

专访香港导演，总有点头疼。

因为佢哋大多普通话不标准。一方面速记扒词总是出错，一方面还要单加钱。搞得出稿成本直线上升。

前段时间，采访《烈火英雄》导演陈国辉，那一口出神入化、云遮雾绕的港普，速记公司一度表示不想接单。

但《使徒行者2》的导演文伟鸿很特别，他是我们采访的香港影人里，唯一一位速记没加钱的。

普通话贼拉好！

文伟鸿

 其实采访当天，文伟鸿正在发高烧，我们的聊天还被打断了三次。

 一开始，挤在影城过道上尬聊。来往工作人员多，各种嘈杂。随即我们转移到了VIP会客厅。

 毕竟是VIP，进去没一会张家辉和嘉映的老板覃宏就走了进来，三个被宣传日程折磨的男人互相慰问了一番。

 等到最后，我们问到了一张海报的问题。旁边宣传人员看到导演的回答有点迟疑，着急了，挺身而出，仗义执言。讲解了古斯塔夫·多雷与铜版画，天使与撒旦，佛教与基督，背叛与救赎……

 

文伟鸿赶紧澄清——这人说的不算，海报不是我做的啊……

于是，我们就和导演一起下课了。

 这次的聊天并不长，过程却相当坎坷，但我们依然能感觉到文伟鸿的特质。

 他会反复向我们强调不能剧透。

 他能在TVB**“潜伏”20年**等待时机。整个采访过程里，他很少表现出那种尤其欣喜的样子，一直是恒定的微笑。 

文伟鸿，一看就是心里能藏事的人。

 别看他年近五十，其实还是个电影界的新人，《使徒行者2：谍影行动》才是他的第二部作品。

 过去20多年，他一直在TVB电视部门效力。你看过的很多港剧，都有他的参与。

比如穿越剧鼻祖**《寻秦记》**，文伟鸿就出现在了导演名单里。

当年他们合作的时候，古天乐还是“白古” 

“电视台人比较少，你要做的事比较多。剧本、制作、后期剪辑，学的挺全。”

 当然，他最初想做的还是电影导演。

有一次看吴宇森的《喋血双雄》，两个小时里，好像有人把我的情绪带得高低起伏、走来走去。

我就发现除了演员之外，其实背后还有两个非常重要的人物，一个是编剧，一个是导演。

1989年《喋血双雄》

 可是入行电影，一时摸不着门道，最初的助理工作基本接近打杂。

 憋了很久，直到2014年，他放了大招。

 亲自编剧并执导电视剧《使徒行者》，救港剧于危亡，挽TVB于将倾。

 那时候有一段子，说曾志伟为了拯救TVB，力邀周润发、刘嘉玲、梁家辉、叶玉卿等九大帝后回归拍剧。

 文伟鸿证实，当时影帝梁家辉相中，并自荐出演的剧本正是《使徒行者》。也是因此，当初已经决定离开TVB的林峰，不惜一切代价回身出演此剧。

是这个家辉

 可惜后来梁家辉拍戏不慎撞断肋骨，无法参演。文伟鸿又带领团队改了另一套剧本。

 《使徒行者》之于港剧，就像《无间道》之于港片。

 当年全剧在港平均收视为28点，位居全年收视第一位。豆瓣评分至今稳在8.2，风雨不动。这是TVB黄金时代结束后，最成功的时装大剧。

 两年后，他顺水推舟，执导了电影处女作《使徒行者》，成了一名电影导演。

 张家辉、古天乐、吴镇宇，三大香港男神第一次银幕合体，献给了这个“新人”。当然，第二次也献给了他。

第一部成本不高，口碑6.8尚佳，在内地狂卷6亿。

那会儿已过四十的文伟鸿还提名了香港金像奖****新晋导演。

现在《使徒行者2》来袭，首日票房1.7亿，来势凶猛，想撼动《烈火英雄》的地位。豆瓣6.7，与第一集持平。

 与《使徒行者2》的最直观的区别，就是砸钱，提升制作规格。

 结尾的奔牛节追车大戏，对标《扫毒2》的地铁大追车，但还不一样，邱礼涛是在香港搭景，文伟鸿是去西班牙实地折腾。

 第一关就卡死：“西班牙政府告诉我们，不可能在潘普洛纳的奔牛节上拍。”

 其实很多电影也出现过奔牛节，但大多是在附近村庄做绿布景，牛跟人分开拍，人和牛同框时，牛一般用电脑特效制作。

 但文伟鸿的要求是“我们必须要真的奔牛、勇士、飞车团队，还有演员在同一时间、同一个场景里面去打造奔牛情节。”

他跟动作导演钱嘉乐，做了几套方案，反复沟通，终于在潘普洛纳架起了摄影机。

结果第一天，一个西班牙的特技人就被牛给撞了，手臂受伤，幸好不是太严重。

但实话说，有几个镜头的CG漂浮感还是很强的。

除此之外，《使徒行者2》还创造了一个历史——成为首支进入缅甸领土拍摄电影的外国团队。

在人家马路上，砸车、撞人、掀水果摊、开机关枪、放直升飞机。

缅甸老百姓高兴坏了！

活也不干，班也不上，组团来围观。看着拍完一条，还自发鼓掌。

张家辉对这次的大场面做了精准总结，俩字：有钱。

最有意思的来了，就连制片方的片头logo也升级换颜，邵氏使用了多年的“SB”标志性厂标，终于换代。

这是邵氏更换logo后，首部在内地公映的商业大片。

各位看港片长大的影迷，可以去电影院见证历史了。

至于为什么换，“SB”的现代网络内涵不用多讲。多讲一句，不能换的。

比如邵氏电影永恒的主题——“兄弟情”。

是兄弟，枪战的时候就跟我背靠背！

你的后背，永远由我来守护！

连受伤的位置、流血的形状都那么对称，像刚吻过似的（腐女之音）。

但！钢铁直男文伟鸿严肃强调：

“我要澄清，我从来没有刻意的把他们设计成CP啊！不论第一集，还是第二集，我要写的就是兄！弟！情！”

文伟鸿还分享了一个小细节，真·兄弟之渣渣辉照顾古天乐。

古天乐要哭的，张家辉抱着他。

他的眼泪差不多流出来了，但因为机器问题他的身体一定会被挡着。

所以张家辉刻意把自己挪开一点，情愿自己没有被镜头看见，也让古天乐的眼泪流出来。这其实是非常让人感动的。

搞基牵强？拿这些致敬可真的是不这么拍就不过瘾的“死心眼”。

大战必穿白，枪响必飞鸽。

张家辉、古天乐、吴镇宇三人圆桌拔枪，《喋血街头》早就做了示范。

1990年《喋血街头》

文伟鸿形容这些都是无意识行为，就像港片已经融进了他的血液里：“我看港片长大的，或许有些自己钟爱的东西，就这么不知不觉放进电影里了。”

以下为采访精编：

**第一导演：**你和古天乐认识那么多年了，他今年已经有三部片上映，《使徒行者2》是第四部，这几年工作量很大，你觉得他整个人的状态怎么样？因为角色都有点相似，他会不会出现疲惫？

**文伟鸿：**他是非常有经验的人，而且对电影非常热爱，每一个角色，每一个工作，他都能从中找到不同的地方去发挥。

另外，我希望各位观众一定要留意《使徒行者2》，他的角色，**是你们从来没有见过的，**是一个突破。

他给我的感觉就是，每场戏进步得太多了，跟之前《使徒行者》第一部比，进步得太多了。

 

**第一导演：**怎么感觉到的？

**文伟鸿：**哪能不感觉到，太明显了吧哈哈哈。不单单是技术层面的进步，而且是感性质量的进步，能够影响他人，这种特质才是演员最珍贵的地方。

**第一导演：**电影中有一个表情可怕的笑脸反派，张亦驰演的，有点像《黑暗骑士》里的小丑。他上一个角色是《流浪地球》中的眼镜科学家。关于他你是怎么设想的？

文伟鸿：之前我看张亦驰在《火锅英雄》的表现，觉得他有一种邪味可以放大，他自己非常喜欢。

我觉得每个演员都应该碰到不同的角色，打造不同的形象，展现给观众看。

**第一导演：**另一个意外是反派大boss，黄志忠演的董先生。他经常演正派军人、革命家，你怎么会想到让他演反派？

**文伟鸿：**就是把观众固有的想象打破，反过来你就觉得是新鲜，这是我最喜欢做的事情。

**第一导演：**你怎么观察到他的？

**文伟鸿：**因为我看过刘伟强拍的《建军大业》（黄志忠饰演朱司令）。

**第一导演：**演这样的反派角色，黄志忠不会有犹豫吗？

**文伟鸿：**很幸运。跟他谈过角色之后，他非常喜欢。可能他没有机会去做“坏事情”，我想每个人心里面都会想着做一点“坏事情”。

**第一导演：**那刘伟强这一次做监制，他会在片场吗？他具体的工作是什么？

**文伟鸿：**他看过第一部，给我的自由度很大。常常对我说，他非常有信心。大家的合作就是他看看本子，会给我意见，他不常来现场，尽量不打扰我们。

**第一导演：**刘伟强会不会把他的团队借给你们用？

**文伟鸿：**不会。他很尊重我找来的摄影师，关智耀（《寒战》摄影师），是金像奖特奖的摄影师。

关智耀

**第一导演：**这个系列拍到这，找卧底的元素已经变淡了，今后还会往哪个方向去发展？格局会越来越大吗？

**文伟鸿：**我觉得创作的空间是非常宽、非常大的。其实你说得对，我也没有打算原地踏步，请大家继续留意吧。

**第一导演：**近几年香港本土的工业没有那么好，但是你留守在香港，你觉得香港电影面对的难度有多大？

**文伟鸿：**香港的题材本身是比较窄的。过往也有我们大家喜欢的类型没有太多发展出来，比如说我挺喜欢《甜蜜蜜》、《秋天的童话》这些文艺片。

还有不同类型的电影，比如《喋血双雄》、杀手片、古惑仔、黑帮片。但我觉得作为电影人，除了自己喜爱的东西之外，必须要对社会有一定的教育责任，所以我不鼓励拍黑帮片。

**第一导演：**你什么时候有了这个想法？

**文伟鸿：**这些年慢慢累积出来的。最大的责任就是，我是两个孩子的爸爸，觉得电影应该要对后代负责任。