终于有部不谈恋爱的“真·电竞剧”了_风闻

等了半个夏天，终于等到了一部不谈感情的电子竞技剧。

7月27日开始，《全职高手》在骨朵电视剧热度升至第二，直至29日，热度持续。

从确定主角时受到强烈抵制，播放预告片被疯狂diss，《全职高手》终于10集翻盘。这部不讲述甜甜的恋爱、不表现社会主义兄弟情的电竞剧，热度一路赶超“现男友谈恋爱”和“张小敬捉贼”。

此后，在原著粉的一片质疑和杨洋粉的舍命捍卫中，《全职高手》依靠聚焦电竞，斩获了路人的好感，逆袭了。

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“霸总专业户”杨洋，演得如何？

2017年，杨洋确认出演全职高手的主角叶修时，书粉一片哀嚎。

“黄浦江的水，我的泪。”

“没有谁能演我的叶修大神！杨洋更不行！”

彼时，大众对杨洋的演技还停留在《微微一笑很倾城》的霸道总裁肖奈，以及《盗墓笔记》的面瘫脸张起灵的印象中。杨洋代表着精致、演技差、没有阅历之感、充满少年气的鲜肉们。

而《全职高手》小说中的叶修，是游戏“荣耀”中被誉为教科书级别的顶尖高手，烟瘾很重、低调、死宅、内敛。小说伊始，神级人物叶修被驱逐出俱乐部，依照合约，一年之内不得重返职业赛场。

从神坛跌落的电竞高手于网吧之中二次集结战队，重回神坛——这是一个与以往的霸道总裁截然不同的故事，而杨洋的标签，与书中的主角叶修格格不入。

从颜值、人设上依次说，杨洋是否与原著男主角背道而驰。

1. 颜值

原著中关于叶修的描述是这样的：“头发胡须至少半月没搭理过，脸有些虚胖，虽白净，却是那种病态的苍白，两眼正盯着自己，有些没精打采。”

“这双手看起来很薄，手指修长，骨节不像一般男人一样粗硬，却也很明晰。指尖很细，指甲修理得干干净净整整齐齐，这点和这家伙有些邋遢的外表严重不符。”

还有侧面描写，比如，网吧老板娘第一次见到叶修的双胞胎弟弟，感觉到“风度翩翩的让人炫目”。

可以看出，原著中的叶修并非典型“死宅男”，只是有一些“电竞职业病”：不善打理自己、苍白、浮肿、没有精神。

叶修不丑。作者本尊也在为叶修正名。蝴蝶兰在看片会现场说：“我的叶修为什么不能帅！”

影视剧有对演员的基本审美，角色过于美观，绝不是剧作的原罪。

杨洋确实有为这部剧作出改变。毕竟在《花少2》中，杨洋是一个时刻镜子不离手，脸上冒一颗痘痘都要在意很久的美少年。

这部剧的形象绝非杨洋的颜值巅峰。杨洋的脸圆润了不少，发型也不是经过精心打理的精英模样，曾无比在乎一颗痘痘的美少年在形象上向叶修靠拢。

2. 人设

专业技能超群，生活技能欠费。比赛时叱咤风云掌控全场，工作时不会开机不会换灯泡。这是编剧为叶修特地设计的一个反差萌。

剧组想根据这些特质营造一个帅、萌、接地气的叶修。

表演上，杨洋一改此前的冰山霸道总裁严肃高冷美男脸，走起了萌贱风。

原著粉呐喊：这不是我们心中的叶神！

尽管叶神过尽千帆，经历沧桑，依然可以有烟火气。原著中，叶修对待职业认真、对待队友严格，生活中温柔，日常让网吧老板娘无语。

让IP改编剧与原著完全一致，这是不可能的——甚至电视都不可能完全还原剧本。总体而言，叶修的书版人设和剧版人设出入不大，而剧版人设的调整，也让整体的剧情显得轻松，提高了可看度。

这样的人设变动符合普世逻辑，也让主角在剧中更加讨喜。书改剧，不伤害原著粉是一点，更重要的是获得更多观众的喜欢。

杨洋的演技当然还有很大的提高空间。但我们更应该看到，杨洋开始舍弃偶像包袱，不再端着。进步了，还是要夸的。

所以，“烂片王”杨洋毁了这部剧？——不存在的。

2

大IP，改编得如何？

2011年，《全职高手》横空出世。

《全职高手》，起点中文网2013年年度最佳作品，全文超过500万字，连载时间长达三年，点击量超过30亿，被誉为“网络文学史上第一部千盟书”。千盟书是指盟主过千人的网络小说。在起点，10w积分可以成为盟主，如果仅靠打赏，需花费1000元。

小说越被神话，剧改的难度就越大。

书籍的解释、阅读，本就是一个十分主观的事情。在剧改上，有四个方面值得肯定。

​1. 真人CG特效

这是有史以来第一部在剧集里大量使用CG技术的电视剧。

在筹备这部作品时，《全职高手》有两个方向的电竞剧参考：其一是做成动漫；其二是真人演绎。

最终都被否决。动漫形式很容易与已经上映的动画《全职高手》撞车，真人演绎很容易拍成cosplay，参考《微微一笑很倾城》，有多尴尬，导演比观众还要清楚。

运用CG特效来捏脸，通过游戏人物，可以直接识别出剧中的角色。CG特效观感不错，现实与虚拟世界的转换流畅。

在这部游戏占重要成分的剧作中，40集的电视剧，CG特效接近400分钟。财大气粗如腾讯。

2. 群像清晰

鉴于原著是一部超过500万字的长篇小说，世界格局非常宏大，人物也相当复杂，40集的剧改在短时间内很难完全呈现出原著的人物关系。

除了个别被合并的角色：常先/月中眠，刘浩/ 陈夜辉，原著中的主要角色已经相当清晰地被表现出来，并且个性鲜明。

叶修的超级迷妹、网吧老板娘陈果，演出了饭圈女孩追星时的执着与热血；冷美人唐柔，拥有桀骜的表情和好看的皮囊；“小混混”包子入侵，是一个没文化、开朗、话多的仓库管理员；沉迷数学世界的罗辑，每一分每一秒都要计算；还有话多的黄少天、手残但心思缜密的喻文州，大小眼王杰希……

人物小改动无伤大雅，大情节丰富完整。没有典型意义上的坏人，角色也非脸谱化设定。

干得漂亮。

3. 细节好评

剧中的电竞比赛现场较为真实地还原了电竞赛的原貌，场面相当震撼。

为了体现对电竞的尊重，片方特地邀请了电竞圈的退役解说员来担任剧中的解说。

比如解说笑笑、小仓，主持人骆歆，电竞选手若风。

4. 剧情不拖沓

节奏相当紧凑，基本没有注水情节。仅仅12集已经发展到全明星挑战赛。

十集之后，《全职高手》真香。

当然，还有一些情节略显尴尬。

比如槽点居多的第一集，叶修使用一叶知秋战队带领嘉世赢得胜利，随后战队经理因为叶修不能帮助战队增加营收，将叶修赶出战队。相对来说，原著中叶修连续输掉比赛，被战队经理赶出战队的情节更符合逻辑。

叶修离开战队时，和苏沐橙提到“为了我们的嘉世留下来”，有强行煽情嫌疑。

第十一集全明星比赛开始，叶修迷妹陈果独自在比赛场地发放应援物，被工作人员驱逐后，显得十分悲壮。

本剧努力渲染叶修离开荣耀的落寞感，但对于叶修这类超级大神的粉丝，短短数月之内，迅速爬墙至翻脸不认人的速度有些过快——毕竟上一集叶秋的退役仪式上，嘉世的经理还在台上获得了一片嘘声。

另外，网吧过度明亮、透明游戏卡、所有职业战队预备队员在同一个荣耀训练营里、不再在职业队伍中的乔一帆在全明星赛时还和职业队伍坐在一起，这些确实在逻辑上说不太通。

3

电竞题材，完成得如何？

国产剧只会谈恋爱这一点，已经被大家吐槽了好久了。

无论是行业剧还是伦理剧，国产剧总是要聚焦于男女之间剪不断理还乱的复杂情思。

拍律政剧，是律师们在谈恋爱；拍中介剧，是房屋中介和租户在谈恋爱；拍电竞剧，还是电竞圈在谈恋爱……

开什么玩笑，电子竞技没有爱情。

此前，国产电竞剧还桎梏于两个极端中：大IP、大制作的恋爱电竞甜剧，如《微微一笑很倾城》《亲爱的，热爱的》；或是小成本、制作粗糙的纯电竞剧，如《电竞之王》《超能电竞：传奇一代》等等。

两种拍摄方式分别指向不同的观众：前者想抓迷妹的心，讲究颜好；后者想抓电竞玩家的心，讲究情怀。

这样极端的做法，原因无非是受众的分裂。杨洋的电视受众主要是12-40岁的女性，而电竞玩家主要是25-35岁的男性。

同时讨好两个截然不同的群体太难——这就像是把虎扑直男和饭圈迷妹聚在一个房间里同一个话题——能擦出智慧的火花和人性的光芒？根本没法沟通。

好的电竞剧无法“小而美”。电竞剧贵，贵在电竞效果的呈现，贵在后期场面的制作。纯粹电竞剧难以获得普世认可，也就无法获得理想的收益。投入不会有回报，投资方自然不愿意大把砸钱。

电竞直男能为一部高质量电竞剧贡献足够的资金吗？当然不能。要想做的专业好看，就不能忽略非电竞圈的庞大观众群体的审美。

“她经济”当道，女性观众扛住收视大半边天。所以此前的电竞剧主打电竞擦边球，电竞只是恋爱的背景板。

《全职高手》让电竞真正从一个题材概念的背景板走到了台前的核心，为业内的电竞剧提供了一个模版：如何在聚焦电竞的前提下推动情节的发展，如何让电竞这个题材符合当下大众审美。

从男性观众的视角，这部剧里有精彩的CG打斗，有完整的电竞世界，有对梦想的坚守，有让人生重来一次的勇气；对女性来说，这部剧里有陈果与唐柔的闺蜜情，有叶修与队友的友情，有叶修与苏沐橙的亲情，有电竞选手的搞笑互动，有迷妹的饭圈常态，有可以舔屏的颜值。

七情六欲，鲜花和热泪，也是电竞人生。

兴欣之火，可以燎原。

从此，电竞不再是题材的陪衬和花边，她终于可以在剧集的类型中，独当一面。

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