尬舞、劈叉、喷奶,1000w点赞量,中国不配有好的街拍吗?_风闻
砍柴书院-李砍柴,砍柴书院:kanchaishuyuan2019-07-13 19:10

最近,“街拍”小视频突然火了。
据说,能在这些土味街拍集锦中,活过五分钟的人,都是真的勇士。
不是因为多有料,而是因为这些“街拍”,多半有病。
一种是戏精附体,各种杂耍特技,堪称路边马戏团。
比如走着走着,突然抡起浑圆的胳膊扭起胯,展示一段“腋来香”。

浓妆艳抹的老法师忽然硬凹法术,末了还不忘邪魅一笑。

失恋美女,一言不合就从包里拿出一瓶茅台,对瓶吹!

或者劈个叉、翻个跟斗,各种杂耍手到擒来。

走在路上,请避开任何手里拿奶瓶的人,因为不知道她下一秒会不会喷你一脸奶。

另一种是让人掉鸡皮疙瘩的妄想综合征,老是觉得有人在拍她,一看到镜头就表演欲爆棚。
清纯点的假装被拍到了很娇羞,犹抱琵琶半遮面,画面看着让屏幕外的人都觉得尴尬。


野蛮点的假装被拍到了很生气,威胁要用两米长的腿虚空踩碎远处相机。


而“霸道总裁”们,一看到镜头就化身社会大哥,威胁、抹脖,都不在话下。


还有一种,是没眼看的恋爱脑患者,随时长成连体婴儿,大街上表演“乡村爱情土味剧” 。


虽说时代包容,可看到大庭广众下如此辣眼睛的“土味街拍”,真是尴尬到家了。
博主“晚睡男孩洸洸”总结的特别到位:

捕捉街头时尚潮流?不存在的。

网红们把街拍迅速拐向了一条不归路,在中国网民的心里,街拍,已经成了自带剧本的迷惑行为艺术。
再好看的皮囊,再高级的地标,也掩盖不住其中的恶趣味。

北京三里屯,杭州湖滨银泰,成都太古里,被称为三大街拍圣地,目测已被众网红攻陷。
而其他各地网友也正在不断发来噩耗,据说上海、重庆、武汉也纷纷发现他们的身影。
原先的城市地标,现在却成了当地居民避之不及的洪水猛兽。

摄影师和街拍网红们口味越来越重,已经开始把镜头对准了过路人。
扛着长枪短炮的,冲上去就一阵咔咔乱拍。更有甚者,专门偷拍人家女孩裙底。真不知哪一会,自己就成了某个硬盘里的数据。

有网红专门骚扰男生,无视一旁脸黑到底的真女友,只一味地卖萌: “小哥哥,我可以撩你吗?”

更有勇士找陌生人“以菜换肉”。某网友遇到拿青菜换走别人鸡蛋的,发出灵魂拷问“这是嫌命长吗?”
还真给她说对了。有人因为模仿这事儿,被送上了法庭。

网红们不甘于独自尴尬,终于把路人也卷入了土味漩涡里。
逃过了优衣库的试衣间,逃过了酒店的针孔摄像头,现在还得在网红的镜头夹缝中求存。
这届普通民众,真是活得相当辛苦。
可又有什么办法呢?
就是这些尬出天际的小视频,在平台上,动辄有成千几十上百万的播放量。
一位店主说,与街拍网红合作后,原本滞销的衣服一路畅销,最火的爆款,一天能出五六万件。
有人消费土,就有人制造土。
这是一个名利场,荒诞背后的逻辑,不过是有利可图。
街拍短视频风口上,飞起了一帮子群魔乱舞,让人都快忘了,早年间街拍那种真实又好看的样子。





1978年,街拍鼻祖比尔,时常骑着自行车,在街头寻觅吸引他眼光的路人,拍照后刊登在《纽约时报》上。
纪录片《我们都为比尔着盛装》正是讲述比尔的街拍事业,至今仍是时尚圈必看影片之一。

时尚界的高高在上,让街拍成为一种亲民的补充。
直到品牌伸出合作之手,街拍逐渐被拉入资本的凡尘。
对品牌来讲,比起杂志或电视广告,时尚博主的价格更便宜;而对博主摄影师们,一个版面的街拍照就能卖到1000美金;至于被拍者,这实在是一条成名的捷径。
几方利益一拍即合。街拍在几年间,便迅速发酵成一个庞大的产业链。

也因此,街拍的概念,从传进中国起,就是走偏的。
我们熟知的街拍,是明星们争妍斗艳的机场照。
可直到这时,街拍的画风都还正常。
虽然以摆拍为主,但也是赏心悦目的风景线,尚未脱离“审美”的范围。

而全民自媒体时代来临,终于推倒了原本高高的围墙,鱼龙混杂得以一拥而入。
为啥这么多人觊觎街拍,因为真的很赚啊!
光是摄影师,就能获得商家8%-20%的返利,一旦出了爆款,一天就能赚两三万。更不用说被拍的网红,为名为利,都是肉眼可见的诱惑。
而门槛低的行业里,有一种示范效应。人群基数大,总有些能脱颖而出,从草根逆袭成为顶部。
例如抖音某视频app网红里,有一位韩国舶来美女,潘南奎小姐姐,不管之前有多少黑料,现如今,却凭借一支难以言喻的“螳螂舞”,轻松收获了几百万粉丝,更频繁地出现在了各大街拍画报上。

这些成功的例子,就像个明晃晃的大火堆,让许多抱持着一夜成名梦的飞蛾前赴后继。
在人人都想红的时代,街拍彻底沦为了追逐流量的生意。不可阻挡地滑向通俗,甚至是低俗。
而流量挟持下,已经无所谓审美,反倒是哗众取宠的“审丑”更热闹。
最终呈现给大众的,就成了令人尴尬的“土味街拍”。

到底什么是“土味”?
这个词出现在大众视野,是在短视频刚刚兴起时。
一群小镇青年们,为了吸引关注,向主流靠近,做出了一系列用力过猛的视频。
比如自虐式群体,炸裤裆、生吃病死猪、吃泡脚面等等。

最具代表性的,是已被封禁的琦琦牌社会摇,舞姿有多妖娆不用说。
更重要的,是他们始终在鼓吹“社会法则”:金钱至上,暴力为尊,排面第一。

好笑的是,所有貌似愤怒的呐喊,最后都化作了账面的流水,愤怒本身,倒是一文不值。
简单粗暴的世界观,用毫无审美可言的方式表达出来,人们一边嘲笑荒诞,一边点了个赞。
再看现在的土味街拍,把场景搬到城市,把小镇青年变成帅哥美女,把“社会人”变成“大女主、小情侣”。
内里却是换汤不换药。
只要能吸引关注,那便揣起脸皮,暴露下自己的幼稚可笑,何乐而不为呢?
流量支配下,审美的底线一再被击穿。

而可怕的是,更多的人默认了低美感,在毫无自觉地享受“土”。
没有成熟思考能力的人,认同了这些价值观,甚至开始模仿。
所以才会出现以抽烟喝酒、甚至怀孕来吸引关注的未成年人。
而一部分“鄙视链”上游的人,看着笑话、刷着优越感。却不知我们自己,也是流量里的一串代码。
资本想赚,拍者想红,看客想笑。
“审丑”“审土”的水花四溅,放眼看去,大家都湿淋淋的,哪有人真正得体?

多少年前,吴冠中先生就说过:“今天中国的文盲不多了,但美盲很多。****”
这句话放到现在也依然成立。
我们正处在一个低美感社会,而坏品味畅销,更是让新生代的审美环境雪上加霜。
千篇一律毫无美感可言的店家招牌。

恶俗的洗脑广告“升职、加薪、跟老板谈”,至今仍是噩梦。

连以艺术为本职的北京国际电影节,也会做出丑到天怒人怨的广告海报。

再回头看中国历史,咱们的老祖宗才是真的美。
一千多年前的大唐长安,遍地罗绮,唐服华美,光是“玫红”一色,就有几十种不同的分别。

宋时则更偏爱极简,不着浓墨,不用重彩,案头一枝芍药,消暑一方软枕,处处赏心悦目。

就连窗棂上的雕花,都是极尽风雅,如诗如画。

而明清时落成的瑰宝故宫,一砖一瓦,一草一木,更是没有一处是将就,堪称美到极致。

一个时代有一个时代的审美,那我们这个时代该有怎样的审美呢?
这些动不动就劈叉,喷奶的“土味审美”,只会让后人嘲笑这个时代审美的缺失。
而一代人的审美陷落,也会造成下一代的恶性循环。
若干年后,我们的孩子继承的也只能是这份畸形美。
而要治愈“美盲,”我们普通人能做的就是用本就美好的东西,喂出好的审美来。
审美是一种能力,更是一种日久年深的涵养,需要我们在生活中不断积累。

美,并不昂贵。
我们既不必花大价钱飞米兰、巴黎看美展,也不必每天对着名画古董练眼力。
每天只需要抽出时间,读一本书,看一部好电影,若有闲暇,去逛逛展览、博物馆,都能让我们的眼光更毒一点。
人啊,看惯了好物件儿,便能一眼识别出劣质品。
当然,美不会千篇一律,也没有标准答案,就像是一千个人就有一千个蒙娜丽莎。
柴叔写这篇文章,也不是非要硬凹一个美的标准,或是歧视谁的审美观。
但是,无论怎样的审美,都该经过思辨和沉淀。
否则,这样的美,毫无生命力。
最后,愿你我都能懂得美,也拥有美。
排版:淇然
责任编辑:柳叶叨叨
实习编辑:老泥巴
校对:老泥巴

文章作者简介:李小璇,砍柴训练营学员,愿不迁怒,不贰过,从容一生。