天价片酬消失后，视频网站迎来了什么不同_风闻

作者|友 子

“接下来要介绍的几家平台都是在视听行业打拼了多年，当然也是亏损了多年。”

5月28日，2019网络视听大会·网络视听CEO峰会上，主持人开场就戳中了“房间里的大象”。

像是响应主办方的号召，接下来轮流发言的爱奇艺、优酷、腾讯视频三大平台，颇为少见地全都主动谈到了亏损问题，不止一位谈到了过去几年严重困扰行业的明星“天价片酬”。

阿里集团合伙人、优酷总裁樊路远今年刚接管优酷，首次参加主管部门的行业大会便坦率地表示：“此前网络视听平台的竞争其实也是导致天价片酬和唯流量论等问题的原因之一。****”

爱奇艺创始人、CEO龚宇也坦率地表示，**除了全行业整体还没实现盈利外，今年又遇到一些新问题：**一方面广告收入增长不及往年，另一方面过去几年过度竞争导致的行业成本居高不下，虽然政策控制下得到一些抑制，但成本跟货币化比还是偏高。

这样的变化有迹可循。各大平台在经过几年版权大战付出了高昂成本后，终于对于内容行业有了新的认知。

爱奇艺今年就明显调整了战略思路，不仅对外表示过去抢购版权的模式“是方向性的错误”，并在上个月推出了原创电影计划，向院线电影行业喊话。这次网络视听CEO峰会上，龚宇也就爱奇艺电影业务的新战略做出了进一步阐述。

樊路远则在会上提出“艺人先艺德”，建议应该针对演员、导演、编剧这些核心的人才建立信用机制，建立新老演员的艺人尊重机制，“不能只盯着流量，而要以艺德为重要标准”。

“内容作为独立商品存在很单薄、不可持续，这也是之前行业亏损较长时间的重要原因。但内容的生态化发展，可以有效避免这种情况发生，围绕内容构建生态，将成为未来视频平台的一个发展重心。”腾讯公司副总裁、企鹅影视CEO孙忠怀在峰会上表示。

数娱梦工厂整理了三大平台在2019中国网络视听大会上的发言，内容有精简：

爱奇艺创始人、CEO龚宇：

目前广告、成本都有挑战，

但视听行业前途光明

今年的主题是“守正创新”。对于爱奇艺来讲，我们做的工作就是讲品位，指我们内容运营，讲责任，抵制三俗，抑制追星、抄袭、高片酬、假收视点，多做宣扬中华文化、宣扬主流价值观的内容。

2017年网络视听大会上我们说了一些爱奇艺的计划和原则，经过一年多的内容的创作和播出已经取得了一些成绩。比如现在正在CCTV8播出的《破冰行动》，是爱奇艺的自制剧，无论是央视取得的收视，还是从平台现在获得的流量来看都是一个爆款剧，不仅是口碑好、流量大，更重要的是它弘扬了风清气正的社会气氛。

**这是一部打击制毒贩毒的正能量剧集，无论从公安口、宣传口还是普通老百姓都非常热爱。**这部剧在制作方式上吸取了一些美剧的方式和节奏，得到的不仅是年纪偏大的电视观众的喜爱，也得到了年轻观众甚至是女性观众的喜爱。

另一方面，今年在节目方面我们也做了一些新尝试。比如说年初的《演员的品格》。一方面，这个节目目的是培养新人，大家知道前几年演员的价格飙涨，这也是供需关系不平衡导致的市场行为、价格飞涨。

**除了在行业内部做一些沟通协调外，更重要的解决这个问题是增加年轻演员的供给量。**所以我们在这档节目上充分体现出专业的态度，用职业教育的方式培养新的演员。经过90多天的真人秀的节目、同时也是技术性的培训。最后的8名演员和第二梯队的演员现在大部分已经在戏上，他们获得了更多的机会，我们也获得了一批新的演员。

 

另外现在还在播的《我是唱作人》，是能写、能唱、能谱曲的年轻艺术家们，用他们的个人才能展现自己个人空间的一档节目。他们的词曲也在弘扬社会的主流价值观，这些都是过去一段时间爱奇艺做的一些努力。

**但是回顾整个行业，目前我们有一些挑战：**除了整个行业性现在还没实现盈利外，新的一些情况又在发生。

从去年年底开始整个宏观经济进入了一个平缓的增速期，对于改革开放40年以后我们已经习惯性每年都是高速的增长，遇到这个情况可能对我们这个产业有一些不利的影响，比如说广告特别是品牌广告，经过20年的增长现在基本平了，其他的一些收入也是从80%、100%的增长现在到了几十%的增长。

成本方面，过去几年过度竞争导致全行业成本高居不下，虽然去年在一些领导的协调甚至是在政策的控制下得到了一些抑制，但是有一些戏要过两三年才能播出，另一方面现在的行业成本跟货币化比起来还是偏高，所以对行业还是一个巨大的挑战。

过去数年特别是过去三四年时间，过度投资和一些良莠不齐的团队进入这个行业，现在行业里面积压了大量的粗制滥造的作品，一方面占用了投资人的资金，也占用了行业的资源，比如我们需要大量的人力去评选、筛选，粗制滥造的作品同时导致优秀的作品被淹没等等。

随着科技的发展，盗版行为从形式上做了一些变化。爱奇艺在去年的时候把前台的播放量关掉了。因为清理数据造假的代价太高了，而且不能彻底的根除，所以把前台播放量给关掉了。经过将近半年多时间改善，现在出了通过观看人数、次数、时长等等这种更复杂的内容热度让作弊成本更高，更困难，让内容热度更能反映作品的真实情况，对用户、广告公司提供指导作用，现在已经证明这个效果是非常好的。

虽然有不少的问题，但是视频行业的新活力也处处体现。

**第一，从中长线来看，中国娱乐行业特别是网上的娱乐行业前途光明。**我记得有一些统计看发达地区或者市国家人均GDP达到8000多美金以后的实体经济放缓，但是娱乐文化行业的增速会持续高速增加大概八年甚至十几年的时间，去年中国的人均GDP将近9000美金左右，所以我们正好进入了娱乐影视行业高速发展的阶段。

2016年的时候中国大文娱行业大概是一万亿人民币，到2022年文娱行业达到2.7万亿，这个增速是非常震惊的。特别是在文娱行业中，**2016年线上的娱乐行业大概占比15%，5年之后会达到25%，**所以以网络视听为主导的线上娱乐行业发展增速很猛，前途是非常光明的，天花板是非常高的。

**第二，技术创新，特别是AI和5G技术。**AI其实有50年的历史了，直到前几年，深度学习算法又是一个新阶段的创新。所以我记得大部分的媒体把2017年作为人工智能AI的元年，这种人工智能技术的应用特别是在影视文化行业的应用，会继续改变我们这个行业。

**5G技术的这种大带宽、低延时，多连接的特点为我们的视频产业提供了更多空间。**比如说4K的高清观赏，影视内容，比如说8K的环绕的VR内容，再比如说电影和游戏互动混合的这种需要低延时大带宽的应用，从原来的实验室产品变成现实已经只有一步之遥，所以我们期待着5G的普及。

**第三，这种驱动力还来自于内容的创新。**内容是永远没有天花板的，永远有创新的机会，最关键是我们要尊重创造者，激发他们的活力，更重要的也是要培养新人，让人才不断涌现，让年轻的创造者为他们的同龄人创造出新的内容、爆款的内容。

**第四，商业模式的创新。**120多年前电影技术的发明，90多年前电视技术的发明，从我们原来娱乐行业面对面的舞台逐渐转变，现在的互联网已经让我们没有时间、空间的限制，但是可能还有视频体验方面的限制。**随着AI、5G等等新技术的普及，这种视听体验的限制会逐渐减弱。**这种技术的创新必然带来商业模式的创新。

有人说120多年的院线电影在中国已经高速发展了十几年的时间，现在也遇到了一些问题，比如说票房增长速度放缓，大部分的院线上座率很低，不挣钱，怎么办？

我们可以用互联网的技术和商业模式来做融合，**从“电影院的收入最大化”改变为“电影院自收入+互联网的收入最大化”，**享受互联网红利，这也是上个月爱奇艺原创电影计划里面提到的，现在很多影院的公司在跟我们谈合作。

阿里集团合伙人、优酷总裁樊路远：

天价片酬现象平台有责任，

应对导、演、编人才建立信用机制

很高兴来到今年的网络视听大会。在这个行业我算个新人，因为过去我一直在互联网和金融领域工作，在阿里的前十年都在蚂蚁金服，担任过支付宝总裁。随着阿里巴巴集团的快乐+健康“Double H”战略的推进，我来到了阿里大文娱，过去两年，先后负责了阿里影业、大麦网，半年前刚刚接手优酷。

来大文娱之后，我经常被问到一个问题：在支付宝工作和大文娱有什么不同?

我的感触是，文娱确实没有互联网和金融那么大的市场规模(比如余额宝这样的产品，资金规模动辄就是几万亿，而全国一年的电影票房才600亿)，但文艺作品的影响力之大是其他行业比不了的。一部影视剧可能未必能赚多少钱，但是它们却能给千千万万人带来心灵的抚慰和共鸣，这种影响力是广泛而巨大的。

而网络视听平台出现后，这种影响力又被进一步放大，而能力越大，责任就越大，我们要勇于担当，不忘初心，重塑视听产业价值。

首先第一点，我认为就是要勇于担当。**最新的一个数据，中国网络视频用户总数已经达到了7.25亿，这里面大部分都是年轻群体，优酷的用户中，90后、00后占比就超过50%。**面对这些年轻人，我们一定要用正能量的作品去影响他们。

今年是新中国成立70周年，针对这个最重要的时代主题，除了开设专题专区，优酷还会陆续推出一系列优秀作品，其中包括讲述新中国辉煌革命历程的《觉醒年代》，讲述平凡人职场奋斗故事的《平凡的荣耀》,还有《风雨中关村》《激荡中国》《色彩中国》等符合“小正大”创新原则的内容，弘扬主旋律、传递正能量。

这个月，优酷的有档综艺节目《这就是街舞》第二季上线播出，开播4小时，节目豆瓣评分就达到了创纪录的9.7分。当初我们做这档街舞节目的初衷，其实是希望综艺节目不仅让年轻人坐下来看，还能带动年轻人动起来，强身健体，积极上进。

去年《这就是街舞》第一季播出后，就有很多舞蹈机构的人告诉我们，过去一年报名参加的街舞培训的人数至少翻了一倍。这个结果比节目受欢迎更让我们欣慰。今年伴随节目第二季的播出，我们已经决定把这就是街舞IP授权给街舞培训机构，开设街舞大师课、举办街舞青少年选拔赛，让更多年轻人爱上这项运动。

**作为一个新人，我在影视行业学到的第一件事就是：****尊重专业。**在我看来，为什么博纳、北京文化、正午阳光、新丽这样的公司能够拍出票房好、口碑佳的影视剧，那是因为他们的创始人于冬、宋歌、侯鸿亮、曹华益都已经在这个行业干了20多年，他们的积累和沉淀都是非常宝贵的厚重的。

所以，阿里大文娱无论是阿里影业还是优酷，都充分尊重这些行业优秀的影视公司，我们愿意做中国影视行业的"打工者"，做好基础设施服务，从用户平台到内容制作，从数字化宣发到内容商业化。我们希望发挥互联网大数据和阿里生态资源等系列优势，通过上游内容的积极互动，为中国网络视听产业带来增量，带来活力和创新。

过去一年，在相关部委的指导下，网络视听行业进行了一系列调整，包括抵制明星天价片酬、打击播放量造假等等。

坦率地说，此前网络视听平台的竞争其实也是导致天价片酬和唯流量论等问题的原因之一，所以，我们有责任正本清源，让产业回归初心。

文娱产业的核心就是人，有句古训说：“学艺先学德，做戏先做人”，必须时刻保持对内容创作的匠心，才能打磨出好作品。

这里给大家分享两张图片，是阿里影业的同事前两天发给我的。我们投资的电影《第一炉香》邀请了香港演员秦沛，74岁的老戏骨，没带任何助理、没有专车接送，自己一个人拎两个大箱子进组。真正的行家都是极其谦虚的，真正的艺术家都是德艺双馨的。

今天我们看到对艺人艺德的关注，更多还是体现在舆论上，这是远远不够了。我们应该针对演员、导演、编剧这些核心的人才建立信用机制，建立新老演员的艺人尊重机制，不能只盯着流量，而要以艺德为重要标准。

今年我们整合优酷和阿里影业的资源，推出了"薪火计划"，其中一项重要举措就是把一些有潜力的青年导演送到许鞍华、陈可辛等知名导演的剧组去实习，让他们在导演生涯的起点上就能够树立专业、敬业意识，树立正确的职业价值观。

今天，网络视听产业还面临着很多挑战，比如行业性普遍亏损，商业模式过于单一，尤其是内容生产环节的数字化、工业化程度还严重不足，但是我们对这个产业的未来仍然充满信心。

因为我们坚信，随着人民物质消费水平提升，精神消费的需求一定也会大幅提升。文娱产业寄托着人们对美好生活的向往，而阿里是一家有理想、使命、愿景的公司，大文娱是阿里进入数字化时代面向未来发展非常重要的战略选择，这要是我们的初心。

面向新时代，背靠阿里巴巴的技术和生态优势，优酷会勇于担当责任，坚守主流价值，坚决投入创新，为推动视听产业的价值重塑贡献自己的力量。

腾讯公司副总裁、企鹅影视CEO孙忠怀：

内容应生态化发展，

技术创新将带来新表现形式

过去几年，我们共同见证了行业的迅速成长，不仅产业规模持续扩大，行业格局也日益清晰。当整个行业进入发展的黄金时期，常态化的发展已经不能满足市场诉求，就需要寻找新的方法，工业化标准建立、资源整合协同、理念技术创新等变得尤为重要。

另一方面，从受众的角度来看，用户也变得更成熟，鉴赏力提升，对内容质量的要求高。他们会用挑剔的眼光，自主选择感兴趣的内容。同时，也愿意通过付费获得更加增值的服务和价值认同。

行业的繁荣、用户的成熟，都对视听平台的发展提出了更高的要求。作为网络视听的重要一员，腾讯视频深知自己的责任，坚持“正能量、高品质、创新性、年轻化”的内容价值观，坚守文明健康的审美底线，着力打造一个有责任、有情怀、有担当、有底线的平台。

在新中国成立70周年之际，腾讯视频从文化价值、社会效益进行考量，储备了一大批类型广泛的精品力作，其中既有讲述新中国成立波澜壮阔历史的佳作，也有叙述和平年代守护者牺牲奋斗的故事，这些作品将让更多用户切身感受到峥嵘70载的壮阔气象。

同时作为内容的创作者和推广者，通过作品引领大众，尤其是对年轻人的价值引导，也是视听平台不容推卸的责任。为此腾讯视频在作品的选择与开发上，力求内容创新、品质过硬、立意高远，通过年轻化的语态对话年轻观众，以向善向美的价值观涵养大众。

近期，我们推出了一档纪录观察类的公益节目《忘不了餐厅》，节目的主角是5位患有轻度阿尔兹海默症的老人们。他们积极、向上、乐观的一面，打动了很多年轻观众，也唤起了很多人对这一群体的了解、关注与关爱。

节目到今天已播出四集，豆瓣评分一度高达9.4。不少人称这是一档有温情、治愈人心的节目。这些来自用户真实的声音也给了我们很大的鼓励，接下来，我们将继续探索更多与公益结合的方式，持续传递公益的力量。

腾讯视频始终将平台的社会职责使命放在第一位，在此基础上，持续创新，以满足大众日益增长的文化消费需求，推动行业向着健康有序发展。具体来讲，将从以下三个方向努力：

首先，针对用户的需求，我们将不断创新运营方式。“圈层时代”的来临要求我们对内容品类地图的管理更加垂直化、细分化，深入圈层文化中，引发圈层共鸣。

从腾讯视频来看，目前已有70多个品类，涵盖不同细分用户的需求，未来还将进一步细分。当然，除了用户的主动选择之外，视频平台在运营模式上的精细化与专业化，也显得尤为重要。面对千人千面，如何快速识别、挖掘并进行精准推送，也是平台需要努力的方向。

**其次，我们还注意到，内容作为独立商品存在，会显得单薄、不可持续，这也是之前行业亏损较长时间的重要原因。**但内容的生态化发展，可以有效避免这种情况发生。围绕内容构建生态，将成为未来视频平台的一个发展重心。

腾讯视频正在围绕两个生态圈进行探索，一个是腾讯视频的内循环生态，强调的是平台内的资源整合利用，像《全职高手》即是对动漫成功开发后，进入到影视剧的联动开发。

另一个是基于腾讯数字生态的助力，我们已经尝试了视频与音乐，文学、游戏的生态共振，比如自制综艺《明日之子》就与QQ音乐紧密合作，实现彼此价值共赢。

**最后，提到创新，有一个不容忽视的关键词就是5G。**每一次基础技术的更新迭代，都会带来行业的大发展，5G全新技术也将为视频带来飞跃性的质变。

我们的娱乐消费场景也会进一步更新，通过VR技术，足不出户就能身临其境体验一场NBA比赛或演唱会。5G会推动内容本身的升级迭代，比如互动影视剧，观众不再只是旁观者，而成为作品的一部分。

在这样的背景下，内容的生产模式、表现形态都将会有更大空间，视听平台就需要主动提升自我能力，以促进行业的全面健康可持续发展。