由周杰伦唱《学猫叫》想到华语流行音乐现状_风闻

近日，周杰伦在巴黎的演唱会上，被一个粉丝点唱网络歌曲《学猫叫》。

在众人的起哄下，以创作歌手著称的周董无奈地“在演唱会上唱别人的歌”，还是这样一首，常被人拉出来吐槽的神曲。

周董尴尬又不失礼貌地完成了点歌环节。不知道周杰伦的心情怎么样，台下观众因为周董“学猫叫”产生的反差萌巨大，倒是蛮乐呵。

有一条评论一针见血：周杰伦唱这样的歌，无异于顶级音乐人学狗叫。

还有人说，这是华语乐坛的耻辱。

别傻了。周杰伦是一个音乐人，也是一个艺人。他在演唱会上唱《学猫叫》，只是为了取悦幸运粉丝而已，我们大可不必把这位粉丝钉在耻辱柱上谩骂。

但是华语流行音乐么？好像真的越来越没意思了……

斗不过网络歌手的主流歌手们

上一次听到的能让你有惊喜感，且愿意循环的华语流行音乐是哪一首？是赵雷的《成都》，还是毛不易的《消愁》？

《成都》是三年前火的，《消愁》自发行距今也有两年了。

可以说，不管是挑剔的乐评人，还是审美不一的大众，这两首歌都获得了不错的评价。

于是在酒吧里唱歌的雷子上了《歌手》，被无数“圈内人”翻唱；于是看起来暮气沉沉的毛不易开始在各大综艺里露脸。

他们靠自己的作品获得认可，进入了“圈子”。

那现在最火的流行歌是那首呢？

“若不是你突然闯进我生活，我怎会把死守的寂寞放任了……”

没错，喜欢外放的抖音用户们成功地把这首五声音阶写成的歌捧红了。这首《绿色》的创作者是一位名叫陈雪凝的网络歌手。

起初，我以为能把“爱像一道光，绿到你发慌”这句真理领悟得如此透彻的人，应该会是一个有丰富情史的老阿姨，但没想到，我上网一查，嘿！这个歌手竟然是01年的……

想想我这么大的时候，还在写五三呢，人家的歌就开始霸占排行榜了……然而，这位歌手能查到的信息却少之又少。

让人不禁怀疑：

“她像一个水花，在下一首神曲爆红网络时，就会被大浪卷入海底。”

歌红人不红的现象越来越普遍，网络歌手的寿命越来越短。

活跃在电视机里的主流音乐人呢？你们能火遍大街小巷的歌怎么越来越少？

华语流行音乐陷入一个怪圈：唱片公司寻找有价值的主播，出一首口水歌，唱红了过气后，再寻找下一个网红歌手再出歌，没有商业价值了立马丢掉……

这样想想，那些网络歌手还挺不容易的。昨天还风风光光，今天就上了失信名单了。

可惜我们所谓的流行音乐，就像快餐，迅速地被端上桌，迅速地被消费者吃完，又要迅速地换上下一桌。

你问客人：

你还记得上一桌吃的什么吗？

好像……好像味道都差不多……

如今的流行音乐，就是这么**“同质化”。**

这种挣快钱的方式，像极了前几年青春片泛滥的中国电影市场。

“有意思”的华语流行音乐

只有经历过高峰的辉煌，才知道低谷有多么可怕。“越来越没意思”的华语流行音乐在很长一段时期里“非常有意思”。

上世纪八九十年代，港台娱乐产业如日中天。

邓丽君清甜的嗓音犹在耳畔，四大天王的劲歌热舞随着兴盛的港片席卷而来；要颜值有颜值、要唱功有唱功的小虎队开启了最早的养成式男团模式。

而改革春风吹满地的大陆，摇滚乐迅速发展，崔健、郑钧、许巍、魔岩三杰把乐坛闹得天翻地覆。

在中国大陆昙花一现的摇滚乐，为千禧年的流行音乐市场培养了一批良好的听众和优秀的创作者。

丰沛的土壤上总会开出五颜六色的花。

到了二十一世纪初，数字音乐还没有完全占领市场，传统唱片还有一线生机。

霸占8090后MP3的都是谁？

陈奕迅、周杰伦、王力宏、林俊杰、张惠妹、蔡依林……

这些名字如雷贯耳。

活跃在那时华语乐坛的歌手，此类水平居多。

2000年，王力宏带来了专辑《永远的第一天》，里面收录了那首家喻户晓的《龙的传人》；

周杰伦的首张个人专辑《JAY》，刷新台湾唱片的年度销量，在金曲奖上获得提名无数。

当周杰伦和王力宏粉丝在争执谁才是华语乐坛一哥时，一个一笑两个小酒窝的男生横空出世。

他便是林俊杰。

04年，林俊杰的《江南》、周杰伦的《七里香》、王力宏的《心中的日月》充实了乐迷的耳朵。

“你是电，你是光，我只爱你，You are my superstar。”

三个不想长大的女生红遍两岸三地，红进国民心底。

流水的女团，铁打的S.H.E。仅仅只有三人的团体，为我们抵挡了韩流第一波冲击。

放在现在，陶喆可能因为长相欠佳难以出道，只能在地下哼着R&B；王力宏可能因为放弃“深情王子”的人设大量脱粉；不会跳舞的S.H.E.连海选都过不了……

于是，华语流行歌曲被影视歌曲霸占，而新一代歌手身上的冲击力和能量远不如当年的天王天后们亮眼。

为什么流行歌没意思了？

因为他们不发歌了。

因为他们不做“流行歌”了。

因为我们不听“流行歌”了。

谁不发歌了？身患“拖延癌”的华语乐坛顶梁柱周杰伦出歌的速度还不如一个流量演员；

打开华语R&B先声的陶喆和王力宏，前者在做了那个渣出天际的PPT后销声匿迹，后者则被众人冠以“跑小城市开演唱会的过气歌手”的名号……

创作需要时间。

但这么多曾经辉煌的歌手停滞了创作，确实是一个怪象。

有人说，这是因为我们的天王天后出现了断层。

就拿那些被粉丝吹上天的流量艺人来说吧。把音乐梦想挂在嘴边的蔡徐坤，最出圈的歌是“鸡你太美”；

出道七八年还屠了ITUNES榜的吴亦凡，最为人熟知的竟然是《大腕宽面》。

还有的歌手呢？唱影视配乐了呗！

谁不做流行歌了？

蔡依林今年的新专《怪美的》讽刺社会对女性的偏见，张惠妹前年的《偷故事的人》走暗黑朋克风，李宇春的《无花果》欣赏起来难度颇高。

她们开始唱女权，开始做自己喜欢的风格，而不是那些最容易火的小情小爱“流行歌曲”。

华语乐坛的中坚力量越来越热衷于表达自己，主流乐坛多元化的趋势越来越明显。

那又是谁在听所谓的“流行歌”？

是数据。

就拿抖音说，无间断播放的模式无疑为视频带来更多的播放量。

什么意思呢？你不想看这个视频，但它紧接着上一个视频自动播放，你也不能按暂停，只能下滑切下一个视频。

于是，你给这个视频带来了“隐形流量”。

而在抖音上火起来的流行歌，副歌部分绝对够抓耳够洗脑。

耐听吗？真耐听为什么火得快消失得也快？

有时候流量确实不能衡量一首音乐作品的接受程度，也并不能等同于流行程度。

谁让这一届听众的选择实在太多了。

独立摇滚、地下说唱、民谣古风……人们喜欢的风格都可以在网络上找到。小众音乐蒸蒸日上，大众音乐每况愈下。

超市里卖的大米种类多了，你还指望着所有人都买你家大米么？

互联网冲击了传统唱片业，也给了听众自主选择权。选择范围扩大了，每个人选择出来的歌肯定不同。

然而流行的意义，在于所有人“集中地选择一首歌来听”。只有“大家都听”才能做到“流行”。

所以如今能火的流行歌，正是最能触摸大多数人内心深处的、共情力最强的歌。

此时你要问了：

“《学猫叫》不能引起我的共鸣，为啥这歌能火呢？周杰伦还唱它。”

因为《学猫叫》降低了听众欣赏的门槛。

我们选择不同，正是因为每个人的听歌门槛不同。而这样的歌却把自己的欣赏难度降低到极致，靠弱智的歌词、简单的旋律博出位，以一种卑微到几乎跪舔的姿势讨好听众老爷们。

所以唱美声唱歌剧的梅溪湖三十六子，为了迎合数据造出来的“大众选择”，在晚会上唱《嘴巴嘟嘟》。

这样的流行音乐，是无法得到承认的。华语乐坛也不屑于把这类歌曲称作“流行音乐”。

我们希望网络神曲的包装者能有点艺德，在批量生产的时候多变化一下节奏型，多雕琢一下歌词，给歌曲来点艺术性。

同时我们需要一个全球性的、文化偶像形的歌手，能让人们在对华语流行音乐失望时，有这样的感觉：

“没事，我们还有TA”。

-End-