从宋冬野的现场演唱来聊聊民谣歌手究竟有没有唱功_风闻

不知从什么时候开始，民谣歌手没有唱功成为了一种大众观念，好像大家都觉得民谣歌手唱功普普通通，甚至把民谣歌手的唱功与普通人的唱功直接挂上等号，我觉得这个观点有失偏颇。

民谣歌手究竟有没有唱功？

带着这个疑问，我们来欣赏一段宋冬野的演唱视频。

看完上面的视频，我们就来对宋冬野的演唱进行分析。

说到宋冬野，他最大的特色应该就是音色了，他的音色是很低沉、很沧桑、很憨厚的，虽然有部分原因是跟他天生生理条件有关系，但是也缺少不了后天技巧的完善。

首先宋冬野的他的发声位置偏下，有时还会喉头下压，这些做法都是为了加强胸腔共鸣，只要胸腔共鸣多了，声音听起来就会很厚实、声压强，而且也更容易控制低音。

其次宋冬野的气息很稳定，一直在缓缓的、有规律的输送着气息，而较好的气息控制也有利于他发声位置的稳定。

没有经过声乐练习的同学绝大多数发声位置稳定不了，发声位置会随着音高的提高而跟着上提，最后导致声音很紧，气息僵住，破音等情况。

宋冬野的发声位置保持得很好，“莉莉安”这首歌的副歌的音高上升的幅度挺大的，而宋冬野在唱高音时并没有提着嗓子，还是很好的完成了演唱。

然后宋冬野在演唱时会尽可能少的运用面部肌肉，他唱歌时总是一副面无表情的样子，其实这样能让声音更加消极、更加颓废、更加沧桑，把这样的声音带入平缓、抒情的民谣中，会更具有叙事性。

最后宋冬野的声带关闭能力很好，宋冬野的音色虽然很低沉，但是声音却不闷、不散，还很集中，特别唱高音时还带着一股穿透力。

总的来说宋冬野的声音给我的感觉就像是外面裹着一大团面团，但里面却藏着一根紧绷着的弦，时而低沉、时而高亢、时而沧桑、时而抒情，真的是十分的迷人。

分析完宋冬野的唱功之后，我们再回到问题上，民谣歌手有没有唱功？答案显而易见了。

大家是不是以为我把宋冬野说的这么好，他的唱功就很好了呢？

确实宋冬野的唱功对于普通人和大部分民谣歌手来说已经是很好的了，但是比起职业流行歌手来说还是差了一些，我就简单说说他唱功的一些缺点：

1. 喉头下压是他经常会做的一个动作，但是这是一个对嗓子高负荷的动作，用久了会减少对嗓子的控制力，甚至会对嗓子造成损伤。

2. 虽然刚刚有夸奖宋冬野的高音，但是那只是对于普通人来说是高音，对于真正的高音大师来说就是小意思，因为他不会头腔共鸣和混声，所以他真正的高音算是零。

3. 利用胸腔共鸣（真声）的歌手，身体的健康状况会对自己演唱的影响很大，一点小的感冒就能让歌手难以控制嗓子，如果是演唱会就算演唱下来了前面几首，也没耐力去演唱下去了。

其实这几个缺点不只是宋冬野的毛病，同样也是绝大多数民谣歌手的共有毛病，我分析了一下，人们觉得民谣歌手没有唱功的主要原因有以下3点：

1.歌曲起伏不大，没高音。

2.民谣歌手现场水平偏差，不稳定，容易见光死。

3.歌曲难度不大，绝大多数普通人都能很顺利的演唱完歌曲。

而3点都能与我提到的那几个缺点挂上钩，如果他们不把这几个毛病改掉，可能他们还是会被认为没有唱功，但是如果改掉了，可能他们写的曲子的内容就会有更多的选择，从而他们对歌曲的演绎也会有更多的可能性。

不过虽然民谣歌手唱功毛病很多，但是这并不能说明他们没有唱功。

我始终认为，对于一个歌手来说，唱功虽然重要，但是能很好的把心中所想的情感和思想给表达出来才是一个歌手的价值所在。

民谣歌手虽然歌唱技巧较流行歌手来得少，但是所掌握的技巧都是能很好的表达他们的情感的，如果能像民谣歌手一样用较少的唱功唱出情感和思想，我觉得不只是我们这些普通人需要学习的，也是流行歌手，甚至是美声歌唱家需要琢磨的。

我们很多同学对宋冬野的这种低沉沧桑的嗓音很感兴趣，很想模仿和学习这种迷人的嗓音，那么今天我就交给大家一些小方法，帮助你更好的学习：

1. **要找到健康科学的发声点。**如果你发声点找不好，就容易出现唱歌漏气，声音不集中，气息不稳等等不好的影响。如何找到健康科学的发声点呢？

你可以发出一个慵懒轻松的气泡音，气泡音就是我们最舒服的发声点，当你感觉你能控制气泡音之后，再慢慢带入音阶里练习。

2. **训练声带关闭能力。**如果你想唱高音，就得学会声带关闭，我们需要发“MI”和“NIE”这两个声音，他们能够很好的帮助我们进行声带关闭这个动作，随着你的掌握进度，再慢慢带入音阶和歌曲里练习。

3.**练习气息。**气息是声乐的基础，是重中之重！气息练好了，不仅可以减轻你的声带负担，还能让你在学习其他声乐技巧是事半功倍；但是如果气息练不好，不管你会再多再难的技巧，你的唱功永远不会有进步，甚至会给你的嗓子造成不可逆的损伤。

话不多说，练习气息的方法很简单，你可以拿一张餐巾纸，持续不断的稳定吹气，吹得越久，说明你的气息越好，然后在慢慢带入歌曲中运用。

4. **向下叹气。**这个动作能够帮助我们唱歌时的气息和说话时更像，更重要的是它能帮助我们找到胸腔共鸣，只要你学会这个动作，你就能唱宋冬野那样的低音啦。我们要想象一件事情很苦恼，然后很自然的发出一声“嘿”的叹息声，就是这个声音，然后持续不断的练习，直到熟练为止。

5. **培养语感。**民谣歌手最精髓的就是表达歌曲的情感了，我们想要培养语感，需要在唱歌之前把歌词像朗诵古诗一样读一遍，感受一下里头的停顿、强弱，然后再带入歌曲之中就好啦。

民谣歌手虽然有很多唱功问题需要学习和改正，但是他们的唱功也有很多好的东西也值得我们去琢磨和学习。

拥有好的唱功，当然是所有人梦寐以求的事情，但是想拥有完美唱功，大家一定要谨记两件事情：第一是科学的方法，第二是坚持不懈的练习。