《都挺好》的成功,恰恰意味着国产剧转型的失败_风闻
娱乐产业-娱乐产业官方账号-带你了解行业的“热点”“盲点”“痛点”2019-03-27 16:04

作者 /雷老师
《都挺好》完美收官了。它毫无疑问,是2019年的开年第一剧,正午阳光《大江大河》《知否知否》《都挺好》三战三捷,很好的完成了mission impossible成功霸占了国人的眼球,估计离香港上市,也就不远了。
然而,《都挺好》真的没那么好。第一,家庭极端不和谐而强行大团圆。明成从小欺负明玉到大,因为爱情就删视频了,然后就原谅了;正常的苏大强反而没有得了阿尔滋海默的苏大强可爱,编剧完全不知道家中有一个这样病人的痛苦,这样一个疾病给亲戚带来的创伤,廉价的洗白人物,脱离现实的赚取眼泪。

第二,把当代职场戏做成了“咱大清”。剧中毫无对中国企业家的理解,众诚大boss居然要诈死来清除内鬼,每天公司无所事事,除了阶级斗争就是阶级斗争,年年讲月月讲天天讲。
试问这怎么能反映坐经济舱飞来飞去等的士的任正非,怎么能反映一手插进鸡粪里,然后嗅一下,查看肥料质量的褚时健?虽然有人的地方就有江湖,但是民营企业这种中国进步的中坚力量,硬生生被整成“咱大清”,的确是时空错乱。
第三,毫无节制的贬低男人,让广大观众带着女性的同情和男性的恨来追剧。这样做的确很讨巧,因为似乎看剧的,女性的确多一点。然而,男人就真的那么不堪吗?苏家的男人如此混蛋,那些好女人干嘛还要和他们结婚?石天东这种长得帅,肌肉男,还忒暖,难道存在吗,存在的话也如大熊猫一样稀少。男人没那么讨厌,当然也不会那么完美。
然而不管怎么说,它就是成功了。它的成功,恰恰说明了中国电视剧产业近几年来的一个大的失败,或者停顿。
君不见人家美剧,都《权力的游戏》第八季了,咱们还停留在并不比《渴望》好的《都挺好》。曾几何时,我们的94版《三国演义》可以霸占亚洲市场,在90年代就耗资近1亿元修建真正的城池来拍戏。

曾几何时,我们的《雍正王朝》可以创造至今无法打破的收视巅峰,甚至朱总理都会在会议上号召大家去看,现在总理会号召大家去看《延禧攻略》或者《都挺好》吗?
90年代初拍的《我爱我家》,很多90后,年纪比这部剧还小,但是他们长大了,照样爱看,可谓一出手就达到了巅峰,然后就没有然后。
黄日华的《射雕》《天龙》,古天乐的《神雕》,吕颂贤的《笑傲江湖》,吴启华的《倚天》,各种港版的金庸剧,不知道比现在的翻牌,高到哪里去了。就是互联网热的前几年,也好歹出了《甄嬛传》《北平无战事》《父母爱情》这种高质量的电视剧。
现在投资变多了,制作豪华了,三家视频网站年年巨亏几十亿,号称要做中国漫威、中国的奈飞,我们离《权力的游戏》《纸牌屋》却越来越远了,甚至连过去都比不上。

这一切的始作俑者,我认为是外行统治内行,用所谓的互联网思维管理网剧。君不见,中国的电影市场,颇有些“起死回生”的味道吗?
郭敬明已经不赚钱了,好多公司的法人也不当了。《我不是药神》《无名之辈》这种优质电影已经叫好又叫座,那种正常智商的人大骂,票房却大卖的现象已经不存在了。居然连《流浪地球》这种不完美,却是很好尝试的科幻片都拍出来了。小鲜肉那种好看而僵硬无脑的脸,早已从大荧幕上变成配角,或者干脆消失了。
然而,我们的视频网站却一再亏损,大IP+小鲜肉+大制作的影视综艺轮番上阵,然后再发一大堆的软文,搞一大堆的热搜,饮鸩止渴,嗑药自嗨。《都挺好》这种前三集完美破题,勾勒出巨大家庭矛盾的剧都不要,却偏偏自制一些所谓的少年成长戏,毫无戏剧性和代入感。
电影似乎已经调头了,回归常识,回归理性;视频网站的调头,我看还要付出一些学费。这一切都因为,电影是to C的,刺刀见红的,上映了,做再多的宣传,买再多的软文,赚钱就是赚钱,亏钱就是亏钱,亏钱那是痛如流血的。找了小鲜肉亏了一次,下次就学乖了。
而剧是to B的,首先这个B,就有一大堆的官僚体系,播不好了,还可以用各种数据,各种文章,各高热搜来搪塞。以前的评判标准是单一的,就是收视率。现在是多元的,这头不行靠那头,总之忽悠上级的办法也变多了。
另外,是靠VIP付费和各种广告挣钱的,广告很多都提前卖出去了,除非《延禧攻略》这种爆款有巨量的拉新,反馈一部剧的收益也没有电影那么的直接。多了一个B的环节,按照科斯的理论,交易成本就会上升,那么剧的调头,自然也就会慢一点。

那么我们之前为什么能做好剧呢?关键是之前的人懂行,现在的换联网人,并没有之前的电视人懂行。我个人是不喜欢大数据这种东西的,我相信没有一个文学家,是相信大数据的,恰恰相反,这些人是创造数据的人。
也许文学家太高端了,不是工业,不是产业。然而君不见,追逐所谓微博或者微信公众号“话题”的剧,基本都失败了,反而是《都挺好》这种看似平淡无奇的家庭剧,引起了巨量的自来水和话题?苏大强黄昏恋都能上热搜。
以前,似乎大IP+小鲜肉=成功,以我这几年的经验看,没有一个是成功的,一个都没有。大IP有多少人读过,小鲜肉有多少粉丝,然后强强结合来拍剧,这是一道小学生都能算出来的数学题,拿小学生的水平来投剧,显然是要失败的,然而这个道理,视频网站的人,似乎最近才懂。
剧本剧本,一剧之本。现在多少管理人员,能看懂剧本呢?好歹也要读过麦基的《故事》,好歹也要了解戏剧结构,如果前三集不把主角丢到粪坑里,然后让他慢慢爬出来,在爬出来的过程中展现高贵的人性和成长,观众为什么有共情,观众为什么要看呢?
是,网文IP不是这样的,网文IP靠的是打怪升级,靠的是爽,靠的是丰富的想象力和新奇的体验。然而网文和剧集,基本上是不同范畴的产品。许多百万字的网文IP,能拍成剧的内容,估计十集都不到,剩下的都是无用的情节和重复。
你让一个网文作家,从一开始就精妙的各种戏剧构思,人设不断的深挖,然后一天写3000字,这不是为难他吗?
当然,陀思妥耶夫斯基写《白痴》也就花了26天,金庸的作品也是在《明报》天天连载的,然而我们的网文作家,和金庸先生能比吗?在一个有基本的戏剧经验的人看来,有些东西可以改,有些东西不能改,这个作品有没有基本的戏剧结构,一眼便知,为什么一定要花上几个亿的学费呢?
不懂行的甲方,创造了一大堆投机的乙方,所以现在只有正午阳光一枝独秀。既然平台都喜欢大数据,都喜欢小鲜肉,还动辄花几个亿来砸,制作方何乐而不为?恰恰是在这种情况下,制作方不会那么严苛的打磨剧本,不会那么绞尽脑汁的研究故事。框几个IP,找几个鲜肉,那真不知道比写一个精彩的故事,简单到哪里去了。
一个精彩的故事,不一定卖得出去,小鲜肉+大IP,一定有人买单,中国的电视剧行业近几年就是这样畸形的成长,还自吹自擂要达到美剧的标准。君不见美剧,基本上是一分钟一页纸的剧本,像《权力的游戏》这种神剧,在不时的出现“眼泪并不是女人唯一的武器,最厉害的在你双腿中间”这样灿烂的对白的同时,又能做到全剧几乎没有一句废话,一个不留神就能错过剧情的密度。
反观我们的剧,包括《都挺好》,即使中间拉下十集,照样可以无缝对接的连着看。
再说一下90后。现在很多制片公司,动辄就说我要做给90后看的电视剧,甚至90后的不够,还要冒出个Z世代。中国人在其他的地方创新偏弱,造各种大词上却是一流。
十年来,本人一直都在和90后谈恋爱,应该是了解90后的。我想,无论90后,95后还是Z世代,都不是外星来的怪物,他们和我这个85后的老男人一样,拥有基本的人类情感。他们只是更独立,更自主,更自由,少了些传统的羁绊,多了些个性的发挥。
然而有些制片公司,天天在研究年轻人喜欢什么,不懂故事,不尊重规律,自以为话题就可以代表一切,然后做一个自己都不看不下去的“怪物”,拍胸脯说90后会喜欢。
这不是侮辱90后的智商吗?90后比我们接触的更多,从小看美剧看韩剧,眼光只会比我们更高,不会比我们更差。做一个自己都忽悠不了作品,还妄想忽悠90后,那真是痴人说梦。
君不见,《都挺好》这种,有多少90后爱看?甚至我朋友圈,一大堆和婚姻没有太大关系的人,也看的入迷。好故事本身就是有魅力的,《红楼梦》几百年,不管什么后都爱看。做一部剧,首先要感动自己,再感动他人。
80后的故事可以感动90后,90后的故事也可以感动80后。一部剧连自己都感动不了,还妄想瞄准90后,以为人家会喜欢,那真是掩耳盗铃了。
2019年的文娱产业格外的寒冷,平台方烧的差不多了,投资方没钱了,几个大公司也上不了市,上了市的日子也不好过,马老板是嫁入国资平安上岸了。
这正是前几年过热留下的后遗症,中国人多,钱多,所以干啥都一窝蜂,O2O百团大战,直播平台大战,共享单车大战,现在留下来的,就那么几个。前几年文娱产业数百亿的投入,并没有让我们和美剧更近,反而让我们和美剧更远了。
现在以及未来的寒冷,必定要淘汰一大批的IP公司,忽悠公司,空壳公司,行业反而能更加理性的成长。
君不见,于正老师经历一系列的风波之后,手把手弄《延禧攻略》剧本,就可以靠它成功翻身吗?只要踏踏实实的,尊重规律的做事情,我想什么时候明白过来,都不算太晚。