为什么非科班导演出身的吴京能打败那些科班出身的大导演们（韩寒高中没毕业不算）_风闻

来源：微信公众号“经济学家圈”

为什么是吴京？流量时代直男如何胜利

短短一年，吴京身价暴涨！通过《战狼》系列和《流浪地球》，吴京成功跻身百亿票房先生之列。

电影《流浪地球》成为继《战狼2》之后，第二部突破40亿票房的国产电影，截止2月28日这部中国首部硬要科幻电影总票房44亿元。百亿票房是对吴京开创性工作和冒险精神的肯定，但并非针对电影与演技。《流浪地球》口碑两极分化，甚至有人分析了63条不合逻辑的硬伤。有人说他的价值观有过于表现爱国主义情怀的成分。

平心而论，吴京的这几部电影充其量只是工业化电影的及格之作。与其说吴京是导演和明星，不如说他是成功商人更为贴切。他成功地在影视圈贩卖情怀，这可比贩卖文化的回报更大。有评论说吴京加速了中国电影工业化进程，像卡梅隆对世界电影的作用。中国经济能够崛起，靠的就是工业化，散兵游勇的小作坊，永远打不过成建制、有组织、有秩序、有后援的正规军。

但客观来看，一个打星推动了中国电影的工业化不是不荒诞的。不过这真金白银，是属于吴京的，他就是人生赢家。

然而为什么是吴京？这个问题可能是大家在这个流量时代没有考虑过的。它的背后，是吴京为代表的一类直男的胜利。

1、我没念过书，但岳飞是认得的

吴京的身上有一种快手式的整体气质。在那种气质种是中国传统社会道德教化的力量——“我没念过书，但岳飞是认得的”。

不难理解他是发自内心地充满爱国主义情怀。吴京身上有一种典型的70后企业家的社会责任感，他们这一代在集体面前有一种忘我的非理性投入：“没有集体主义的强大，没有国家的强大，个人的强大有什么用呢？”，这也是他近两年在电影里尝试表达的价值观。吴京的成功与七零初人身上的精神不无关系。

吴京曾在接受采访时说：大家可能都需要爱国情绪的表达，我只是稍微调整了一下表述方式。大家那种情绪早就准备好了，我只是往里扔了一根火柴而已。从《战狼1》到《战狼2》，再到《流浪地球》吴京一直弘扬着他的爱国精神。

当听到那句“犯我中华者，虽远必诛”时，看到护照上那句：“中华人民共和国公民：当你在海外遭遇危险，不要放弃！请记住，在你身后，有一个强大的祖国！”时，想必很多人心中也曾热血澎湃过——不过很可惜，现实生活中，我们的护照比较冷静、克制。

吴京以此开创了中国式主旋律动作片电影的先河。他太懂得挑起大家的情绪，哪怕不是有意而为，仅仅是“将心比心”。中国式主旋律电影，成了吴京的第一个标签。他很成功地将自己的爱国意识跟自己的生意结合在一起，如其所言他并不是要把这个当成生意。他心里是有一股气，要通过电影振兴中华。但就是这口气，推进了中国电影的工业化进程。曾经有人点评说，吴京对中国电影工业化水平的推动作用，不亚于卡梅隆对世界电影工业的推动作用。

2、敢打拼：不靠脸吃饭靠名吃饭的硬汉

吴京是满族，正白旗乌雅氏（祖上为乌拉那拉氏包衣属主仆关系）。吴京是武术世家，祖上曾是清朝的武魁，是吴式太极拳的传人。爷爷是吴氏太极高手，父亲也是有名的武术高手。家中高悬的一块嘉庆皇帝亲笔题名的匾，让作为长子长孙的他没有任何选择空间：他6岁就开始习武，14岁拿过全国武术冠军，15岁进入北京武术队（前身是北京什刹海体育学校的武术班），著名武术家吴彬的徒弟，李连杰的师弟，吴彦祖的师叔。每次比赛前夕，吴京他们队里都喊着：临战不退，百折不屈；勇争第一，永不言弃。

当时，吴京给自己的人生规划就是“拿冠军”。

但14岁因为在冰面上进行大量的训练，导致腰伤，下肢几乎瘫痪。被取缔了武术冠军待遇。康复之后，又回到了冠军队。但17岁那年因为再次脚伤被踢出冠军队，不再享有“四凉菜、八热菜、有酸奶、啤酒汽水畅饮、住两人间、有工资、年终奖”的待遇，吴京陷入了经济危机。穷则思变，在困顿中吴京在西四开了一家服装店。把进价9元的裤子，卖出了880元的高价，从而展现了经商的天赋。

虽是没怎么读过书的武行，但吴京功夫的确优秀。他的师傅以训哭人出名的严厉。严师出高徒，李连杰就是在他手下拿全国武术冠军，拍电影，最终走上成功的演艺之路的。

在1994年香港电影开始萧条功夫片渐趋没落时，《少林寺》的导演张鑫炎和武术指导袁和平想要重振昔日辉煌，北上进京来到北京武术队选角。

有一天，吴京教练找他来，“去，买张火车票，到杭州去拍个电影。”就这样，完全搞不清状况的吴京就去了杭州，进入了剧组。

因为有一张娃娃脸，起来像包子，吴京被张导一眼相中。香港团队为他量身定制了《功夫小子闯情关》，这是吴京的第一部电影，不可谓不是港片大制作：正面形象、男一号、与钟丽缇演对手戏，还是袁和平担任武术指导。

在拍完电影之后，吴京小有名气。也接拍了很多电视剧，在电视剧《太极宗师》之后，还没有预期中的红，但吴京开始走下坡路了。他更多的，是以配角出现。我们可能还记得焦恩俊、萧蔷领衔主演的《小李飞刀》中，其中21岁的吴京风头肯定比不上那个年代被大家公认的帅哥焦恩俊。他将眉清目秀，又真会两下的自己定位成“古装偶像”，陆续拍摄了《策马啸西风》、《太极宗师》。然而时势造就英雄，过了港片武侠红利，吴京虽然功夫不弱、起点也颇高，闯荡娱乐圈20多年，除《太极宗师》中的杨昱乾红了一阵，其他时候留下印象的更多是配角。

按照计划，吴京本该沿着李连杰年少成名晋级“功夫皇帝”的路子，取代成龙、赵文卓、李连杰成为新生代偶像的。因为那时候打星的成名之路大致相仿，甄子丹、赵文卓、成龙、李连杰早已是人生赢家，习武、拿奖、入影视圈，成为打星扛把子。

90年代末期，内地拍功夫片的机会少，再加上抠图、替身这样的风气渐渐显露出来，“有时拍打戏时天天跟替身打，最后打着打着，我都觉得自己也快成替身了。”2003年，吴京决定港漂，这一年他29岁。

在香港头一年各处拜码头见各色大佬，但他一部戏也没有接到。第二年才等到了《杀破狼》。在这部剧中，吴京类似客串，角色略好过龙套，只有一句台词和四十五秒的画面。导演要求甄子丹与吴京不套招，真实开打。

在后来忆苦思甜采访中，吴京说跟甄子丹的那场对手打戏，他的胳膊挨打把棍子打断了四根。电影上映后，被赞表情到位，他才意识到其实真实的东西才能打动人。流量时代，都在追求快餐经济，谁还选择沉淀做工匠？吴京做到了。

《杀破狼2》中，他被踢300余脚，有2次直接被打晕，有1次差点被桌子砸死，《战狼2》中因铅块负重急速下沉差点命丧大海。就是靠这股拼劲吴京在香港站住了脚。

在被问及“半月板损伤严重怎么办”时，他说“（软骨）打个洞，骨髓渗出来就能润滑了。”他的名言“不经历过生死，怎么去演绎生死？”就是凭借这股狠，吴京开拓出一条近似西方格斗式的功夫外加中国硬汉（主要是军人）形象的路线，这是一条属于自己的武打路线。他也的确成功了！

军事题材很难拍，一个是审核敏感而严格，二是因容易有泄露国家机密的风险而被管控。所以国内常见的当代的军旅题材基本都是“以一场演习告终”，象征性地意思一下。但吴京不甘，他不但拍出了特种兵、战狼的保家卫国的爱国热情，还成功地把战场放到了海外，能够在非洲开枪。

看吴京之前的电影可发现，他对英雄的塑造确实很明显。而且在他的电影里，认知上的理性逻辑完全是被爱国情怀碾压的。在他的电影《战狼》系列和《流浪地球》中，共同点是保家卫国、保护国人、保护地球。它们的共同点就是——担当，而且是属于中国和中国人的担当。甚至在《流浪》中，吴京也把爱国主义投射到了对整个世界的营救当中。让中国人带着地球去流浪，这在剧情的设置上契合国人思乡和团结的思想，特别是“回家”这一概念，在春节容易让观众产生共鸣感。

3、敢学：投资自己、捧自己

吴京很清楚“你跟着别人的脚步走，去吃别人吃过的饭，你能做的无非就是验证别人说的对。”所以他经常挂在嘴边的是一个字：“干！”而他之所以能够有今天的成功，也是因为他一直秉持独立思考的精神，像一个企业家懂得投资自己，持续学习——从体能到知识。

有一个例子足以证明，吴京是非常爱动脑子、能独立思考问题的人。曾经东方卫视一个叫《梦立方》的超级难的闯关节目，办了两季，只有两个人闯关成功，其中一个就是吴京。其中有一个环节，是要在从天而落的红色球中接住一只白色球。吴京试接第一次发现角度有问题，不断调整，最后成功地接住了那只白色球。足可见他是个粗中有细、会观察会思考的人。

吴京是学武术专业，但对军营一直有向往。他将自己的特长和梦想结合起来，将硬汉打星放在绿色军营中，开创出自己的事业天地。十年港漂生涯让吴京从配角演到主角，但因为感觉在商业气息越来越浓重的娱乐圈，成为成龙、李连杰的接班人也没有什么成就感可言，不如“自己捧自己”，找到一条属于自己的风格，开创自己的时代。

于是他决定自己当导演。40岁，属于他的时代才来，他成功滴将自己打造成“军事动作片巨星”形象。触发吴京做出这个想法的，是2008年经历过汶川救灾的经历。

吴京去做地震救灾志愿者，跟着特种部队一起扛沙袋、睡石板。途中遇到断桥，他看到中国军人们手挽着手，用自己的身体做桥板，让灾民从自己身上走过。那画面让吴京感到无比震撼，“他们可能与那些生活在城市里，被人照顾的男生们一般大，甚至还要比他们小。但是我在他们身上却看到了真正的男人应该有的表情和模样。”

这段经历让他特别想为中国军人拍一部电影。硬汉打星、铁杆军迷、经历过汶川救灾的吴京发心单纯：国外有汤姆克鲁斯，史泰龙，阿诺德施瓦辛格，咱中国荧屏上也应该有这样的纯爷们，我要拍一部纯爷们的电影。

也是这一年，他尝试转型成导演，开始拍摄第一部自编自导的《狼牙》（不出意料地扑街）。为此，他做了很多准备：前往南京某部队参军18个月，每周三次35~40公里的行军。学习各种军事技能，武装泅渡、潜水、跳伞、射击、格斗，获得了潜水33米的纪录和国际三星潜水员证书。

华谊兄弟影业CEO叶宁认为，资本和电影的关系就如一个组织里需要血液一样。尤其现在，进入工业化制作的电影，成本会越来越高，资本就会越来越重要。拍《战狼2》时，没有人投钱，要开拍了还没有投资方。也不是没有投资方，但对方要求启用流量明星，片酬所占投资成本太高，吴京坚决地拒绝：“我拍就要按我的来，（否则）我不要你的投资，我自己再拿钱，不行就再卖房子去。”吴京在家人支持下，抵押别墅贷款来拍，最终获得56.2亿票房。

《战狼2》成功后，接踵而至的人和钱，一度让吴京高兴，更多的却是让他觉得慌。“那么多的钱，怎么就白给我了呢？”再回头仔细一琢磨，“不对啊，我这是把自己卖了，然后给别人去打工了啊！”

就是这有时候，吴京开始认识到商业的狂欢很多时候跟创作者无关。他要从内容提供者转变为一个具备商业管理才能的人。为了更懂资本，跟上时代步伐，他决定去读MBA，成为长江商学院EMBA第28期学员。以前别人跟他谈投资、谈电影资本热潮以及背后的商业利益等等，他如果觉得里面有坑，但是不知道坑是什么，也说不出来为什么是坑。他上完长江商学院以后，就知道这里面有坑，这个坑具体在哪儿，是个什么样的坑，就能用理论体系把它想明白了。

一位长江商学院未透露姓名和身份的同期学员说，吴京几乎会参加商学院每一次课和活动，而且都会认真参加。对老师讲述的专业问题，如广义货币、利息税盾、杜邦分析法等，吴京会连环提问，说只要我懂了，全班同学就都懂了。跟同期的另外一名黄姓明星经常不来上课、在同学群里拜托大家转发自己的宣传等表现，有着天壤之别。商学院的同学也非常喜爱跟吴京接近，甚至主动承担起《战狼2》的宣传工作。

在EMBA之后，吴京更懂得商业的本质是什么，同时也更好地避免被资本绑架和强奸的风险。他明白投资人给出金钱，创作者负责生产，这两者并不是为了抒发创作者或艺术家个人的情绪和感情，而是让人类的情感共性共振最大化，以此换取票房利益。

4、敢赌：成了是英雄，输了是烈士

自1993年起，中国电影开始市场化进程。这一年，广电部发文要市场化改革，下发了《关于当前深化电影行业机制改革的若干意见》。1994年8月1日，广电部再次出台了第348号文件，决定自1995年起，中影公司每年以国际通行的分账发行方式，进口十部“基本反映世界优秀文明成果和当代电影艺术技术成就”的“好电影”。

这两份红头文件被视为中国电影市场化的开端。

而现在由吴京、徐峥、邓超、黄渤、沈腾、王宝强，组成了华语六大中生代，简称”六超”或者“六大票房巨星”阵营。他们是电影市场化中的佼佼者，是票房明星。

聪明和勤奋是成功的前置条件，把一个人推向成功最关键的那把力量是时代大势。吴京也不是没有分析过自己成功的原因，他认为当一个文化事件上升到一个社会事件（现象级）的时候，这其中包含了一定的运气成分。那些别人经过严密分析，认定盈利希望渺茫的项目，吴京甚至敢倾尽所有去投资。

这是某些直男典型的一根筋思维，“纯爷们”的任性与硬气，在他的几次大手笔投资中，展露无遗。《流浪地球》拍摄难度大，能直接借鉴的经验很少，可匹配的资源不足，不被投资者看好。开拍之后一段时间，《流浪地球》陷入困境，又面临万达的撤资。吴京却拿出6000万投资，将这部电影继续拍完。他敢赌，就算票房不行，起码7000名参与这次拍摄的工作人员，将来还是科幻电影的种子。他跟郭帆说，成了我们是英雄，输了我们是烈士。

吴京投资电影的眼光看似很毒，其实就是“冲动”。这种冲动是属于吴京的直男式热血上头。这类人身上通常有一种对社会的责任感，爱国、心疼老婆、爱护幼小、对兄弟要够意思是他们普遍的特征。在投资之外，吴京的直男冲动还表现在媒体探班《战狼2》片场时，工作人员还在琢磨该让媒体如何宣传，吴京直接跳进坦克，碾压了一辆皮卡，宣传稿就有了。

这样的性格和吴京的家庭有关。吴京有个极刚强、严格的父亲。有一次拍戏时，吴京的妻子、父母都来探班。那场戏很危险，妻子看了一遍，不忍心看第二遍，躲在了一旁。第二遍拍完，还不行，吴京母亲也不忍心再看。第三遍，完美，导演十分满意，吴京父亲说，不行，得再来一条。还有一次，吴京从四楼跳下，他父亲的回应是：如果能从更高点跳下来就更厉害了。

有其父必有其子。

5、充分遵循游戏规则

比吴京有才华的电影导演和演员多的是，为什么成功赚钱的总是他？因为他尊重商业游戏规则——你要让人家赚到钱，人家才会让你赚到钱。

曾有媒体分析过姜文的失败，说他原本是优哉游哉的散仙状态，想做电影就做不想做就算了，对于赚多少钱也不是特别关注，够吃够花就行。跟吴京几乎是背道而驰。姜文虽是才华横溢的导演和演员，但在电影全面商业化的运作上还是个差等生。他错过了商机，没有认清现实。姜文曾说过，“有一个朋友说，这不是一个剧本，这是一个现实。我以前不认为社会是需要认识的。”

吴京名下有登峰国际（法人是吴京姐姐），其股东旋岚（上海）影视文化工作室和凯燃（上海）影视文化工作室也属于吴京直接参投或独资控股。在商业世界里，让自己在电影产业的各个环节都游刃有余。最关键的是，他非常清晰自己的转变并且认同这个新定位：商人。

吴京在接受采访时候透露，《战狼2》背后站着20多家出品方，作为主投方的登峰国际还是把自家的收益又分了一部分出去：“（投资方）有些是朋友情义，有些是为了今后合作。有钱大家赚，谁都赚不完，赚多赚少对我来讲其实不重要。杰哥（李连杰）跟我说，你要让人家赚到钱，人家才会让你赚到钱。”一个当年在香港电影中演配角、演反派的武打动作明星，比中国那些出身高贵的大导演，更早明白这一点，并且最先做出了突破性的尝试。

除此之外，吴京也表现出超高的情商。

跟吴京相比，姜文还保持着一种不合时宜的“年轻气盛”，他一直被保护得很好，待在单纯的创作环境里生活（简直是在一个艺术真空里生活），人很单纯，不是那种精通人情世故的人，他甚至说，“40岁以后，我才觉得社会是需要认识和适应的，也不是随意能改变的。”

当年姜文的《一步之遥》遭遇口碑和票房惨败，在《邪不压正》的创作中，他与作家李非聊起了《一步之遥》时说，“再也不要做这种饺子喂猪了的事儿了。”意指他的电影是饺子观众是猪，不懂饺子的好吃。冯小刚的《私人定制》几乎受到了更多的负面评价，豆瓣仅得5.5分。当时他向豆瓣开炮，说那些评论不好的网友是“大尾巴狼”。

但吴京就截然不同，他在接受采访时表达了他对科幻小说、电影市场的态度。他说：“中国科幻迷，他们的欣赏水平是世界级的，他们还如此宽容地等待着中国科幻电影，你不觉得他们特别可爱吗？”

曾做过《战狼2》的编剧刘毅说过，“吴京不光从编剧、导演、演员到动作指导，都是核心，还有他上上下下，从最基层的开坦克的战士，都跟他是哥们，各个部门的领导都跟他是很好的关系”。南京军区最基层的士兵来北京出差，给吴京打电话，说“京哥我来北京了”，吴京说过来吃饭、喝酒。

刘毅曾看到拍戏时军队支持的直升机不愿意飞了，然后吴京说“再飞一会吧”。

“好吧，再飞一会吧”。