卡梅隆把《阿丽塔》都盘出来了，你还有什么理由拖延？_风闻

作者|谢明宏

编辑|李春晖

有个姑娘阿丽塔，盘正条顺还能打。昂首挺胸灭权贵，敢把强人拖下马。如果有一部电影，女主角眼睛超大而且球技高超，你会不会立刻想到赵薇演的《少林足球》?

《阿丽塔：战斗天使》的诞生几乎是拖延症的经典案例。

2000年，卡梅隆就让二十世纪福克斯注册了【battleangelalita.com】域名，而卡梅隆本人看到《铳梦》的时间，自然还要更早；2003年，卡梅隆正式宣布要拍《铳梦》（电影原漫）；2006年，卡梅隆说让我们先拍《阿凡达》；2008年，卡梅隆说让《潜水》插个队；2009年，卡梅隆宣布《阿丽塔》的剧本已完成；2010年，卡梅隆说还是把《阿丽塔》交给其他导演吧！

又过了6年，2016年卡梅隆终于把《阿丽塔》交到了罗德里格兹的手里，如愿成为电影的监制。你瞧，拖延症的最后下场，就是把自己心水的作品“割爱送人”。好在罗德里格兹是原漫粉，暴力美学那一套用来造《阿丽塔》也不算所托非人，这才有了去年问世，今年大陆上映的《阿丽塔》。

说什么“有生之年”，怕什么“重逢初见”，都不如卡梅隆的“花式拖延”。这早就不是什么十年磨一剑了，这是二十年磨了一根绣花针啊！然而这根针，是否针砭时弊，是否针针见血，且容硬糖君分说。

有一个姑娘

有一个姑娘，她有一些任性，她还有一些嚣张。有一个姑娘，她有一些叛逆，她还有一些疯狂。卡梅隆没找赵薇来唱主题曲，实在是一大损失。这歌，这词，这大眼睛，不就是为《阿丽塔》量身定做的吗？

《阿丽塔：战斗天使》改编自木城幸人所创作的日本漫画《铳梦》，由罗德里格兹执导，卡梅隆和莉塔·卡罗格里迪斯共同撰写剧本，卡梅隆和乔·兰道担任制片人。

故事发生在26世纪的未来世界，居住在地面上的人们受到了空中都市的统治。赏金猎人依德博士在废铁推中，发现了合成人阿丽塔的头颅，并将其带回改造。阿丽塔获得了全新的生命。与此同时，优秀的机甲术技巧、强大的战斗力、善良的本性，注定了她不停搏斗的命运。

重生但没有记忆的阿丽塔，纯洁的像一张白纸。她不剥皮就啃橙子，发觉这种水果的美味后，甚至愿意把自己的名字定为橙子。她认识的食物不多，却在吃下第一口巧克力后说“我也有了自己最喜欢的食物了”。她用一种懵懂又好奇的眼光去打量这个世界，但这个世界，却似乎和她的单纯格格不入。

她所生活的钢铁城是个无主之地，这种地方没有规则，没有秩序，只有弱肉强食，充斥着贪婪和犯罪。伊德似乎也并非一个普通医生，他有一条半机械的手臂，而且被一群神秘的半机械人追杀。在被追杀到险境时，他大喊：“阿丽塔，快跑！”却不料激发出了阿丽塔体内的神秘能量。

半机械女杀手被阿丽塔轻松暴虐，阿丽塔内在的潜能被激活。在一次进入废弃飞船的探险中，阿丽塔意外发现自己与一具神秘机械躯体存在某种联系。没有记忆的她，开始寻找“自己”。

阿丽塔的真正身份，比她想象的更加不简单。她是最后的火联战士，300年前的末日之战毁灭了她的肉身，却没有摧毁她的思想。起初，依德用自己女儿的残躯复原了阿丽塔，所以他始终把对方当女儿看待。唠叨她要早出晚归，为她亲手打造机球服，一遍遍地提醒要做好防护，即便阿丽塔已近乎“不死之身”。

另一方面，凯丽遇见了雨果。两人年纪相仿（虽然女主大了300岁），又都是举目无亲孤苦伶仃，很快变发展恋人。为了给雨果凑够去天空城的钱，阿丽塔甚至掏出了自己的心脏让对方当零件卖。

真正爱一个人，不就是把你的心掏出来，交给对方保管吗？无论他是呵护，还是辜负。把心交出去，不是交出爱的证明，而是交给对方伤害的权力。热恋中的人们总爱起誓，把我的心掏出来给你看，可真的能做又愿意做的除了阿丽塔还有谁？

有一颗心脏

雨果的梦想是去那座悬空城市撒冷。然而作为一个钢铁城的低等人，他是永远也不可能去撒冷的。雨果结识了维克特，维克特声称雨果支付一百万，就能帮助他上到撒冷去。

为此，雨果干了一些犯罪的勾当——窃走生化人的零件并倒卖。他从未杀人，却被赏金猎人扎潘诬陷，成了通缉犯。阿丽塔舍命相救，雨果也变成了一个改造人，脑袋以下都是钢铁。

其实，维克特一直在欺骗雨果，有钱并不能去撒冷。但他执迷不悔，而几乎所有文艺作品中，这样的执着注定是悲剧。无论怎么阿丽塔劝他都不肯回头，巨大的防护轮挡住了他们的去路。雨果如同堂吉诃德挑战风车那般向那齿轮扑去，最终被搅得粉碎。阿丽塔抓住了他残破的上半身的一只胳膊，却惊奇地看到他眼神安详温柔，义无返顾地坠落。

**《阿丽塔》是一部令即使最玩世不恭的观众也感到沉重的电影。**在一个犹如启示录的世界里有三种人：普通人生活在地上，被天上的人统治，有的人仅维持生活，有的人满足生活，有的人向往天上的生活。还有随时面临被捕杀，朝不保夕的改造人。

住在天空城撒冷的人，生来高贵智慧非凡，保留着人的身体。然而一切只是假象，撒冷成人礼不过是将人脑换成芯片。以雨果为代表的下等人，向往成为撒冷人，但摆在他面前的现实只是一堆泡在溶液中的人体器官而已。

同时撒冷人还组织赏金猎人追杀不安分的罪犯，举行残酷野蛮的机球轮滑比赛，缓解地下居民的激进情绪和人口压力。二元阶级对立的设定，正是资本高度集中的夸大表现。《阿丽塔》只是残酷地将现实鸿沟扩大化，不是你东我西，而是你在天我在地。本片对人类未来的态度，无疑是沉痛悲观的。

除去灰色的世界观，和所有的赛博朋克动漫一样，《阿丽塔》进一步模糊了肉体与机械的关系，甚至试图去引申“人”的边界定义。地下城的人有着人类的大脑，却没有人类的躯体；撒冷城的人有着人类的躯体，却没有人类的大脑。人们都渴望成为真正的人，但到底什么才是真正的人呢？

生而为人，就像电影里的阿丽塔。无论是人还是机器，她能做的只有在活着的时候，永远竭尽全力地战斗，为了自己而战斗。终此一生，肉体和机械都将消亡，而留下的只有爱和我们捍卫过的一切。

有一场战役

跟《阿丽塔》气质比较接近的好莱坞科幻片中，有一部《银翼杀手》，同样的末日黑暗社会，男主角貌似强大却比阿丽塔更彷徨无助。如果卡梅隆能在阿丽塔的刻画中，再多一些内心戏的镜头发挥，或许会让整个电影更上一层楼。但平心而论，相比徒有空壳的《攻壳机动队》，《阿丽塔》无疑是一部成功的漫改影。

无论是谁，只要是个体的人，身处时代洪流中总会有这样那样的惶恐，我们终此一生要战胜的，或许只是内心的恐惧。战胜了自己，战胜了欲望，放下执念，才能听清内心中深藏的召唤。

**令人惋惜的是，对东方元素的大洗礼，使得《阿丽塔》几乎失去了原漫的禅意。**原漫里，当一切涅槃时，莲花总会作为标志性符号出现。在第九册的大结局部分，当阿丽塔牺牲自己，终结并拯救撒冷城和废铁城后，依旧出现了一朵莲花。出于商业元素的考量，这种“好莱坞化”的处理后果尚有待观察。

总体来看，《阿丽塔》除了机甲生化义体的设定，炫酷的战斗特效，还有爱以及面对现实的绝望。叔本华曾说：“人生就像上了弦的时钟，在表盘上盲目地行走”。或许《阿丽塔》的世界永远不会到来，但现在已经到了后工业时代的“人类自省”时间。

春节档后第一部进口片《阿丽塔》迎来了票房开门红。事实上，整个2019年的国产影市，已透露出好莱坞电影“大年”的讯息。

2018年进口片表现欠佳，引进片票房占比37.8%，上一次这么低还在2015年。不过，这是吃了好莱坞B级动作片大量引入的亏。2019年的进口片单，极有可能预示着好莱坞在中国市场的触底反弹。

3月有环球的《驯龙高手3》、迪士尼的《惊奇队长》、《小飞象》。其中，《惊奇队长》是漫威首个女英雄电影，拿一个漫威平均票房成绩应该不成问题。《小飞象》作为经典童话，迪士尼与蒂姆伯顿的联手也是妙趣横生。

4月是华纳和迪士尼的对垒，《复联4》无疑是年度爆款预定，DC的《雷霆沙赞》能否延续《海王》的表现还未可知；到了5月，华纳的《大侦探皮卡丘》、《哥斯拉2》对迪士尼的《阿拉丁》进行一头一尾的堵截，场面十分热闹。皮卡丘真人版效果目前难以预测，但《哥斯拉2》在《金刚：骷髅岛》后进一步构建怪兽宇宙，市场类型探索价值重大。

6月是环球、福克斯、迪士尼的三家分饼，无论是《爱宠大机密2》、《X战警：黑凤凰》还是《玩具总动员4》，三家在暑期档都选择了续集上阵。唯一有悬念的是PG13的《X战警：黑凤凰》，和另外两部安全的动画比起来，好像在尺度的边缘试探。

7月好莱坞大片之战进入白热化，索尼推出《蜘蛛侠2》、《好莱坞往事》，迪士尼拿出《狮子王》，环球则是《霍布斯与肖》。《狮子王》这么载誉多年的IP堪称王炸，《蜘蛛侠2》一比只能算一对2，昆汀执导的《好莱坞往事》则让人摸不透牌底。

随着国庆档的到来和贺岁档的压迫，年底好莱坞采取了一贯的收尾策略。迪士尼11月推出《冰雪奇缘2》，12月推出《星球大战9》都是有口碑打底的硬通货，但《冰2》在内地的市场期待显然要好过颓靡的《星9》。

纵观全年，只有两部电影的福克斯更像是游击战老手。2月《阿丽塔》已贡献一半业绩，剩下的只看“黑凤凰”能飞多高了。