梁鹏飞：奥斯卡获奖电影和高票房越来越绝缘
【文/观察者网专栏作者 梁鹏飞**】**
一年一度的奥斯卡结束，和前几年一样，颁奖结果没什么新意。近年来奥斯卡的收视情况一直不佳，主要原因就是那些大多数观众喜欢的高票房电影难以进入奥斯卡视线。但是1990年代之前并不是这种情况。奥斯卡获奖电影越来越和高票房电影绝缘，是怎么走到今天这一步的呢？
近年来奥斯卡最佳电影大多没有什么票房
北京时间3月5日，第90届奥斯卡颁出了各大奖项。结果中规中矩，既无惊喜，也无冷门。
奥斯卡颁奖晚会是一年一度全球最著名的电影盛典，但其近年来的收视情况，和获奖结果一样，毫无亮点。
奥斯卡颁奖礼收视巅峰是1998年，大热门《泰坦尼克号》风光一时无两，不仅北美票房超过6亿美元（下文单位均为美元），还追平《宾虚》奥斯卡11项提名的纪录，最终吸引了超过5000万观众观看了当年奥斯卡晚会。
但进入21世纪以后，奥斯卡的收视率一直堪忧，据不完全统计，只有2004年、2010年和2014年，观众人数超过了4000万；其它年份观众人数只有3000多万，尤其是近两年收视率持续走低，2017年观众只有3200万，和2008年同为史上最低。
为啥奥斯卡这些年收视情况如此糟糕呢？除了互联网等其他因素之外，主要原因就是那些获奖热门，都不是观众喜闻乐见的电影。
1998年《泰坦尼克号》吸引了大批观众；2004年《指环王3》和《泰坦尼克号》同样获得11项提名，横扫全球，这是迄今为止奥斯卡最后一部获得最佳电影的年度票房冠军。
《指环王3》是奥斯卡最后一部获得最佳影片的票房冠军（图/豆瓣）
2010年的《阿凡达》（年度票房冠军）获得了9项提名，2014年的《地心引力》（年度票房第6）则有7个提名，虽然这两部大热电影都没有拿下最佳影片大奖，但毕竟都是获奖热门，对观众还是有足够吸引力。
《地心引力》是奥斯卡近10年来最后一部有望问鼎最佳影片的高票房电影
而其它年份的奥斯卡颁奖礼，虽然也有一些高票房电影进入大奖提名名单，但大家都明白它们只不过是陪太子读书的陪衬而已，根本没有获奖希望。比如今年被提名的《敦刻尔克》，2016年被提名的《星际穿越》，虽然都是诺兰作品，但颁奖之前没有人看好它们。
至于这些年最终获得最佳影片的电影，基本上都是票房不咋样的小众电影。今年的《水形物语》北美票房5500万还算是比较高的，去年的《月光男孩》只有2000万，2016年的《聚焦》2400万，凡此种种不一而足，奥斯卡最佳影片票房最低的要算2009年的《拆弹部队》，票房只有1700万。
总之，在21世纪以后，不要说那些最终拿下奥斯卡最佳影片的电影，就算是获奖热门电影，有一个越来越显著的特点，就是和高票房没啥关系。
你是想拍一部赚钱的商业大片，还是想拍一部能拿大奖的艺术电影？似乎这两者在奥斯卡越来越难以兼容，你只能从中选择一个。
1990年代的奥斯卡获奖影片让人怀念
似乎现在的奥斯卡越来越排斥那些商业大片，但曾经的奥斯卡并非如此。
在奥斯卡早期，能够获奖的电影大多是高票房电影。比如大家耳熟能详的《乱世佳人》、《教父》都拿到过最佳影片。尤其是《乱世佳人》在1939年全球累计取下3.9亿票房，那可是1939年的3.9亿。如果考虑通货膨胀的话，这个数字在今天恐怕相当于100亿以上。这真是一个票房神话。
《乱世佳人》费雯丽经典造型
太久远的奥斯卡历史大家可能不熟，不过一直到1990年代，能够获得奥斯卡最佳影片的电影，大多都是票房佳作。前面提到的《泰坦尼克号》就不用多说了，其它获奖电影也都是大名鼎鼎的年度现象级作品。
1995年获奖电影《阿甘正传》北美票房3.2亿，年度冠军，全球累计6.7亿，年度第2；
1994年获奖电影《辛德勒的名单》北美票房9600万，年度第9，全球累计3.2亿，年度第4；
1992年获奖电影《沉默的羔羊》北美票房1.3亿，年度第4，全球累计2.7亿，年度第5；
2000年获奖电影《美国丽人》其实算不上大片，但北美票房也有1.3亿，年度13，全球累计3.5亿，年度第9。
整个1990年代，最终拿下奥斯卡最佳影片的电影，其全球累计票房没有任何一部低于1亿，而且大多数都是3亿以上。
上述电影，除了都是高票房电影，也都具有很强的艺术深度。比如《辛德勒的名单》聚焦纳粹屠杀事件；《阿甘正传》对美国现代史的另类解读，这些电影不仅仅在商业上取得了成功，也都成为了当年的文化现象，引发了观众的广泛讨论。
《辛德勒的名单》剧照
换句话说，那个年代的奥斯卡获奖电影往往都是集商业卖座和学院获奖于一身，既能获得广大观众的追捧，也能被学院派接受，是不折不扣的优秀电影。
其实我挺怀念1990年代的好莱坞电影。那个年代涌现了一批经典作品，既有《勇敢的心》这种古代战争题材，也有讲述二战史的《辛德勒的名单》，还有讲述美国当代史的《阿甘正传》；既有《泰坦尼克号》这种爱情灾难片，也有《沉默的羔羊》这种犯罪惊悚片，还有《美国丽人》这样聚焦社会问题的剧情片。
除了这些奥斯卡获奖电影之外，还有一大批没有获奖的电影同样非常经典。比如《肖申克的救赎》，比如《拯救大兵瑞恩》等等，这些电影涵盖了不同题材不同类型，百花齐放，竞相争辉。
那个年代的好莱坞电影，值得我们尊敬。
好莱坞何时开始失去活力和创新？
好莱坞商业大片和奥斯卡获奖电影逐渐分道扬镳，有一个渐进的过程。
上文说过，在2004年的时候《指环王3》还能够以年度票房冠军身份加冕奥斯卡最佳影片。
在21世纪的头10年，虽然电脑特效愈发成为大片的标配，但或许是延续了1990年代的惯性，最初那些好莱坞特效大片也很好地解决了娱乐性和思想性兼容的问题。
其实在《指环王３》获奖之前，指环王系列的前２部《魔戒再现》和《双塔奇兵》都获得了包括最近影片在内的多项奥斯卡提名，只不过学院派对电脑特效营造的大场面多少有点抵触，因此都只获得了一些技术奖项，直到第３部《王者归来》才最终赢得了评委们的青睐。
在指环王系列之后，诺兰导演的蝙蝠侠黑暗骑士三部曲同样获得了票房和口碑。其中《黑暗骑士》帮助小丑扮演者希斯·莱杰斩获2009年奥斯卡最佳男配角。
蝙蝠侠黑暗骑士三部曲中最经典的反派小丑
在今天，很多观众依然认为诺兰的蝙蝠侠系列电影不同于后来那些无聊的超级英雄题材电影。至少没有人会认为黑暗骑士三部曲是纯粹的爆米花电影，它们还是具有很浓厚的社会深度。
那么是什么时候好莱坞大片失去了这种深刻性，只剩下娱乐性呢？
也就是和《黑暗骑士》同年上映的《钢铁侠》，拯救了当时一度破产的漫威影业，也改变了后来的好莱坞大片格局。
从某种程度上来说，是漫威、DC和星战系列毁了好莱坞大片的创新。
《复仇者联盟》漫威超级英雄群相，几乎每个英雄都有自己的独立系列电影（图/东方IC）
如今漫威影业是这个星球最成功的电影品牌。从2008年开始，不算最近全球热映的《黑豹》，漫威用了９年时间制作了17部电影，全球累计票房达到惊人的130亿美元。
如你所知，这些电影每一部看起来都是一个新故事，但每一部的套路都是那么的相似。
漫威并不是唯一这么玩的玩家。它的老对手DC也推出了几乎相当的漫改大片。另外还有星战系列、变形金刚系列、加勒比海盗系列……
而在1990年代，我们耳熟能详的那些经典电影，很少拍出了续集。指环王系列虽然有3部，但和如今的续集系列完全不是一回事。那个年代的好莱坞电影创新性十足，也具有题材的多元化和多样性。
但现在的好莱坞大片还剩下什么呢？大概只有各种续集了。
所以，恐怕也不是奥斯卡刻意要回避票房大片，而是这些年来，所有取得高票房的电影，基本都没有什么艺术性可言。
当然，另一方面学院派的评委们越来越保守的观影品味，也是造成如今奥斯卡和高票房电影如此割裂的原因。事实上，如果学院派更大胆一点，2014年的最佳影片完全可以颁给《地心引力》，因为这部电影实在充满了想象力，也因为深刻揭示人类内心孤独和恐惧具有了思想深度。
另一个比较明显的趋势是，好莱坞这几年的获奖影片越来越讲究美国政治正确性。这一点，无论是《拆弹部队》和《逃离德黑兰》这些涉及美国对外军事战争题材影片，抑或《聚焦》和《月光男孩》这些关注美国社会内部关系的电影，都充满了浓厚的政治正确味道。
不管好莱坞和奥斯卡是怎么走到今天这一步，反正如今这就是现实，而且短期内恐怕都没有改变的迹象。
不过，这对中国电影未尝不是一件好事呢。如果好莱坞一直保持着1990年代那种创新性和多样性，那咱们就没有多少希望追赶了。
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