观察丨粉丝代偿心理的反噬：组团开撕，左右创作方向、影响艺人职业路径_风闻

杨幂造型师被喊下课，张艺兴粉丝集体“上书”经纪人，主演粉和书粉手撕配角加戏…放眼最近的娱乐圈，各路粉丝们可以说是声量很大。

一方面，娱乐圈各个群体都希冀站在粉丝经济的风口，妄图利用粉丝的规模效应赢取影视剧的收视率，或保持明星的曝光度。另一方面，被收割的一方——粉丝们却完成了角色的逆袭，开始主动掌握话语权，对偶像、对工作室、对偶像出演的影视剧提出要求。显然，这个时代的粉丝，并没有那么好应付了。

出资万元举办抽奖活动手撕公司，开奖庆祝撕走CP标签，粉圈事情最后闹得人尽皆知而引起公司回应，这些粉丝们的能耐也大得超乎想象。

配角加戏、工作室不给力

粉丝们不省心的追星之路

电视剧《你和我的倾城时光》前段时间频繁被骂上热搜，粉丝们的助力功不可没。 原著书粉和主演粉作为收视群体中的主体部分，开火最为猛烈。原著书粉指责女配加戏打破了小说原本的节奏和感觉，主演粉原本冲自家爱豆来追剧，结果全是女二的戏份。

配角大幅度加戏，硬生生把这部糊掉的作品屡次拱上了热搜。值得一提的是，这样的事件并非孤例，暑期档的《香蜜沉沉烬如霜》同样如此。 

再往前推，《青云志》也遭遇如此尴尬的情况。书中林惊羽一角只是个打酱油的角色，但剧组把这位本应该是男N的角色捧成男二，强行把大男主戏改成群戏，导致男女主戏份减少，令粉丝甚至观众发出深深的怨念。

不难发现，从《青云志》《老九门》到今年的《沙海》《你和我的倾城时光》，这些被吐槽配角加戏的电视剧都是由当红流量明星担任主角的IP翻拍剧。剧方前期打着大男主、大女主剧的名号来宣传，但正式播出后，原著书粉和主演粉都觉得自己被骗了。

看过小说的原著粉心里早已对小说拍出来的效果有过构想，而主演粉想看到的是偶像意气风发的主角形象。当幻想世界里的蓝图没有实现，事与愿违的时候，事实的巨大落差直接引发粉丝们代偿心理的崩溃，最终奋起反抗剧组毁坏主角戏份。

从不满助理、不满造型师、不满资源而炸工作，到不满偶像戏份被剪而炸剧组，一件件粉丝发飙事件，愈发显现如今的追星一族都不是佛系粉丝，对艺人的发展有自己的认知。

在粉丝心里，偶像是一种完美的形象，他们借由这个幻想中的形象来收获一种在现实生活中无法经历的满足。当这个完美形象的发展一旦有偏差，或发现有任何贬低偶像形象、破坏偶像利益等情况，尤其是拉踩、抬轿等行为，粉丝心里的代偿机制受到破坏，他们就会愤怒指责。

维护粉丝心中的偶像形象

艺人工作室工作不容易

粉丝的声量愈发上扬，顾及他们的感受，艺人的发展路径难免受到影响，商业形象、个人形象、人设形象，每一项都要在粉丝的可接受范围内。毕竟想享有大批粉丝的簇拥，就要考虑到粉丝的追星需求，维护好粉丝心中的偶像形象，听从他们的意见。

某护肤品微商邀请NINE

PERCENT组合中的陈立农当代言人时，遭到粉丝们严厉决绝，认为这样的代言会影响偶像的商业形象。在粉丝的激烈反对下，陈立农的经济公司最终决绝了代言。而一年前，陈伟霆的粉丝同样成功阻止过一个微商代言。谨慎对待偶像的代言，不让偶像的商业形象降位，被粉丝包揽为自己的职责。

粉丝最为在意的还有偶像的外在形象，从发型妆容到服装搭配都在粉丝的重点监控范围内，稍有差池，造型师会被狠狠记上一笔账。近日，杨幂粉丝手撕造型师，因其给杨幂的服装出现多种问题，不是过时的服装就是给杨幂穿不符合季节的服装，连时尚博主都直言杨幂的造型丑，被同场其他女星比下去，种种问题让粉丝忍无可忍。

​人设作为明星的一个精准定位，使他们的某一特点深入人心，从而更容易被网友记住和喜爱，也是粉丝最为紧张的事情之一。明星靠着人设魅力可以圈粉无数，但有些未必是其真实面目。娱乐圈频频有男明星被曝隐婚来卖男朋友人设，但这些绯闻在粉丝和工作室的压制下，最后都不了了之。

粉丝拥护偶像，任何事都不上升偶像，与明星工作室的关系却水深火热。若让粉丝打分，很多工作室都是不及格的，资源不理想，公关危机处理不及时…粉丝的严厉监督也影响到了艺人工作室的工作步骤，有争议性的资源，工作室学会了先放出一些风声来试探粉丝看法。

但也有一些粉丝的发声是没有被重视或直接忽略不计的，工作室犹如缩头乌龟，两耳不闻龟壳外的血雨腥风，既不出声明也没有其他实质性的回应，最后粉丝只能不了了之。还有很多是撕一次不成功，撕好几次把事情搞大才引起公司注意。粉丝手撕工作室的过程其实充满了艰辛与心酸。

粉丝的出发点是为了维护偶像，可以采取合理的方式提出意见，但过分干预偶像事务也有弊端。工作室若违逆粉丝意见采用有问题的工作人员，接粉丝不满意的代言，也会伤害到粉丝的感情。粉丝护犊子、代偿等种种追星心理的发酵，重塑了现在粉丝、艺人、艺人工作室三方的关系与相处模式。

尊重粉丝心理打磨角色

影视创作不是单箭头

粉丝的心理需求还有对偶像的角色期盼，同样会对影视的创作方向产生影响。既然已经知道他们是主要的收视群体，不妨花些心思研究他们想看到的是什么，塑造的角色若连粉丝都打动不了又如何打动普通观众。

尊重主演粉、书粉心理需求

首先是最为敏感的加戏问题，群戏、大主角戏、正剧、偶像剧…每一种电视剧的受众观看心理都不同。《青云志》这类由大流量明星出演的IP剧，主角粉丝和书粉构成主要观看群体，想看到的自然是主演们，希望借由偶像在电视剧中的角色来实现代偿心理的满足。

当剧组抛开这些观众的期盼而给配角加戏，弱化主演角色魅力，逆流而上与观众正面杠，必然遭受群嘲。大IP翻拍剧《沙海》被骂是《日山传》，《香蜜沉沉烬如霜》被骂是《润玉传》，两部剧的宣传方不仅没顾及观众的感受，反而发声明解释配角故事线的合理性，最终惹怒粉丝扒出编剧们对配角演员有偏爱等猛料，影响了网友对整部剧的观感。

打磨好每一个角色，各取所需

近年，给配角单开一条感情线，搅乱原著中的人物关系，是加戏的惯常做法，《微微一笑很倾城》中的曹光和二喜，《你和我的倾城时光》中加戏的演员靠改写与男二的感情戏成为女二。但这种方式实在不明智，配角的戏份对主体故事线没有任何辅助作用，比例失衡而引起观众反感。

与其想方设法加戏，不如思忖如何打磨好每一个角色，让每一个角色人设都丰富，主演和配角能各取所需，收获一片掌声而不是群嘲的骂声。如《延禧攻略》中富察皇后靠“白月光”的人设俘获了大批观众，连认真搞宫斗的反派高贵妃和尔晴都获得观众好感。

男女主角的形象更要细致描摹。“大男主”“大女主”等戏大行其道，透露出未来影视剧中的角色设置必将大幅改变这个信号。主演粉丝不会容忍一个平庸的主角，他们希望偶像的角色能突破脸谱化，打破圈层，给更多人带来惊喜和新鲜感，甚至鼓励偶像演反角。粉丝们对角色的这些要求，或可以为影视剧制作者带来一丝思考。

而对于采用大流量明星当主角的影视剧来说，只有打磨好每一个角色，制作了真正的好剧，使剧集的整体效果大于个人流量的加成，有了不再依赖明星效应的底气，才能摆脱主演粉丝的监控，令各方都满意。

水能载舟亦能覆舟，粉丝观众们的心理需求是明星艺人和影视剧需要顾及的，对剧作的创作方向、明星艺人的发展路径有指导作用，越来越能产生实质影响。但过分担心也牵制着艺人的发展，粉丝们为偶像呐喊的同时也注意调节心态，相信一切都会好起来的。