世界上第一部长篇动画，足以打破你对动画历史认知的精致作品_风闻

公众号：动画学术趴/babblers

文/白胡椒

这部动画的诞生比《白雪公主》早了整整11年！

1926年，一部动画作品在德国小规模公映。

当时，让·雷诺阿和雷内·克莱尔这两位当时欧洲的大师级导演、诗意现实主义电影的代表人物一起看了这部动画，看完之后，这两位电影圈的扛鼎巨擘一致地对这部作品及其导演赞不绝口，雷诺阿更是恨不得把这位德国导演捧上了天。

他盛赞道：“一部杰作！她（洛特·赖尼格）是天生巧手！”

这部动画作品就是**《阿基米德王子历险记》**。

如今，迪士尼的《白雪公主》被认为是世界上第一部全彩有声长篇动画作品，但有史学家认为，《阿基米德王子历险记》才算得上是真正意义上世界上第一部长篇动画，而它的诞生比《白雪公主》更是早了整整11年！

在帧率只有18帧/秒的1920年代，制作一秒钟的动画需要18张连续的照片。导演洛特·赖尼格花了三年的时间制作这部长达90分钟的动画，她通过剪纸和定格，在动画台上拍摄了超过25万幅照片，其中，有9.6万幅被运用到了正片当中。

这是何其繁杂的工作量！彼时，出生于1899年的洛特·赖尼格也不过只是个二十多岁的年轻女子。（注：法语、德语中的小舌音 r 发成类似于 /h/ 的音，因此 Reiniger 的发音更接近于“海尼格”而非“赖尼格”。但是汉语音译中通常将欧洲语言中字母 r 都音译成汉语声母 l，以追求各语言音译的统一。）

童年时期，洛特·赖尼格就对中国的皮影戏非常感兴趣，甚至梦想开设自己的皮影剧院为家人和朋友演出。长大后，赖尼格开始沉迷于电影艺术，特别是乔治·梅里爱所创造的电影特效以及其天马行空的电影空间。在15岁时，她听了一场德国导演兼演员保罗·瓦格纳（代表作《泥人哥连》）的精彩演讲，从此以后便对逐格拍摄的动画制作技术产生了浓厚的兴趣。

说服了自己的父母之后，洛特·赖尼格加入了瓦格纳所在的演出团队——马克思·莱因哈特剧院，从此成为了一名专业受训的特效动画师。

1918年，赖尼格为电影《花衣风笛手哈米林》制作木偶定格动画，由于这次的成功，她得以进入文化发现学院学习，这里是一间实验动画工作室，也是在这里，赖尼格遇见了她日后的丈夫和创作伙伴——卡尔·科赫。

后来，洛特·赖尼格进行了大量的动画短片创作，有时还会为广告或电影提供特效的制作。其中比较有名是赖尼格为德国大导演**弗里茨·朗的《尼伯龙根：齐格弗里德》**中，参与制作了“猎鹰之梦”的剪影动画。这一时期，赖尼格逐渐成为一群雄心勃勃的德国动画师团队中的核心人物。

《尼伯龙根：齐格弗里德》“猎鹰之梦”

1923年，在一个偶然的契机下开赖尼格开始了《阿基米德王子历险记》的创作。她非常先锋地尝试用蜡和沙制作动画效果，但主要是运用剪纸这种媒介。并且，为了方便每一帧照片上剪纸细节的微调，她还探索并运用了多层摄影机（Multiplane Camera），用手工剪刀在黑色硬纸板上剪出事先设计好的人物造型，用线做铰链连接角色各个身体部件，拍摄时将角色置于一个玻璃台上，灯光从下方投射，摄影机从上方拍摄，每帧曝光画面间角色的位置只做细微的变化，从而连接成一系列完整的动作。这比美国动画大师沃尔特·迪士尼和乌布·伊沃克斯对这一技术的探索早了10年。

这部的动画的制作持续了三年，在此期间，洛特·赖尼格不仅亲自设计了每一个人物，还亲手参与了每一个剪影的制作。由于技术原因，这部黑白影片采用了手工着色技术，我们现在看到的色彩都是当时在每一帧底片上人工填色的。

然而，这部影片在完成后的一年时间里都没有找到发行商，最后在让·雷诺阿的帮助下才得以在戛纳上映，并取得巨大成功，为赖尼格带来了国际声誉，也让她终于不再需要依靠偶然的机会就能够进行动画长篇的创作。

回到电影本身，《阿基米德王子历险记》的故事取材于《一千零一夜》，杂糅了众多神话和民间故事，取材范围广泛，跨越非洲、阿拉伯、欧洲、东方的中国。正片共分为五幕，分别是：男巫、阿基米德王子的故事、中国历险、阿拉丁和神灯、与瓦克瓦克岛妖魔大战。

因此，可以看出，《阿基米德王子历险记》不仅仅是做工精巧，画面细腻，其改编后的故事也是起伏转折，天马行空，符合一般神话的故事类型，具有强烈的观赏性。

邪恶的非洲男巫献给了哈里发国王了一匹魔幻的飞马，想要以此换取与迪娜沙德公主的婚姻，然而，公主的哥哥阿基米德王子非常厌恶这次交易，劝说父亲拒绝巫师。巫师为了报复，骗王子骑上飞马，念咒语让飞马腾空而去，到了遥远的瓦克瓦克岛。

在岛上，阿基米德王子遇见并爱上了美丽的帕丽·巴奴，但邪恶的非洲巫师却把帕丽·巴奴贩卖给了中国皇帝，由于帕丽·巴奴死不服从，气急败坏的国王将其嫁给了自己的弄臣。

而失去了飞马的阿基米德王子被男巫丢在了火焰山，火焰山的魔女恰好是男巫的死敌，因此二者结盟共同救下了帕丽·巴奴。但瓦克瓦克岛的妖魔们此时也来找他们的女王，因此，重聚没多久，帕丽·巴奴被带回了魔岛。

阿基米德王子历险记想要再进入瓦克瓦克岛时，却发现必须通过瓦克瓦克之门。他从一只象妖的手下救下了能够打开这扇门的阿拉丁，却得知阿拉丁通过神灯精灵得到了一座金碧辉煌的宫殿，赢得了迪娜沙德公主的芳心，就在这时，神灯、宫殿和公主都被巫师偷走，阿拉丁落难。

听到此事的阿基米德王子极为气愤，于是去找魔女唆使她杀掉非洲巫师。一番大战后，魔女杀死了巫师获得了神灯，而阿基米德王子带着帕丽·巴奴和阿拉丁乘坐宫殿，返回了哈里发国王的土地，两对新人从此过上了美满幸福的生活。

总体看来，这个故事就算放在现在也非常复杂。它并非完全套用《一千零一夜》的故事，而是套用其故事模式，杂糅了大量民间素材，构成了一个全新的、具有《一千零一夜》风格的神话，充满了冒险、魔法、浪漫，瑰丽奇幻，令人称奇。

当然，这其中不乏暴力和色情的情节，人物也并非完全正义，冒险与猎奇性远大于内涵。比如阿基米德王子最开始来到瓦克瓦克岛时，贪图帕丽·巴奴侍女的美貌，跟随而去时却看到了正在洗澡、更为美貌的帕丽·巴奴。为了得到她，阿基米德王子偷走并藏匿了她的羽衣，使得帕丽·巴奴不得不半推半就地从了阿基米德王子。

类似的情节还有很多，用现在的眼光看，这绝对不是迪士尼式“王子爱上公主”的美丽童话，其中大量的打打杀杀和床笫之欢也绝对不适合孩子观看。但这丝毫不影响《阿基米德王子历险记》在世界电影史和动画史上的地位，正是这种略带成人向的民间奇谈，使其区别于迪士尼所创造的纯粹童话世界。

瑰丽复杂的情节、精致细腻的画面、栩栩如生的动态，无论从哪一个角度来看，都足以让《阿基米德王子历险记》成为一件毋庸置疑的艺术瑰宝，其精细程度直到现在看来都令人称奇。

毫无疑问的是，洛特·赖尼格的创作影响到了法国动画导演米歇尔·欧斯洛，他广为人知的《王子与公主》、《夜幕下的故事》、叽里咕系列作品等都是剪影动画，与洛特·赖尼格风格极为相似；而他在1980年创作的短片《三个发明家》更是剪纸浮雕动画。

然而，不幸的是，二战时期，在盟军对柏林的轰炸中，《阿基米德王子历险记》的底片遗失破损。直到1954年，影片的黑白版才在英国电影学院被发现。不久后，洛特·海妮格1925年撰写的影片着色手册被发现，于是影片修复工作正式开始。当1970年修复完成时，影片由于采用24格/秒的速度放映而由90分钟缩短为65分钟，而且许多背景细节也已经无法恢复。

如今，我们能够看到的版本是破损修复过的，无论原版还是德国的复印版都已经不复存在，因此，我们没有机会看到当年的那种细腻入微的背景。尽管如此，这部作品依旧值得我们观看，洛特·赖尼格的匠人精神也更是值得我们敬佩。