没想到有一天我要吐槽「吐槽大会」_风闻

**《吐槽大会》**第三季日前已经回归。

首期主咖竟然是看上去与节目完全不搭调的王力宏。

但好在王力宏的配合度挺高，本尊模仿张学友的表情包很快上了热搜。

陶喆作为好友嘉宾，也很放得开，当年出轨的PPT梗都照样拿出来自黑。

这一期来的都是音乐圈人士，除了王力宏陶喆，还有嘻哈rapper热狗。

热狗一来，吴亦凡的skr梗自然逃不过。

池子表面损热狗不real，实际损吴亦凡为“新生代老炮”那里，终于有了一点不怕得罪人的味道。

全场最佳

场上调侃也直接将战火引至场下。

在“吴亦凡新专霸榜事件”的催化下，池子和吴亦凡粉丝的骂战一直持续好几天，硝烟久散不去。

还直接引发了各路媒体对此现象的集体讨伐。

话题度很高，点击量也不错，第三季的开官之战看起来很成功。

但作为三季都追下来的老观众，前两期看下来，并不觉得过瘾。

说的都是网上流传一年以上到十年不等的老梗，比如王力宏的节俭、演技、诡异MV、撞脸张学友表情包等等。

有人爱看完美偶像放下包袱的样子，但大部分时候吐槽的剧本并不能完美契合嘉宾的真实个性。

比如王力宏作为一个被朋友说tempo（节奏）很怪、笑点很冷的ABC，讲起他都不懂的梗尴不尴尬？

排演的笑点和自然的笑点，观感还是很不一样的

集槽点于一身的杨超越本来很令人期待。

内地艺人没有谁比她更适合被吐槽的了吧。

结果来回讲的锦鲤梗、爱哭梗、躺赢梗，没有一个超出网友的认知范围。

犀利程度还不如杨超越的黑粉。

段子成了网络集合，表演嘉宾背稿的痕迹也很明显。

节奏乱了、突然忘词、表情生硬，分分钟会让吐槽表演整段垮掉。

杨超越忘词现场

更让人无法忍受的是，作为一个创意节目，两期嘉宾竟然前后脚撞梗……

《吐槽大会》看起来还是从前那个配方，固定阵容仍是李诞池子张绍刚的铁三角。

除了李诞红了之后忙于参加各大综艺节目，王建国和庞博等二把手露面更多之外，节目的一些概念设定有了细微变化。

比如口号从前两季的“吐槽是门手艺，笑对需要勇气”，变为了**“吐槽，一种年轻的沟通方式”**。

有何区别？

前两季的slogan更像是对明星的挑战宣言：不怕吐槽你就来。

现在的slogan则是对目标观众群体的示好：吐槽可以增进年轻人之间的沟通。

这难道不是一款社交APP的广告文案？

当**“吐槽”变为“沟通”**，原本剑拔弩张的气焰一下变得peace&love起来。

真不是我臆测，不信你看节目的海报，上面那只和平鸽的手势是什么？

舞台设置上，主咖与嘉宾对面而坐也变成了并肩而坐。（可能是为了方便嘉宾吐槽完跟主咖握手道歉）

进一步消解了吐槽人与被吐槽人之间的对立态势。

节目现场变得一团和气。

如果说之前对明星的吐槽是打一巴掌给颗枣儿，或者原本以为是抚摸结果变掌掴，都会让人直观体会到吐槽的**“转折力度”**。

而现在的吐槽更像是圆润的弧线，前头铺垫没有形成势能，梗的落地便软绵无力。

为什么现在被吐槽的主咖越来越少有周杰、曹云金脸上不能掩饰的尴尬？

因为冒犯感没了，吐槽背后却藏有明显的追捧目的。

王力宏的节俭有什么好吐槽的？替歌迷擦座位有什么好吐槽的？

真正有料的“宏迪”却是不敢碰的。

吐槽优点有什么杀伤力？

别人都讲了一万遍的缺点还值不值得继续吐槽？

都不过是避重就轻、拾人牙慧而已。

所以前两期给人的感觉就像是：

如果说《吐槽大会》是一个产品，那么为明星量身定制的“吸好感”功能就是它的最大卖点。

眼看《吐槽大会》变得越来越精致壕气，越来越身段柔软，我不禁有点想念起最初那个自嘲请不起大牌的穷酸节目了。

尺度是真大，“雪姨”王琳上男人装，被池子吐槽“对着你打灰机算乱lun”：

段子是真好笑，家世好、老婆厉害、女儿有名的王岳伦，被李诞吐槽“上有老下有小”；

嘉宾是真豁得出去，被郭德纲扫地出门的曹云金，立马就敢在节目上正面刚老郭；

发现没，表现出彩的并不是咖位大的，而是天然适合这档节目的。

比如周杰、曹云金这种深陷丑闻又很有辩护欲的话题性人物；

比如国足队长、《走近科学》主持人这种担负了国民性质疑的符号代表；

又比如唐国强、王刚、王琳这种常年为网络贡献鬼畜视频和表情包的老艺术家；

演技派到哪个场子都稳得一批

好的吐槽是怎样的？

除了段子的语言魅力，嘉宾的表现能力，还要有槽点与嘉宾之间形成的天然张力。

这种张力可以是直戳痛点的**“狠”，也可以是尺度爆炸的“污”，还有更微妙的一种是人物形象与槽点之间的“反差”**。

比如唐国强，中国皇帝扮演次数最多的正剧演员。

当他代言保暖内衣、挖掘机、不孕不育广告的槽点一出，老艺术家的“正派”形象瞬间被瓦解全无。

**通过吐槽解构严肃，通过玩笑释放善意，**老一辈和新生代才有了更亲近的沟通语言。

如此才真的称得上为“年轻人的沟通方式”。

回想一下，当初为什么爱看这档节目？

因为搞笑？不完全是。不然看papi酱、刷抖音、听相声、追《欢乐喜剧人》都一样；

了解明星的另一面？确实如此。周杰、张雨绮上个《吐槽大会》催生了多少篇深度人物稿；

然而最根本的原因还在于：

吐槽这种消解一切、挑战一切、冒犯一切的话语方式，可以让我们免于被任何意识形态和价值立场捆绑。

由此我们可以讨论一切、质问一切、讽刺一切，用开玩笑的方式表达不便直言的想法。

在众声喧哗的网络环境中，在高压线密布的社会环境中，这是比搞笑更彻底的放松方式。

当然在内地的审查环境下，“一切”这个词只能存在于理想状态。

2016年7月7日，《吐槽大会》首集上线，然而仅存在3天就被紧急下架。

作为**美版CBS的《喜剧中心吐槽大会》**爱好者，看到第一期的时候还挺惊喜。

很难想象内地会有一档网综，口条、尺度、笑点都像模像样地继承了美式脱口秀中的ROAST。

ROAST在美国专指名人吐槽节目，英文原本是“炙烤”的意思。

吐槽名人可不是相当于将其放在火堆上烤么？

美版《吐槽大会》尺度更甚。

性、毒品、宗教、种族、政治、死亡、同性恋等等敏感话题都可以被调侃。

在这里，你作为名人被喷得脸上无光，你作为烂人也得到同样的尊重。

查理·辛吐槽专场

在如今美国政治正确日益剧烈的环境下，这样的节目就像是另一方天地，成为国民情绪的一道出口。

起初人人都以为这是王思聪投资的一个玩票性质的项目，想不到半年后整改的《吐槽大会》会越来越火。

李诞所在的“笑果文化”，也成为了推动美式脱口秀产业在内地发展的中坚力量。

从《今晚80后脱口秀》《今夜百乐门》到《吐槽大会》《脱口秀大会》再到《冒犯家族》，笑果文化已经成为国内唯一一家连续出“现象级”网综的内容公司。

2016年左右，算是内地美式脱口秀的爆发阶段。

比如《金星秀》《恶毒梁欢秀》是按照美国talk show的标准打造的。

主持人是节目标志性的品牌，既要吐槽得了时事新闻，也要能采访明星嘉宾。

《恶毒梁欢秀》是对美国脱口秀综艺的复制粘贴

国外代表性的talk show分为两种，一种是鸡毛秀、肥伦秀这种偏向娱乐的，以趣味性的游戏和才艺取胜；

还有一种是囧司徒今日秀、扣扣熊报告这种深度的时政讽刺类脱口秀，观点的输出甚至能够影响民意走向。

此外，王尼玛的《暴走大事件》、王自健的《今晚80后脱口秀》、李诞池子的《脱口秀大会》则是移植美国的stand-up comedy。

一个人一支话筒，站上台子就开始说，通常被我们类比为国内的**“单口相声”**。

脱口秀演员颜值担当——庞博

像周立波的海派清口和黄子华的栋笃笑其实都属于此类。

还有东方卫视的《今夜百乐门》、优酷的《周六夜现场》这种模仿的是国外的sketch comedy。

环节丰富，主打情景喜剧的表演环节。

段子不仅要好笑，还要符合戏剧规则，是对编剧能力和表演能力的双重考验。

当笑成为了焦虑时代的刚需，各类喜剧综艺如雨后春笋般浮现。

但是笑背后也有观感、层次、方式的差异，喜剧综艺也走向了垂直化分类、精准定位的道路。

市场看似更加繁荣了，李诞、池子等红人的出现也普及了更加专业的脱口秀。

但是背后还是有许多隐忧。

比如被崔永元请回来的华裔笑星黄西，可以在美国白宫侃侃而谈，却在中国水土不服；

暴走大事件踩到高压线，被官方通报批评并向烈士家属道歉赔偿；

王尼玛用“董存瑞炸碉堡”的例子讽刺小学语文课本做广告

模仿鸡毛秀《明星读恶毒推特》的豆瓣《瓣嘴》，搬到国内瞬间毫无亮点；

吐槽级别对比

《吐槽大会》diss到流量明星身上， 就会招致粉丝的反感和攻击；

而且，脱口秀节目做了几年后都会面临人才流失、越来越不搞笑的问题……

类似现象有很多，究其根本，最深层的隐患在于两点：

一是专业人才的培养，二是观众对吐槽文化的接受程度。

如果将脱口秀产业比作果实的话，人才是种子，吐槽文化就是土壤，两者缺一不可。

像优酷的《周六夜现场》买的是美国《周六夜现场》的版权。

这档美国最长寿（1975年开播）的深夜喜剧综艺节目，不仅保持着艾美奖提名数和获奖数最多的记录，还培养出一大批优秀的喜剧演员，例如亚当·桑德勒、艾迪·墨菲、蒂娜·菲等等。

SNL最经典的政治名人模仿秀

而被引进到国内，就成了郭家班的又一档《欢乐喜剧人》。

看的还是那些熟脸，演的还是那些闹剧。

专业的脱口秀演员极度缺乏，往往需要小品、相声类的喜剧演员来凑数。

而且能写的不会演，能演的不会写。

编剧能力和表现能力同样突出的脱口秀人才，屈指可数。

这也是为什么笑果文化极力将旗下每个编剧，都打造成能上台的明星、红人。

这一点，同为语言喜剧类别的开心麻花、《奇葩说》的思路都是一致的。

《奇葩说》为什么不淘汰马剑越？因为连马剑越都难以复制

而且多数普通观众，看《吐槽大会》等脱口秀节目的唯一动力就是明星。

而对真正的吐槽文化、脱口秀表演，并没有产生深刻的认同感。

结果明星请的越来越大，槽吐得却越来越小心翼翼了。

既有审查上的限制，又有认同上的障碍，脱口秀在中国始终是带着镣铐的舞者。

紧缺的脱口秀人才被逼退到文化娱乐的一亩三分地使劲儿耕耘，出几个爆款已是难得。

若要开垦拓荒、建立起脱口秀的生态，又是无比艰难的征程了。

无论如何，还是希望《吐槽大会》这只领头羊能抗住风雪、脚步稳健。

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