都什么年代了，还在执念电影院饱不饱和？_风闻

作者 / 吕世明

“今年下半年我们的票房居然回缩到2012年情况，好在于我们背靠本地的电影公司，房租费用方面相对低廉，但我们对面影城的日子肯定比我们更难过。”

“现在电影院都这样多了，为什么还要开，而且都紧挨着开，我们对面街的项目马上开始正式装修了，明年的日子更不好过了！”

这并不是个别影城经理的吐槽，而是目前大部分处在二线城市的影城所面临的严峻问题，相比而言，三四线城市影城的普及和建设速度并不能适应目前的观众的需求，很多地区确实面临着开业便火爆、门庭若市的感觉。

十年如果前有人和你说，中国内地的银幕数量可能超过美国，登顶全球第一，无异于是痴人说梦，但现在真切的见证到了这个时代，内地影城破万家，银幕数量突破五万块。

其实当内地银幕数量突破四万块，就已经濒临饱和的状态了，电影院的关门潮并不是今年下半年才发生，而是蔓延了整整这三四年，受到新影城的迅速崛起和房地产商回收影城租赁权的影响，影城的淘汰更新和布局几乎是同步进行。

所以说，内地电影市场饱和不饱和，对于大部分执业者而言，是一个很虚伪的命题。经营困难的肯定埋怨影城过分饱和、效益不错的影城并不在乎这些事情，抓业务、促效益对于他们才是更重要的。

那么中国电影市场在濒临饱和的状态下，到底应该何去何从，才是更多人应该关心的问题！

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一边是银幕数突破80000块，

一边是影城市场已经饱和了4年

近日市场的悲凉加上不断的关门潮使得大家再一次反复提及内地影城逐步趋于饱和，但总的政策面、包括总局和相关部门的规划，仍然一再强调，内地银幕数量要在未来突破8万块，中国电影市场也会在未来超过北美成为真正意义上的世界第一大电影市场。

事实上来看，在2016年，内地票房比2015年增加了不足15亿元，但影城却增加了1612座，用一个笨的算法来看，新增加的影城每座均摊下来票房不足百万，这只相当于部分二线城市影城房租的三四分之一。

去年虽然票房成绩尚可，但增益的票房相比于增加的影城数量，仍然只能抵用房租，巨大缺口和漏洞仍然不能弥补。

差强人意的市场环境，又让大家对内地的电影市场严重看衰，悲观情绪经由小崔事件发酵后达到顶点，似乎从暑期档热度渐弱后，大家的日子就愈发紧巴起来。

不少影城都要面临要么去承担高额的续租费用，要么面临关门歇业，能不能维系自己影城目前的经营都已经成为严峻的问题。

导致影城关门歇业主要有两个原因，要么是影城自身觉得房租实在太高了，要么就是业主想自己把影城盘下来做。

根据“前瞻产业研究院”整理的数据可以看出，内地其实在2010-2011年，2012-2103年有两个增长速度和幅度较快的节点，但从2014年至今，内地影城的增长速度已经趋于了平稳，这已经预示了影城的增长濒临饱和，开始进入平稳的有涨有跌的周期。

换句话说，目前关停歇业的影城，要么是已经赚回成本，利润已经不足以持续经营；要么是影城的租赁权到期，业主想模仿万达模式自己收回来经营。

那么目前中国的电影市场，也开始进入了全新的洗牌和淘汰周期，维持经营的影城所需要考虑的问题已经不是饱和不饱和了，而是如何在寒冬之日持续良好的经营态势。

从网咖到万象城，

影城要学习的经营思路和策略，

还有很多

20年前，互联网开始逐步进入中国内地，网吧作为新兴载体获得了前所未有的生存空间，也就在世纪之交，中国内地也开始出现了一些高端的五星级商场mall。

在当时的大部分人消费理念下，每小时费用在3-4元左右的网吧对于收入并不高的学生和普通市民是一笔不菲的开支，但对比动辄近万元的电脑仍然是较小的费用。

高端商场最初进入内地之时，除了北京上海一些经济发达地区之外，大部分二线城市的居民看到五六位数的价签都咂舌不已。

但目前，一二线城市网吧已经被更高端的网咖取代，上网费用平均下来几十元近百并不是见怪，高端商场的客流量和其中的餐饮消费远比中低的商厦更有效果。

并不被大家所看好的超高端商场和已经是夕阳产业的网吧都可以借由改变经营方式方法来获得生机，那么已经具备相当强消费基础的电影院不应该用过于悲观的态度来应对目前的市场格局。

在面临内容不给力的局面下，大部分影城的确非常之无奈，某院线影管公司的经理向我们透露：过快的发展速度，和房地产商以及其他行业的侵蚀使得内地电影市场在这几年的发展并不稳健。

似乎我们目前刚好处于网吧到网咖过渡周期内，当时互联网提供的内容不够及时且家用PC逐步风行。

但网咖则借助了互联网游戏的二次振兴，电子竞技的崛起，从而渡过其最艰难的时期，继而转型成功。

高端商场同样因年轻消费群体的增容，对高端奢侈品、轻奢品以及中高档次餐饮的消费能力提升，都使得看起来不那么亲民的万象城也有大量消费者去消费。

在内容提供出现瓶颈的周期内，更是对影城自身经营提出了更高的要求，还没有到影城一天无一人来消费的窘境吧，影城周边的餐饮和其他卖场的人流也并不减少，大部分消费者的消费欲望其实是一直都存在的。

那么网咖和高端商场的成功，才是影城经营策略思变的重要方向。

大佬们都不买影城了，

中小影城到底要如何渡过行业寒冬？

星美的关门潮，暂时没有人敢于接盘，毕竟星美的盘子实在太过大，想一口吃下来即便对于万达也是非常的困难的。

基于万达“成功”的经验，大部分院线和影管公司其实都不想随意关闭影城，但大家又没有万达那种力度和策略，即便很多院线早在数年前策划多年的发展计划，但最终仍然难以维系和实施。

即便万达，其对影城的收购速度和力度也逐步放缓，通过数据显示，非万达广场内的一些万达收购的影城，其效益和票房收入严重落后于在万达广场内的万达影城。

会有很多人提出疑问，为什么内地不能执行一个策略来保护影城，要求必须相隔多少公里才可以开设影城？

这恰好是目前国内经济发展大局下一个小的缩影，不用说你小小的影城，大小企事业关停闭转又有多少，卖vivo边上肯定挨着卖OPPO、小米也通常挨着华为，实体经营其实并不存在距离决定生存的法则，自身的经营策略和企业本身定位才是更重要的。

其实这次影视行业的寒冬，落位到终端对于中小影城，或者是小的院线冲击最大，因为他们不具备强的市场竞争力，虽然是甲方，但和一些大院线相比，在面对片方之时，缺乏话语权，难以获得比肩大院线的福利和优惠。

那么这些中小影城到底要如何渡过严冬呢？

不比上游的影视公司可以冬眠歇业，影城一旦暂停营业，基本也就宣告这个影城之前积攒所有的观众和社会关系都要被废除，那么针对中小影城，如果还想持续经营，开源节流才是最重要的。

既然是小影城和院线，其话语权势必和大院线有天壤之别，要去直接和业主商谈房租等事宜，基本没有太好的机会，业主巴不得你到期走人，即便给你补偿装修款，人家也是乐不得的。

那么小院线和小影城则要开始在这两年开始着手合并和区域联合，同时，事实又证明，大部分院线用参与投资的方式来进入发行领域，其收效并不算非常理想，中小院线的合并组合，如果能够不参与到影片的投资，反而会有更多的回旋余地和选择机会。

其次，扩展自己的经营范围，多利用场地优势、卖品优势、增加同业和异业的合作机会，增加影城的曝光率，提高影城本身经营效率。

对于政府和相关职能部门，则要在整体布局上起到把控和监督职能，避免重叠程度过高而引发的恶性竞争，行业内部同样需要提高自律性，要了解和清楚，使用价格战和低价竞争，最终你也会被更低价和更恶意的竞争打败和击垮。

其实如果单从人均银幕占有率来看，我们是和欧美发达国家和地区有差异，但问题在于，我们提高的内容延续性并不是很稳定，有待开发和挖掘的空间也很大，至于互联网平台和手机端对银幕的冲击，这个情况在欧美也是同样发生的，那么在完善自身经营策略的前提下，仍然盼望行业能够持续提供优质的内容，这才是改善目前内地影视行业整体寒冬的主要解决方案。