姜文不承认自己是第六代导演，因为他们太会“无病呻吟”了_风闻
观察者网用户_227725-2018-10-17 10:42
本文转自公众号：玩儿电影（ID：wan2movie）
2018年是中国改革开放40周年。这40年间的变化，电影里都有展现。
今天我们将继续推出**“改革开放四十年间，中国电影的过去，现在和未来”**系列第四篇↓
第六代导演的四十年
他们是贾樟柯、王小帅、娄烨、张元、张杨、章明…
以及不承认自己的是第六代导演的姜文.
他们是改革开放大潮中，最接近时代颓废本质和最渴望追寻自由意志的一代。
他们的禁片加起来，几乎可以拿遍大多数电影节的最高奖项了。
01
1979年，王小帅和他的父母结束了贵阳三线厂13年的生活，开始前往武汉生活。
1985年，他从中央美院附中毕业，考入北京电影学院导演系。
王小帅
在这里，他遇到了自己的同班同学张元、娄烨、路学长，还有摄影系的刘冰鉴。
1987年，北京电影学院导演系迎来了管虎、王全安、李欣等一批新生。
1988年，给陈凯歌、张艺谋、田壮壮做过5年副导演的何建军进入了北京电影学院导演进修班。
管虎
与此同时，山西汾阳的一个18岁小伙子因为数学太差被父亲送到太原的一个美术班，准备报考美术学校。
1991年，这位小伙子报考北京电影学院，首战失败。
第二年继续报考，再次失败。
1993年，这个小子还不死心，专业课考了第一名，文化课成绩仍然距离录取线差30多分。
教务处主任赵凤喜对他说：“那你就先来听着吧。”
这一年他成了北京电影学院文学系的旁听生，他叫贾樟柯。
贾樟柯
02
1989年毕业之后，王小帅被分配到福建电影制片厂，路学长被分配到北京电影制片厂。
张元和娄烨没有进制片厂，他们成了第一批真正意义上的“独立导演”。
1991年，血气方刚的张元放弃进入北影厂的机会，自筹经费拍摄了内地首部独立电影《妈妈》。
但刚拍完，这部电影就被禁了。
《妈妈》
第二年，他和整个北京摇滚圈合作的《北京杂种》又被禁了。
张元和当时的摇滚圈有着极好的交情，崔健、罗琦等人的音乐MV，都指定让张元来拍。
1997年，张元再此冒天下之大不韪，拍摄了正面描述同性恋群体的影片《东宫西宫》。
剧本是张元和王小波共同执笔，20岁的赵薇扮演了一个叫“公共汽车”的女学生。
《东宫西宫》里的赵薇
《东宫西宫》在后来入围了当年的戛纳电影节，也改变了一代人的状况。
此时的电影局也在和无数地下导演的反复对话中选择妥协。
1998年，电影局宣布对张元解禁。
第二年，他和西影厂合作推出《回家过年》，影片荣获56届威尼斯影展最佳导演奖，主演是初出茅庐的李冰冰。
谁也没想到，这竟然是张元艺术生涯的最后绝唱。
他之后的一系列作品，无论《看上去很美》《绿茶》还是《有种》，都再也没有达到这种高度。
《回家过年》剧照
03
1992年，对体制失去兴趣的王小帅从福建电影制片厂辞职。
回到北京后的他成了一位独立导演。
他和摄影师邬迪一起凑了20万拍摄了电影《冬春的日子》。
当时的男主角是王小帅美院附中的同学刘小东和他妻子喻红，男配角是他在导演系的同班同学娄烨。
这部本不起眼的影片却在后来意外成了焦点：
先是被纽约现代艺术博物馆收藏，后来又入围了BBC电影史100大佳片。
《冬春的日子》
王小帅的第二部影片《极度寒冷》是在荷兰完成的。
通过这部电影他再次塑造了中国当代艺术孤独者的形象，也再次敲开了海外国际影展的窄门。
《极度寒冷》贾宏声
1996年，王小帅的《扁担姑娘》入围戛纳；
2000年，他的《十七岁的单车》入围柏林，并获得主竞赛单元评审团大奖银熊奖。
但，两部片子都被禁了。
《十七岁的单车》
凭借《十七岁的单车》获得银熊奖的王小帅
从2005至2014年间，王小帅又拍摄了近乎自传体的三线人三部曲——
《青红》《我11》和《闯入者》。
通过这三部电影，王小帅也完成了对自己漂泊身份的银幕书写。
04
路学长是王小帅的大学同班同学，也是他的高中同班同学。
1995年，路学长执导的《长大成人》堪称是第六代导演的人生镜像。
这部真诚、细致而又残酷的成长史证明了一代人最终都需要学会和这个世界和解。
《长大成人》
不出意外，《长大成人》在修改后才得以正式公映，是他们这一代人中最早公映的影片，票房进入当年的年度前十名。
1999年，路学长得到了华谊总裁王中军的赏识，签约华谊并成立路学长工作室。
2003年的《卡拉是条狗》是他力图在商业和文艺之间找到某种平衡的作品。
《卡拉是条狗》
事实证明，路学长也确实做到了这些。
这部由葛优领衔的影片在华谊的大力推广下，一下子成了当年的话题之作。
《卡拉是条狗》
但在此之后，路学长也因身体原因而越来越力不从心了。
2014年，路学长坐王小帅的车回家，在路过天安门广场时，他咽下了最后一口气。
路学长
05
如果说路学长最懂得和解，那么娄烨就总是拒绝和解。
1994年的《危情少女》是国产恐怖片没落的标志。
但娄烨的意图不在恐怖和叙述本身，而在于各种光影和摄影机运动的先锋尝试。
《危情少女》
1999年，娄烨玩了一把魔幻现实主义叙事。
第一人称视角的摄影师从未出现，但他却似乎捕捉到了两个平行的宇宙。
这部名为《苏州河》的影片因为没送审就先送去国外参展了，所以也理所应当地被禁了。
但第一次挑大梁的周迅却迎来了自己的华丽转身。
《苏州河》贾宏声、周迅
2006年，娄烨的《颐和园》以私人名义在戛纳公映。
这部影片不仅出现了大尺度的色情画面，还涉及到了1989那段禁忌的历史。
时至今日，这部电影仍然是中国电影史上最受争议的影片。
此后，娄烨被禁，五年之内不得拍摄电影及相关影视作品。
在这期间，他以一部地下影片《春风沉醉的夜晚》拿下了戛纳电影节最佳编剧奖。
《春风沉醉的夜晚》，秦昊、谭卓、陈思诚
2011年，娄烨解禁复出。
在这之后，他的两部影片《浮城谜事》和《推拿》都顺利上映了。
改编自毕飞宇同名小说的《推拿》还在当年的台湾电影金马奖上大获全胜。
娄烨的作品不多，但他一直被视为中国电影的良心。
《推拿》黄轩、黄璐
06
何建军早年干过报社记者，做过建筑工人，后来又阴差阳错到了黄健中的《如意》剧组打杂…
他就这样，慢慢地成了陈凯歌的副导演。
1994年，何建军拍摄了自己的第二部影片《邮差》，整部影片的色调和疏离感都模仿了安东尼奥尼的《红色沙漠》。
上《邮差》下《红色沙漠》
2004年，何建军和崔子恩合作推出了一部“迷影大片”《蔓延》。
在电影中，他用三个人物的故事串联起了整个电影史的佳片，如《低俗小说》《感官世界》《大河之恋》等等。
《蔓延》
07
很多第六代，都擅长何建军式的模仿和花招。
对此姜文看不下去了，他说第六代的所有作品都是“无病呻吟”。
很诡异的是，姜文也经常被划入“第六代”，但他从来不承认。
年轻时的姜文
姜文比较早熟，和第五代同时成名。
虽然当时他只是个演员，但他心比天高、火气很大。
1987年和张艺谋合作《红高粱》，他从始至终和张艺谋吵个没完，但影片最终还是获得了世界性的成功。
《红高粱》
1991年，王朔把《动物凶猛》的本子交到了姜文的手上，他历经三年制作出了成名作——《阳光灿烂的日子》。
主演夏雨成了最年轻的威尼斯电影节影帝，陶虹、耿乐也都是他捧红的。
这部电影是当年国内的票房冠军，也是影史上最重要的影片之一。
《阳光灿烂的日子》里的夏雨和小陶虹
2000年的《鬼子来了》，自导自演的姜文继续保持了高水平。
而且，他也交出了《本命年》之后最佳的银幕表演，但影片仍然被禁了。
那一年，华语电影闪耀戛纳电影节——
姜文的《鬼子来了》拿到评审团大奖。
杨德昌的《一一》获得最佳导演。
梁朝伟以《花样年华》问鼎影帝。
姜文可以像《太阳照常升起》那样文艺，也能像《让子弹飞》那么商业。
周润发、葛优、刘嘉玲加盟的《让子弹飞》在2009年创下7亿票房，姜文也在导演战场上堪称大获全胜。
《让子弹飞》
虽然之后的《一步之遥》票房不佳，让制片人马珂亏损严重，姜文本人也元气大伤。
但人们都知道，只要姜文还想拍电影，他就一定有能力卷土重来。
这不，口碑两级的《邪不压正》就代表中国内地去参与第91届奥斯卡最佳外语片的角逐啦。
官宣海报
08
当然，第六代的众多导演之中，也不乏现实不足、矫揉造作之辈。
比较典型的就是王超。
如果说2001年的《安阳婴儿》还有点振聋发聩的现实力量，那么之后的《江城夏日》《幻想曲》和《寻找罗麦》就有点为赋新词强说愁的意思了。
王超执导的《寻找罗麦》
有海外学历的李杨则是另一条轨迹：
他的处女作《盲井》起点很高，但之后的《盲山》《盲道》却一蟹不如一蟹。
刘冰鉴、尹丽川和李欣等人也一直没有拍出让人满意的独立作品。
《盲井》
章明的《巫山云雨》或许能算是这一代导演之中的重要作品。
但这部影片用赤裸的男女封面做噱头，实际内容却与其无关…
而章明作为导演其实是拒绝将所有的器具符号化的。
他反而是希望用一切琐碎的东西构成世界，就像是一个在新世纪无法远眺的海市蜃楼。
《巫山云雨》
09
第六代有几个导演比较有意思，一个是施润玖，一个是张杨，另一个是管虎。
施润玖和摇滚圈的关系比张元还要硬，张楚、何勇、眼镜蛇、汪峰、许巍的MV都是由他来操刀的。
1998年他拍摄的处女作《美丽新世界》是一部极其有趣的影片！
不但让姜武和陶虹奉献了高水平的表演，就连港台歌星的任贤齐、伍佰也跨刀助阵。
《美丽新世界》
但施润玖在中国影坛没有留下什么印记，反倒不如后来居上的张杨和管虎。
拍摄于1997年的《爱情麻辣烫》是七个小故事组成爱情拼盘电影。
通过这部电影，张杨捧红了两位初出茅庐的女演员——高圆圆和徐静蕾。
《爱情麻辣烫》
2001年，张杨又玩了一把非主流——
他把演员贾宏声吸毒戒毒的故事拍成了《昨天》，而且还是由贾宏声本人亲自上阵出演的。
《昨天》贾宏声
张杨能比较自如地周游于主流和非主流之间。
但在拍摄了近十部影片之后，他终于选择了自己的终极造型——藏人服装、靴子、帽子。
2017年，《冈仁波齐》和《皮绳上的魂》上映。
张杨带着这身行头跑遍了所有的新闻发布会…也睡过了粉丝，只是一觉醒来仍在千山万水。
《冈仁波齐》
10
管虎是第六代导演中最早出片的几个导演之一。
1994年他就和自己表演系的同学张嘉译合作了电影《头发乱了》。
2000年又拍出了三段式影片《西施眼》，这是马伊琍的成名作。
但在此之后，管虎就把重心完全放在了电视剧。
《西施眼》里的马伊琍
直到2009年他卷土重来，接连拍摄了《斗牛》《杀生》《厨子痞子戏子》和《老炮儿》等电影。
这些作品都沾上了新世纪的商业类型元素，和第六代的影像风格已经截然不同了。
管虎的同班同学王全安从一开始就是朴实风格。
王全安在1999年才推出处女作《月蚀》，但几乎没什么反响。
《月蚀》 余男
但王全安又称得上是一鸣惊人——
2005年，他不声不响地用《图雅的婚事》拿下了柏林电影节的最高奖项金熊奖。
2012年，声势浩大的《白鹿原》上映。
整部影片的演员选择无一不妥，但最后呈现出来的样貌，却太差强人意了。
《白鹿原》也成了王全安目前为止的最后一部作品。
这么多年过去了，他的下一部作品仍未出现。
而他在影片拍摄期间和女主角张雨绮从相识相恋到结婚，再到因“嫖娼事件”而离婚的一系列事件，也比他的作品更为人所熟。
真的很讽刺了。
王全安与张雨绮在当年补办的婚礼上
11
按年龄，贾樟柯是第六代里最小的，但也是成就最高的。
1997年的《小武》是在他老家汾阳拍的。
影片虽然粗糙地令人发指，但那种独特的视角和银幕穿透力却让贾樟柯一举扬名国际。
《小武》
2000年的《站台》延伸了《小武》的一切，也弥补了后者的遗憾，如愿登陆了威尼斯电影节。
凭借这部电影，原本是太原师范学院舞蹈老师的赵涛一炮走红，并成了贾樟柯的女朋友（现在是妻子），以及贾樟柯导演未来所有电影的女主角。
《站台》里的赵涛
2006年，贾樟柯终于代表第六代站上了欧洲电影之巅——
一部《三峡好人》拿到了第63届威尼斯电影节最高大奖金狮奖，也完成了第六代导演零的突破。
贾樟柯亲吻金狮奖
但是，贾樟柯的争议也是最多的——
《三峡好人》是个分水岭。
在这之后，他的影片越来越细致，充满着各种有意设计的无序，但力量感却已经不及当初。
《三峡好人》
像2013年的《天注定》虽然有振聋发聩的批判现实力量，但给人的感觉更多是隐喻符号的结构化堆砌。
有人说贾樟柯实际上只有三板斧：方言、广播和流行歌曲。
但贾樟柯极其精准的控制力却的确是第六代其他导演难以企及的。
《山河故人》
在《山河故人》中，他的符号学再次奏效了。
2018年，《江湖儿女》成为戛纳主竞赛单元华语影片的唯一独苗，尽管未能得奖，但在内地院线上映时却突破他所有上映电影的票房。
贾樟柯仍然是国产艺术片的捍卫者，这一点谁也无法否认。
《江湖儿女》