我们为什么依旧爱香港导演 | 北上香港导演TOP50权力榜_风闻

作者 / 白萝卜、魏建梅

在中国内地电影市场当中，香港导演是一群特殊而又不特殊的群体。

他们来自一个与内地社会不甚相同的社会，大多曾经历过并亲手缔造香港电影的黄金时代，在新时代当中一路北上，开展在内地事业的二次生命；

但是在如今的内地电影市场当中，香港导演已然成为市场主力的一部分，无论大小档期、辉煌或低沉，“香港导演”也早已与内地导演融为一体。

今年国庆档，《无双》一举夺下国庆档冠军，更因好口碑而备受推崇，一时间“港片”话题重回民众口中。因此，一起拍电影（ID:yiqipaidianying）也特地细数二十年来北上与内地展开紧密合作的香港导演，从其作品市场成绩及口碑出发，进行排名，来回顾和分析北上香港导演现状。

注：

1、导演排名规则：票房占60%，评分占40%；

2、入选导演均为与内地有过合作，并产出过具体作品的导演；

3、导演入选的代表作、最高票房的作品及最高豆瓣评分的作品均为与大陆合作产出的作品，而且是基本以个人独立执导的作品为主；

4、经常搭档执导电影的导演，如梁乐民、陆剑青，被视为一个整体参与排名，所列作品也均为两人共同执导的作品。

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北上之路的乘兴者

在一起拍电影（ID:yiqipaidianying）统计排名出的前五十位北上香港导演中，周星驰、徐克、林超贤、陈可辛、王家卫、许诚毅、王晶、唐季礼、郑保瑞以及梁乐民、陆剑青位居前十。

从前十导演中可以看出，不同类型和不同优势的香港导演在内地发展当中都取得优秀成绩。

从影片类型来看，喜剧当中，既有周星驰为代表的无厘头喜剧，也有王晶和唐季礼带来的动作喜剧；视效制作方面，一向爱“搞怪”的徐克携“狄仁杰”系列再开内地影史先河，同样还有许诚毅的合家欢作品“捉妖记”系列，郑保瑞每年一部与春节档相约的“西游记”系列；

此外，还有在主旋律题材如《红海行动》《湄公河行动》当中找到合适位置并一路高歌的林超贤，从现实题材出发像《中国合伙人》《亲爱的》，接连打造爆款的陈可辛，将香港警匪题材与内地市场更完美结合如“寒战”系列的梁乐民和陆剑青，以及文艺片大师王家卫的《一代宗师》。

从导演个人来看，商业片导演与文艺片导演都在与内地市场的合作中有了一定成绩。在排名前十的导演中，商业片导演居多（这也是市场趋势），成绩较优的当属市场最爱周星驰，以及一直在不断开拓创新的徐克，还有近年来在进行新题材尝试中不断收获好评的林超贤等；

与此同时，王家卫以及排名十一的许鞍华也体现出香港文艺片导演在与内地市场接轨当中，依然受到很大程度的认可和支持，尽管影片票房成绩无法与商业大片相较，但其作品收获的口碑和对于市场发展产生的意义有目共睹。

以排名前十的十位导演为例，从中也可以看出，在与内地市场结合、共同发展的过程中，他们或多或少也都作出了改变或者新的尝试。如以无厘头喜剧作品为辉煌代表的周星驰，在进入内地市场后依然在做此类作品，当然也开始进行更多尝试，如《西游伏魔篇》《西游伏妖篇》等，可见在内地市场这盘活水当中，星爷也手痒开始玩起更多新花样；

再如前期以警匪、犯罪题材为优势的林超贤，曾有《野兽刑警》《证人》《线人》等口碑作品，而在内地市场发展过程中，林超贤以自身擅长的题材优势入戏，结合主旋律题材，接连推出《湄公河行动》和《红海行动》，一部比一部市场叫好，他也因此在此类型上一战封神；

还有如郑保瑞，此前以执导惊悚、警匪、黑色系电影出名，进入内地市场后拥有雄厚资金实力和更广阔的施展空间，因而接连执导“西游记”系列，此系列影片也持续成为春节档大军中的有力竞争者。

一般而言，在香港导演进入内地市场的过程中，他们带来了自己前期积累的经验和技术，与内地的平台、资源相结合，作品都在自己前期作品基础之上得到更大体量和更大规模的升级，当然了，因为面向内地更广袤的电影市场，作品体量和内容格局的扩充也是必然。

在这场北上行动中，要想融入新环境、接触新市场、吸引新观众，导演们自然不可能墨守成规，最典型的就如陈可辛，他也是“内地化”最好的一位香港导演。在2005年进军内地时，陈可辛推出的首部作品《如果·爱》依然延续了自己之前的作品风格，但在2013年令陈可辛风生水起的《中国合伙人》中，便可以看出陈可辛已经调转船头开始进行新的内容创作尝试，之后的由现实题材改编的《亲爱的》更令陈可辛成为香港导演群体当中的口碑代表，如今陈可辛正在进行新作《李娜》的拍摄，毫无疑问，这将是明年电影市场上备受关注的一部作品。

不仅如此，陈可辛已经开始在内地市场“开枝散叶”，为后辈领路，由他监制和担任制片人的《七月与安生》和《喜欢你》都取得不错的成绩，也成为两位青年导演叩响内地市场大门的敲门砖。

单从排名前十的导演中也可以看出，所有大名鼎鼎的香港导演都北上了，这也是趋势所致。无论对于创作者还是市场而言，更大的空间和更多的机会必然吸引更多的人才，在内地市场中，原本拥挤在狭小岛屿上的导演们都可以获得资金和拍摄及放映机会，而对于市场来说，这股外来力量的进入更进一步推动市场发展，也刺激本土创作者思新思变，而在外来者与本地郎的合作当中，先进带动落后，不同的思想进行碰撞，便有更多优秀的作品从中产出。

所谓“北上”，已为二十年的历史所证明，这是一场由香港导演引发的电影运动，而之所以选择北上，这也是历史发展所导向的必然趋势。

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北上坎坷中的迷惘者和崛起者

前文所说，所有大名鼎鼎的香港导演几乎都北上，其实不止，几乎所有的香港导演都已进入内地市场，与内地市场展开不同形式的合作。

在这其中，有发展越来越好，在内地市场找到属于自己位置的导演，如林超贤、陈可辛等，自然也有创作之路一波三折、颇受争议的导演，如吴宇森、杜琪峰、尔冬升、林岭东等。在香港电影的黄金时代中，这几位都曾有过巅峰时刻，但在进入内地市场发展中，他们的导演之路却没有特别顺利。

2006年，远赴好莱坞发展的吴宇森回归华语影坛，推出的首部作品是《天堂口》，市场反响一般，但在两年后吴宇森重磅推出《赤壁上》，令内地电影市场震惊，也似乎从这时候开始，原本以暴力美学著称的吴宇森成为历史大片的代言者，接连拍摄《赤壁下》《太平轮》两部，但之后的作品市场反响与口碑评价都表现平平，吴宇森也就在历史题材上停了手。去年他翻拍日本经典电影《追捕》，但也并未起势。

另一位香港警匪片曾经的抗鼎者杜琪峰，高调进入内地，《盲探》《毒战》《单身男女》等几部影片均收获不错反响，但从2015年《华丽上班族》《三人行》开始就有点偃旗息鼓的意思了，接连两部作品票房与口碑都表现低迷，或许杜sir与内地市场的融合之路还有待开发。

尔冬升和林岭东在香港电影市场发展时也曾红极一时，尔冬升前有《癫佬正传》后有《色情男女》《门徒》《新宿事件》，林岭东有“风云”系列，但进入内地之后，尔冬升的《大魔术师》《我是路人甲》接连哑火，林岭东的《谜城》《冲天火》也无甚反响。曾经的大导演，在进入内地市场这条道路上，也遭遇了迷茫。

在一批又一批北上香港导演中，有一帆风顺的，也有一波三折的，自然也有后进崛起的，以曾国祥、许宏宇为代表。

2016年，曾国祥以一部青春爱情电影《七月与安生》在内地市场出了名，更凭借本片获得金像奖最佳导演；2017年，许宏宇凭借爱情电影《喜欢你》收获两亿票房，也因而成为当年炙手可热的青年导演之一。从曾国祥和许宏宇的发展之路可见，香港青年导演似乎也寻找到一条合适的北上之路，他们均由成熟的大导演领路，两部作品背后均有陈可辛的支持，同时两位青年导演都从小体量影片入手，以小博大撬动市场，先有了立足之地后，也为之后的发展赢得更多机会。

随着中国电影市场的成熟和发展，来自不同背景的电影导演必然都将在这个大环境当中紧密融合，而在这其中，这些来自香港的导演是一股重要的力量。不可否认的是，香港导演中优秀者大有人在且人才辈出，抛出某些受制于内地电影市场的机制外，大部分北上的香港导演都收获了不错的成绩，而对于内地市场来说，这股力量的加入不仅是壮大同时也是丰富，共同促成了今日中国电影市场的繁茂。

我们期待着，香港导演保有特色，同时也期待着，香港导演与内地市场更精彩的结合。