我想唱衰这个偶像元年，且希望他一糊到底永不崛起_风闻

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1·成熟的粉丝和不成熟的爱豆。

这批少年来势汹汹。

不管是全能c位的蔡徐坤、努力低调的星二代范丞丞，还是前9出道位各有特色的每个少年，甚至前20、前35的每一个练习生，每一个都在这场不见销烟的战场里，十八般武艺的出现，狩猎整整四个月的少女心。

直到决赛出道日，粉丝圈子已经非常庞大，各家应援规模也非常可观，虽然比不上张艺兴这种天团主舞级别的庞大，但是专业程度也不遑多让。地铁、公交、西单主屏、纳斯达克广场主屏幕纷纷被这些还没有出道的少年占领。

粉丝后援会、不同职别专长的应援站、这一切都在四个月内飞快的成型。我们甚至连少年还没完全了解，发一条带名字的微博，就会被超话热情的粉丝“科普”他多么优秀努力帅气可爱。

那句行话叫做“粉圈“。最早是从南韩日本传来的，在两国非常完善的偶像产业链下，衍生出来非常专业的粉丝文化。现阶段中国的粉丝文化，大部分是完全继承两国的粉丝文化内容，小部分由于中国特色而进行了本土化转变。

粉丝是非常专业的粉丝，在这个奇怪的圈子里有自己一套完整的体系，生生不息。并且可怕的是，这套体系可以套用在任何一个艺人身上，且完全适用。艺人是谁已经无所谓，只要这个圈子有人认可，他就能获得“专业”的应援体系。能把一个普通的素人捧上天，也可以轻易将高高在上的艺人摔在地上。

可以说，是粉丝在决定偶像生死，偶像需要为粉丝服务。

反观《偶像练习生》中的少年，真正可以达到偶像标准的有几个呢？这点从第二期选主题曲A位就可以看出来，不标准，不完美，敷衍的比比皆是。甚至在出道舞台，带着强大滤镜的粉丝们都忍不住在论坛默默吐槽，群魔乱舞，鬼哭狼嚎。业务能力综合第一的蔡徐坤都会因为高音因为唱不上去尬笑，可想而知现场该是如何惨烈的车祸现场。偶尔一两个表现出色，简直要供起来大夸特夸，这真的适合吗？

即便这次可以看成资本对国内偶像产业试水，也足以窥得国内偶像培养还有很长的路要走，成长空间大的无法想象。卖惨和炒cp也拯救不起来的业务能力，实在让路人都捏了一大把汗。

2·优秀的前辈和正在养成中的后辈。

与之对比的，是已经出道的张艺兴等练习生出身的导师。

在完善的流水线操作培养下杀出重围，回国后不断尝试转型，同时业务水平依旧在线，每个出现的场景都是精心设计过，从人设到运营都无懈可击。

之前有同事曾经工作上接触过张艺兴，爆料私下冷面比较多。但是这重要吗？像他节目中说的，如果能维持大众场景下人设不崩，这辈子公众面前都是如此，这就够了不是吗？

同期还有两位女性导师，程潇和周洁琼。两位同样从外表到业务能力都不会让人觉得突兀，什么时候该说什么话，什么时间应该做什么事，得体又不缺少个人特色。

像张艺兴节目中说的balance，作为偶像，就要把最好的一面展现给你的观众，容不得差错和疏忽。每一个不完美的点，都是会被无限放大的缺点。

或许会有人说她们是比较成熟的偶像，一切都是理所应当的，但是已经在6号出道的练习生，直播现场上的舞台成绩，可以理所应当吗？

与优秀的前辈对比，这些中国本土初代出道的练习生，能说他们的出道会是一个新纪元的开始，还会以光速flop结束，这些我们都尚未可知。或许他们会很幸运的凭借关注度迅速转型，但是他们之后的整条产业链又会向着什么方向发展呢？

3·试想“一夜爆红”的产业链究竟多庞大

初代的东风是肯定会存在。

“一夜爆红”的机会在这个节目中淋漓尽致的展现着。99位练习生，风格多样，总有垂直到观众心里那一个。配合后期的综艺剪辑，个人优点展示，也不怪少女心会沉迷到底。

这些练习生，会凭借初代的产业红利称为最快的受益者。广告代言、影视音资源会在一段时间对这些流量入口倾斜，造星从本质上就是一场通过资源堆积，打造流量入口的行为。而团体则可以比喻成时下比较流行的矩阵，通过同一矩阵不同入口，进行流量引入，进而反哺于体系，最终达成转化。

细思恐极的是，我们处在一个人口众多的国家。优秀的素人不计其数，男团女团也正以肉眼可见的速度不断排列组合试水市场，从养成系的tfboys，snh48，到如今的nine precent（偶像练习生出道组合名），都已经验证了某种可行性。

这条可以称之为产业链的线上，绑定了宏观上各类培训到医美整形和微观上同人文化等等一长串不管远近都能插一脚的行业。

以日韩两国为例，目前日本偶像产业以 J 家和 48 系为双支柱，支撑起整个偶像产业发展。虽然目前日本有大量的偶像艺人，但是产业的执牛耳是一男一女两家，分别是 J 家和 48 系。“J 家”：“会员费+粉丝衍生消费+大众娱乐”打造顶级偶像经济，年收入超千亿，“48”系：“剧场+握手会+总选举”经营养成概念，创造十年女团奇迹。日本广义 48 系（ 包括 46 系 ）2015 年整体收入保守估算超过 600 亿日元， 经济贡献总价值超过 1000 亿日元。至于虚拟的二次元偶像，死宅们的战斗力只要围观过的都能说懂。2015 年 Lovelive！总收入规模达 137.3 亿日元。

韩国偶像产业发展较为成熟，行业龙头积极拥抱资本市场。韩国的偶像产业与日本存在显著差异，其一，与日本都是私人公司不同，韩国主要龙头经纪公司均已上市，与资本市场联系更加紧密，具备更现代化的治理结构；其二，在资本助力下，行业竞争也更加激烈，除了目前上市的主要 7 家公司之外，还有上百家大大小小的娱乐经纪公司，根据不完全统计，偶像团体数量超过 300 个，市场的二八法则显著。依托经纪公司强大的运营实力，ToB 泛 C 是韩国偶像艺人经纪的主要盈利模式。韩国模式下来自 B 端的收入占比则远大于日本，精英偶像模式下，艺人的整体素质更高，更容易获得 B 端资源，依托公司强大的运营实力，B 端客户与公司艺人合作的意愿也更强。

我们无法想法细化市场究竟会多震撼，根据日韩经验，偶像产业规模至少是其电影票房的 2 倍，我国偶像市场规模应该至少在 1000 亿以上。只能土鳖的喊一句，真有钱啊真有钱。

4·闪闪发光的明星梦，和“并不冲突”的老实人

即便产业链如此巨大，作为吃瓜群众还是想大声唱衰。

与日韩非常不同的，是中国庞大的人口基数，和在动态发展的社会中，“阶级固化”和“焦虑的中产阶级”这种词汇出现频率稳步的提升，互联网的发展将社会阶层生存形态展示的更加清晰赤裸。

梦想一夜暴富的人不在少数，这点集中展示在股票、微商、创业和区块链的底层韭菜中。偶像产业是一夜暴富的高阶玩法，在高阶就要上升到资本市场，是普通人无法触及的。

偶像产业的快速发展则会将社会资源不平等更加凸显出来。从宏观上来看，这种不平等直接影响到社会的稳定。社会稳定是社会运行的一种状态表现，从表层来看是指刑事案件和暴力犯罪发生率较低，社会对抗性冲突较少，群体性事件不多，社会运行处于一种可控状态。从深层次讲，社会稳定与否与社会中的价值观、利益是否协调密切相关。当社会中存在不可调和的价值观冲突和利益冲突时，社会一定会陷入不稳定状态，刑事案件和暴力犯罪发生率激增，社会对抗性冲突扩散，群体性事件增加，社会运行也会逐渐失去控制。

从微观角度，高度的不平等增加了威权精英压制大众再分配政治诉求的动机。当精英们面对来自底层的社会动员时，他们可以让出短期经济的妥协来化解威胁。然而被排除在经济和政治权力之外的群体明白，精英们在来自底层的威胁平息后可以背信弃义。由于民主转型发生之后的民主回潮是有成本的，民主制度为精英们提供了一种做出可信承诺的方式，即承诺不仅现在而且在将来也会更加平等地分配资源。

“老实人”真的能做到心平气和的看偶像们闪闪发光吗？

​5·偶像贩卖的只是他们的梦想，不是你的。

偶像是贩卖梦想的职业。这事应该是所有追星粉丝的共识。

现实生活面临的诸多不易，将精神理想寄托在闪闪发光的偶像身上，和很多同好一起扶持一个偶像在镜头面前的完美人设，这种快感是没有追星的人完全体会不到的。而偶像回馈的问候和表演，也成为粉丝在现实生活中继续努力的动力。

“我为你完成了你的梦想，你也要遵守约定完成对我的陪伴”

这是偶像和粉丝最好的状态，我认同，也理解。但是就如上面所说，起码在现阶段，存在太多变量，以至于这种产业还不适合大环境。中国的偶像产业不成熟，现阶段效仿日韩小范围的确获得成功，可试想推广到全部的目标群体，则会是一场非常可怕的灾难。

不是每个未成年都能对自己的消费负责，校园贷三大用途之一就是追星，将有限的时间投入到虚无的数据，将有限的资源投入到一场并不合格的表演，将本该积累知识的时间投入到一场虚无的单恋，然后呢？没有然后了。

这是我偷窥脑残粉们微博总结出来的，理智追星对于成年人尚且不可控，又怎么能要求三观不健全的未成年呢。更何况这些未成年所在的粉圈，更多的是一些专业的日韩归来的粉丝，隔壁花钱的风气就是如此，大家都没错。

可能错就错在，产业在一个并不成熟的阶段，就被推到元年的风口浪尖。成熟专业的粉丝对国内不专业的产业进行照搬照抄的应援方式，初代偶像和并不匹配的应援给整个环境产生了一种带着强光滤镜的错觉。

让很多人措手不及，被带着节奏走了偏路，可能还会继续偏下去。

我真情实感的喜欢节目中的每个意气风发的少年，但是我依旧不希望他们风光带起整个国内偶像行业，可能会在动荡中寻求到属于这个行业的平衡点，但是代价，有很大可能是牺牲掉一批正在成长的青少年，尤其是家境普通的青少年。

参考文献：

1·偶像文化，通往年轻世代大门之钥：起底日韩偶像经营产业链

2·斯蒂芬·哈格德、罗伯特·考夫曼|不平等与政权更迭 ——民主转型与民主制的稳定

3·保障弱势群体权利，才有社会长久稳定

公众号：MeiiRATA  很想当个圣人的绿茶。

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