俄罗斯先锋派艺术家与革命产生共鸣

【环球时报综合报道】有这样一种浪漫的说法：艺术革命加速政治革命的到来。俄罗斯先锋派画家曾致力于寻找新艺术形式并否定旧教条，这一过程与俄罗斯革命产生了共鸣，在以后若干年里，俄罗斯先锋派艺术都是革命者的重要表达方式。

人们通常认为，俄罗斯先锋派始于1908年。当时，莫斯科和圣彼得堡举行系列画展，米哈伊尔·拉里奥诺夫、纳塔利亚·冈察洛娃与阿里斯塔尔赫·连图洛夫等绘画理论领域的年轻叛逆者崭露头角。许多先锋派艺术家以极大的热情迎接革命到来，他们的艺术思想与政治观念出人意料地相互呼应。

新建立的政权需要新的形象，应该有鲜明、先声夺人并充满面向未来的气息，这与先锋派艺术的宗旨一拍即合。在这段时期，国家便成为不少这类艺术作品的主要客户。

语言与形象

宣传工作的一部分是制作印刷品，比如宣传画、杂志和书籍。立体未来主义、结构主义和至上主义因其简单的形式和清晰的结构，非常符合新时代的要求。在埃利·利西茨基创作于1920年的宣传画《红楔子攻打白军》中可以看出，至上主义作品很容易被赋予政治意义。同样，亚历山大·罗琴科于1924年创作的宣传画呼吁人们购买列宁格勒国家出版社出版的书籍，作品中分割空间的特写镜头、清晰的各角度拍摄和影像对角线成为罗琴科结构主义照片的代表作，让普通的宣传画成为艺术杰作。

苏联工业设计的诞生

当时的俄罗斯社会，人们有着努力改变一切的热情。艺术家们借助于大型艺术形式影响人们的感官，从视觉上创造一个全新的世界，使日常生活中充满现代化物品。由此，苏联工业设计得以诞生。

“先锋派女强人”瓦尔瓦拉·斯捷潘诺娃和柳博芙·波波娃为纺织厂设计新的面料，使其取代革命前的样式。这些批量生产的廉价印花布用于缝制服装，上面印有抽象的几何图案和对比鲜明的色彩。斯捷潘诺娃在工作服的设计中，还照顾到不同职业特点。她的原则是使用几何图形、风格中性并且无装饰。

建筑艺术的结构主义

结构主义是革命思想在建筑学上的表现。在革命成功后最初几年，由于内战导致建设资金匮乏，当时大部分项目都停留在纸面和模型阶段。其中最著名的是第三国际纪念碑(各国共产党联盟)，由弗拉基米尔·塔特林于1919年设计。在设计图中，一个倾斜的钢架由三个玻璃体环绕，分别为立方体、圆柱体和圆锥体。这三个玻璃体分别代表一年、一个月和一天的旋转周期，表达对新时代进行计时。如果这座纪念碑建成，将会超过埃菲尔铁塔的高度。

表现历史事件的绘画艺术

画家也创作了新形象。上世纪20年代，艺术家联盟蓬勃发展，出现了许多围绕在马列维奇、菲洛诺夫和马秋申等著名先锋派代表人物周围的团体，之前大多数先锋派组织寻找新的活动形式。

架上绘画画家协会是其中重要代表之一，他们依托于欧洲和俄罗斯先锋派风格，对现代生活进行艺术创作。其中，彼得·威廉斯富有表现力的《赛车》和亚历山大·杰涅卡的《保卫彼得格勒》是两大代表作。

革命艺术家协会代表了另一种极端画派，艺术家试图不使用任何绘画元素来呈现现代历史事件。20世纪30年代的领袖画像与多次党代会成为社会主义现实主义的主要题材。革命领袖弗拉基米尔·列宁也曾提到过严肃艺术的重要性，他认为，重要的是内容，而非艺术形式。

本文刊载自《环球时报》“透视俄罗斯”专刊，内容由《俄罗斯报》提供。