纽约市的“地下艺术博物馆”内部 - 彭博社
Mark Byrnes
天空反射网(2014),詹姆斯·卡彭特设计协会,格里姆肖建筑师事务所和阿普,富尔顿中心。由大都会交通局艺术与设计委员会委托。帕特里克·J·卡欣本周早些时候,纽约人首次看到了 富尔顿中心,一个新的14亿美元的交通枢纽, 纽约杂志形容它为“市中心的一个大中央车站。” 除了为乘客提供更便捷的方式在十一条地铁线路之间连接外,它本身也是一件艺术品。
建筑上定义该项目的圆顶和螺旋形穹顶被称为“天空反射网”。由近1000个反射面板组装而成,它为用户提供了一个戏剧性的向上仰望天空的视角,当他们穿过这个设施时。
彭博社城市实验室中国的电动车革命正在让贫困的农村城市落后休斯顿附近的管道火灾迫使一些居民撤离旅游布达佩斯区投票禁止类似Airbnb的租赁“购买美国”争端危及从拉斯维加斯到洛杉矶的时速200英里铁路这是自大都会交通局近30年的车站艺术项目启动以来,对交通系统最雄心勃勃的艺术增添之一。与富尔顿中心的开幕同时发布的是本周一本新书,记录了整个系统的艺术收藏: 纽约的地下艺术博物馆, 作者:桑德拉·布拉德沃斯和威廉·艾尔斯(Monacelli Press)。
这本书本身是对 沿途而行 的更新,作者与2006年时相同。从那时起,几乎又安装了100多件作品,使得交通系统的永久收藏达到了250件。
成立于1985年的MTA艺术与设计(最初称为“交通与城市设计艺术”)帮助城市及其地铁摆脱了肮脏和犯罪猖獗的声誉。每个新车站或翻新项目将资本预算的1%拨出,多年来MTA邀请了超过100位独立艺术家,从罗伊·利希滕斯坦到泽诺比亚·贝利,为地铁系统、长岛铁路和大都会北方铁路的通勤增添活力。
我们与艺术与设计项目的主任布拉德沃斯进行了交流,讨论了该项目自首次委托以来的发展、她对未来的愿景以及艺术与设计对乘客体验的影响:
在您参与艺术与设计之前,您对MTA及其车站的看法是什么?
到1980年代初期,系统已濒临崩溃。总体而言,系统和服务已经恶化。犯罪率高,列车肮脏且不断故障。我在1988年加入MTA,当时它开始通过数十亿美元的资本改善计划重建系统。我想成为这个开始恢复系统的团队的一部分,我很高兴艺术将成为其重生的一部分。
城市在创建该项目之前的财政问题是否让人们质疑投资车站艺术的价值?
MTA领导层当时就明白,正如现在一样,包含艺术和关注良好设计是一项良好的投资。1982年,纽约市通过了“艺术百分比”立法,并通过文化事务部为地铁委托了一些项目。
MTA艺术与设计的创始人Ronay Menschel(当时的前副市长和MTA董事会成员)知道,未来的系统重建计划规模如此之大,最佳做法是建立一个MTA内部的办公室,以监督视觉和表演艺术,并倡导良好的设计。
该项目下的第一件委托作品是什么?
“开放的秘密”由Houston Conwill创作,位于125街,4、5、6号线。
你能告诉我们为交通站委托作品的典型流程吗?
我们在网站上发布“艺术家征集令”。我们组建一个评选委员会。从提交的数字作品集中,委员会选择四名决赛选手。评选小组由艺术专业人士组成。社区有代表,并以顾问身份参与,任务是为这个特定地点选择最佳艺术作品。决赛选手提交提案,最终选定一位艺术家为车站创作。
在选择艺术家或要安装的作品时,车站的外部环境或现有设计有多重要?
地点是艺术与设计哲学的核心。我们不会给艺术家主题,而是要求他们扎根于这个地方。我们希望提案的艺术家能够探索车站和社区,充分理解谁在使用这个地方。一旦他们吸收了这些,我们会请他们提出他们将创作的艺术作品。
有没有一件作品经历了意外的负面反馈,或者根本没有达到最初的预期效果?
我们的巨大观众群体是多样且聪明的。总体而言,我们大多数听到的是积极的反馈。我们关注这些作品对乘客的意义,这对我们非常有利。仍然有纽约人记得地铁在有艺术之前的样子,他们是最感激的观众。
有没有一件作品最终比最初预期的要成功得多?
福尔顿中心的“天空反射网”。我认为我们对它寄予了很高的期望。它实现了这些期望吗?是的!超出了我们的预期吗?绝对是!这是一件真正令人惊叹的艺术作品。
在委托新作品时,耐用性或持久性有多重要?
我们创作的所有作品都是考虑到耐用性而完成的。所有作品都将维护问题放在首位。这种对耐用性的关注非常重要,整体作品的保持情况非常良好。
桑迪对受影响车站的艺术产生了什么样的影响?
我们定期对我们的收藏进行调查,在桑迪过后,工作人员分开并检查了每一件永久安装的艺术品。我们很高兴发现几乎没有永久性损坏,因为这些作品的设计和建造都考虑到了耐用性。即使是最近在洛克威的项目也保持良好状态。在南渡轮站,车站被潮水淹没,许多地方被淹没了几天,但艺术品本身是为耐用性而设计的,并没有受到永久性损坏。
具有讽刺意味的是,在车站的夹层层面上,留下了一条高水位标记,几乎与淹没的下曼哈顿区域重合,斯坦兄弟的马赛克地图上仍然有微弱的痕迹。
您对艺术与设计项目的愿景在这些年中是如何演变的?
这是一个特别有趣的问题,我可以谈很长时间。这个项目一直有着非常强烈的愿景和理念,并且为我们服务得很好。然而,您必须不断挑战自己所知道的,并倾听周围的新想法。除了我们委托的永久艺术品外,我们还开发了其他获奖项目——摄影、平面艺术、诗歌、表演和音乐。
我们拥有一支令人难以置信的团队,他们接受并挑战了该项目的愿景。我们不仅仅是在做过去的事情,而是正在影响越来越多的车站,例如Sarah Sze 提出的项目,位于第二大道地铁的第96街。Sze的艺术作品将直接烧制在三种不同但相关的蓝色、紫色和薰衣草色的瓷砖墙面上;其中的图像描绘和暗示了能量场、建筑、风向和日常工作物品。
您希望在MTA车站看到更多哪种类型的艺术或艺术家?
纽约地铁是地球上最具多样性的艺术生态系统之一。我们的理念是我们创作的艺术作品反映这种多样性,我们相信这个收藏正是如此。这是多样性的最佳体现——有马赛克、陶土、玻璃、青铜和金属。风格各异,现实主义、抽象、概念性——所有作品都是考虑到安装地点而创作的。
艺术家们本身是多学科的,概念和想法丰富多样。虽然我相信我们的收藏非常广泛,但我们努力增加这种多样性,以反映使用我们系统的乘客。
有没有即将到来的车站艺术装置让你特别期待?
当然,我们特别期待新福尔顿中心的开幕。我们在书中可能说得最好:“它为下曼哈顿在2001年9月11日世界贸易中心悲剧之后创造了一种更新的地方感。这个地点将铭刻在记忆中——一个在世界上独一无二的地方。”
我们也非常期待 泽诺比亚·贝利的项目 在新的7号西站以及第二大道地铁沿线的新项目。我们与许多艺术家合作,每次能够向当地社区介绍新艺术作品时,我们都感到非常兴奋。
艺术和设计对城市和/或交通系统的影响最被低估的是什么?
我邀请你闭上眼睛,穿越MTA系统,开始抹去250件永久艺术作品、诗歌、图形艺术或音乐和摄影。这是理解我们所能产生影响的最佳方式。这些作品从根本上改变了地下景观,它们是你在通勤中每天体验到的珍宝。其范围和规模令人难以置信。
我不知道我是否会说这种影响被低估,因为MTA明白这一点。MTA从一开始就明白。每个人都看到了在其位置上创造精心构思、精心执行的艺术的价值。信息是,它在那里是为了让这个地方对你,乘客,变得特别。这是由无数敬业的男女所取得的令人难以置信的成就。
我一直相信90年代地铁的重生是纽约市的重生。我相信,并且仍然相信,人们看到地铁可以被改造,并且包括美丽而重要的艺术作品。这是从灰烬中崛起的凤凰,人们无法不接受这样一个事实:如果地铁能够转变,那么城市也可以。谁不想成为其中的一部分呢?
本次采访已被编辑和压缩以提高清晰度。
