乐高电影：玩具品牌的迷你人偶委托给华纳兄弟电影制作人 - 彭博社

杰夫·布朗为《彭博商业周刊》亲吻是一个争议点。“我们在电影中有一些亲吻，”制片人丹·林说，乐高大电影。“这并不是出于欲望。当两个小人儿亲吻时，没有舌头或其他东西。只是塑料亲吻塑料，我们觉得这非常搞笑。”

乐高品牌经理们对此并不太高兴。“他们警告我们，父母不喜欢小人儿亲吻，”林说。“我们测试了几次这部电影。他们是对的。父母不喜欢。”最后（剧透警告），这些亲吻被删掉了。相反，电影中有几个浪漫时刻，特写镜头展示了热恋的小人儿试图将他们无指的杯形手紧紧相扣。效果同样荒谬。

在2月7日，乐高大电影，一部长度为特征的动画电影，也是基于这种无处不在的玩具的首部院线发行，将在全国上映。它由一组喜剧演员（威尔·阿奈特、伊丽莎白·班克斯、克里斯·普拉特）、好莱坞名流（摩根·弗里曼、连姆·尼森）以及美国名人（沙奎尔·奥尼尔）配音。

由林制作，村路影业共同融资，华纳兄弟发行，乐高大电影的制作耗时超过五年。它由克里斯·米勒和菲尔·洛德执导，他们的作品包括动画热门云中肉丸。《好莱坞报道者》估计制作成本在6000万到6500万美元之间。

照片由杰夫·布朗为《彭博商业周刊》拍摄自从2007年发布的变形金刚以来，当时派拉蒙影业将一个濒临灭绝的玩具系列打造成为一个数十亿美元的娱乐特许经营权，好莱坞充斥着以玩具为灵感的媒体。从一开始，电影制作人的目标就是创造一部注入乐高元素的电影，使其比一部100分钟的广告更有趣。

“很多人可能会想，‘好吧，这一切都是为了他们试图卖出最多的玩具，’”乐高全球许可和娱乐副总裁吉尔·威尔费特说。“对我们来说，这始终是关于建立乐高品牌。”当然，这也与销售玩具有关，伴随电影发布的将是一场雪崩，包括17个乐高建筑套件、一系列可收藏的迷你人偶、一款视频游戏、一项主题公园展览、一张原声音乐专辑、儿童书籍，以及大量的午餐盒、贴纸书、T恤、连帽衫、睡衣、背包和乐高品牌的内衣。

在好莱坞电影制作人越来越依赖海外观众的资金生存的时代，基于一种具有广泛跨文化吸引力的玩具的电影似乎是显而易见的。“我无法告诉你现在有多少人走过来对我说，‘哦，乐高电影？当然。这太明显了，’”林说，他的工作就是说服乐高抓住这个机会。“五年前绝对不是显而易见的。”

如今，这家80年的公司正飞得很高。2012年，乐高在40亿美元的收入中创造了9.69亿美元的利润，并在销售增长24%的推动下，超越孩之宝成为全球第二大玩具制造商。这与2003-04年大不相同，当时一次不幸的产品实验期导致了巨大的损失。公司从其黑暗岁月中吸取的关键教训是：专注于玩具，谨慎进行实验，并找到好的合作伙伴。在之前的玩具业务之外的尝试中，这家私人公司试图独自完成所有事情，常常跌倒。

赢得乐高的信任，林说，这是最大的挑战。“我对他们的主要推销是，‘这是一种让你进入讲故事宇宙的方式，’”林说，40岁，曾是华纳兄弟的高管，他的同名制作公司与该工作室有首选协议。“我们有责任满足你们的座右铭‘只有最好的才够好。’如果我们讲一个伟大的故事，它可以为你的品牌带来光环效应。”

林对 乐高大电影 的雄心不仅仅是提升公司的声誉。“我告诉华纳兄弟，”林说，“如果这部电影成功，未来你们将会有真人电影、动画电影，还有乐高电影。这将是一类新的电影，看起来非常真实，非常搞笑，并且有着非常特定的基调。这是你从未见过的风格。”

在首映的路上，玩具制造商和电影制作人之间有很多摩擦。“我并不是说这五年很轻松，”林说。“有很多伟大的创意推拉。我们为这部电影制作了三种不同的版本。最大的问题是，这部电影可以有多前卫？” 威尔费特，48岁，用缓慢的语句说话，散发出一种平静的气息，缺乏好莱坞销售员典型的狂热兴奋。她说，自从25年前加入乐高以来，她已经去过丹麦比隆的公司总部很多次，以至于她“几乎感觉自己像个丹麦人。”从她位于加利福尼亚州卡尔斯巴德的基地（这里也是公司一个授权乐高乐园主题公园的所在地），她担任电影、电视和视频游戏行业的联络人。她为乐高购买娱乐许可证，以转化为玩具系列，并为他人出售乐高许可证，以转化为娱乐。威尔费特的工作不仅是确保好莱坞讲故事的人愉快地玩乐高，还要确保他们玩得好，并且不粗俗。

她监督一个小组，该小组融入了乐高整体的营销和产品开发过程。她没有任何明确的收入目标。“重点首先是品牌，以及提供传达我们价值观的优质内容，”威尔费特说。“电影传达的一个伟大信息是，每个人都可以创造，并且没有错误的乐高搭建方式。对我们来说，这是一个非常重要的信息。”

林与威尔费特密切合作，以确保电影符合乐高的健康形象，但仍然足够前卫以吸引青少年斯蒂芬妮·戈诺特为《彭博商业周刊》撰写作为三个兄弟姐妹中的中间一个，威尔费特在德克萨斯州理查森长大，位于达拉斯郊区。她的父亲在零售业工作。她在弗吉尼亚州林奇堡的自由大学就读，这是一所由基督教电视传教士杰里·法尔威尔创办的学校。1988年毕业时，她获得了商业管理学位和市场营销辅修学位，随后搬回与父母同住，父母已迁至康涅狄格州的郊区。她父母的新家离乐高在恩菲尔德的美国总部不远。地理位置促使她申请该公司的入门级职位，并成功获得。

威尔费特在乐高的职业生涯始于客户服务部门，回复粉丝信件，并安抚在搭建乐高套件时遇到困难的孩子。最终，威尔费特转到了市场部门。在接下来的15年里，她在各种品牌管理角色中工作。2003年，威尔费特搬到南加州，成为乐高在好莱坞的女性代表。

当电影行业的人士来到乐高时，他们通常希望出售其新电影或电视系列的丰厚许可权。每年，乐高都会退役一些产品，以为新产品腾出货架空间。根据乐高2012年的年度报告，在一个典型的年份，新推出的系列大约占消费者销售的60%。威尔费特说她通常每年会进行一到两次大采购。“我们接到的提案无所不包，”威尔费特说。“我们说‘不’的次数比说‘是’多一百倍。”

在乐高的大部分历史中，它的玩具是一个没有超级明星的区域。然后在1999年，乐高从卢卡斯影业获得了制造基于星球大战宇宙的玩具的权利。星球大战乐高一夜之间成为轰动。十五年后，它仍然是畅销产品。“那是我们与好莱坞关系的开始，”威尔费特说。

自那以后，公司制作了数十款受电视节目和电影启发的建筑套件，包括哈利·波特、蜘蛛侠、侏罗纪公园、海绵宝宝、印第安纳·琼斯、玩具总动员、加勒比海盗和辛普森一家。“许可让我们保持相关性、故事和角色，”威尔费特说。“我们可以自己做到这一点。但今天的孩子们是善变的，尤其是在我们的行业。他们想要的是新鲜事物。”

威尔费特的另一个使命是将乐高品牌扩展到其他类型的娱乐中。多年来，乐高的努力逐渐增长。他们为星球大战电影制作了乐高版的网络预告片；为卡通网络制作了一部乐高亚特兰蒂斯电影；基于乐高Bionicle玩具制作了一些直接发行的DVD电影，这是一种在2000年推出的科幻幻想主题；以及一系列视频游戏。公司的最大成功是忍者高：旋风大师和奇马传奇，这是一对在卡通网络上评价很高的动画系列。

Kerry Phelan，曾与Wilfert在乐高共事超过十年，后来又在卢卡斯影业、皮克斯和梦工厂等公司从事授权工作，她表示Wilfert值得赞誉，因为她推动乐高进入新媒体，同时又非常保护品牌。“她是乐高的一个了不起的品牌守护者和管理者，”Phelan说。“她将自己的整个职业生涯都奉献给了它。她明白在娱乐方面，故事必须精彩。如果艺术做得好，商业自然会跟随。” 在一月下旬的一个星期六早晨，Lin坐在乐高乐园酒店内一个以海盗为主题的房间里，房间里有一床骷髅旗的床单，接受采访。他表示，与基于电影的乐高不同，乐高电影并不是一个容易的卖点。

乐高的核心受众通常是5到12岁的孩子。大约在13岁时，大多数孩子就会失去兴趣。这对依赖青少年推动首周票房的制片厂来说是一个红旗。还有人质疑乐高如何转化为叙事。该公司通过创造独特、多彩的奇幻世界而蓬勃发展，这些世界大部分由无名、模糊的角色占据。迷你人偶本质上是空白的画布，孩子们可以在上面投射自己的故事和角色。这对于激发创造性游戏非常好，但对于赢得制片厂高管的青睐则效果不佳。

Lin表示，谈判乐高品牌的权利需要进行长时间的追求。为了赢得高管的支持，Lin和他挑选的电影导演参加了几次BrickCon——成人乐高爱好者（AFOLs）的盛大聚会。他们访问了加利福尼亚的乐高乐园。他们去了乐高商店。他们参加了乐高比赛。

在他向公司的提案中，林强调华纳兄弟围绕哈利·波特、蝙蝠侠和福尔摩斯创造了全球特许经营，同时成功保护了知识产权的完整性。对于像乐高这样的玩具公司来说，在一些国家（如美国和德国）几乎达到市场饱和，并在中国和印度等地寻求更多增长的情况下，一部大预算电影为其品牌在发展中市场的消费者面前提供了独特的机会。最终，林的坚持得到了回报，乐高和华纳兄弟在2009年8月达成了协议。

这部电影讲述了埃米特的故事，他是一个普通的建筑工人，与一个疯狂的商业巨头作斗争，后者决心通过将每块砖块超级粘合到一个永久的位置来消灭乐高宇宙中的创造力。埃米特与一群地下乐高大师建筑师联手，发现了他想象力的未开发潜力。随之而来的是一场创造性的反叛。

乐高大电影充满了客串角色。威尔费特多年来授权的各种角色，来自包括迪士尼、DC漫画和幻影工作室在内的公司，愉快地混合在一起。最终的混合中出现了超人、绿灯侠、汉·索罗、丘巴卡、神奇女侠、罗宾汉、忍者神龟和亚伯拉罕·林肯。蝙蝠侠扮演了主角。“我们与城里的各个工作室有很好的关系，”威尔费特说。“他们知道这就是孩子们实际玩乐高的方式。孩子们会把邓布利多和蝙蝠侠放在同一个场景中。”

在整个电影制作过程中，Wilfert的团队被邀请参与几乎每个方面的讨论。“我对他们的提议是，‘这是合同，然后是现实，’”Lin说。“你们可能没有根据合同获得某些批准。但我在处理你们的宝贝，我想好好对待它。我想让你们成为合作伙伴。”

在某个时刻，Lin和他的导演们飞往比隆，参加一个“提升会议”，在会上，电影制作人抛出了剧本中的概念——例如蒸汽朋克海盗船——然后乐高的设计师们竞争构建最佳版本。“很多内容都进入了电影，”Wilfert说。

“他们在故事、剧本、每个主要选角决定、每个导演决定上都非常有影响力，”Lin说。“这是一部由[计算机图形]和真实积木构成的混合电影。他们共同构建了这部电影。”

偶尔会出现争议。吸引青少年通常需要一些荒诞的对话、厕所笑话和枪战。“这有时要求我们超越乐高的界限，”Lin说。“所以有很多谈判。”

乐高的监督者们也做出了让步。“我问，‘我们能不能去掉一些这些屁股笑话？’”Wilfert说。“他们非常坚信这增加了电影的幽默感和整体感。我们进行了很多放映，妈妈们对此都没问题，所以我们就保留了这些。”