华盛顿特区如何成为戏剧繁荣之地 - 彭博社
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Shutterstock终身居住在哥伦比亚特区的詹妮弗·科弗·佩恩一直热爱戏剧。但现在担任大华盛顿文化联盟主席的佩恩,记得她成长时的艺术城市截然不同。
“三十年前,工作室剧院现在所在的地方?一个充满毒品的建筑,”她说。“毛利猛犸也是如此。大多数来访的人,甚至那些住在这里的人,都不认为戏剧在这个环境中有存在感。”
大约二十年前,这种情况开始改变,当地政府开始关注创建文化机构,以帮助某些社区的复兴。城市开始向希望将空置建筑转变为具有艺术价值的项目的人提供补助金。
彭博社城市实验室贝尔法斯特的中央车站为北爱尔兰的公共交通创造了新时代普利兹克表示,芝加哥应该考虑所有预算危机的解决方案消除美国道路死亡的月球计划AOC提议设立300亿美元的社会住房管理局这个机会反过来吸引了一些年轻的导演和制作人来到这里,他们成立了像源剧院公司这样的公司,该公司举办 年度孵化节以支持新作品,以及 罗尔沙克剧院,该剧院最初在温室等非传统空间上演作品。这些剧院吸引了不仅来自城市的观众,还有来自附近马里兰州和弗吉尼亚州郊区的观众。很快,较小的剧院就经常售罄,并通过订阅者填满了他们的季节。
这也为华盛顿带来了新类型的人:演员和导演,他们选择在这个地区定居,以便为自己打响名声,而不是将这座城市作为通往更大地方的跳板。“很多演员搬到华盛顿来演戏,因为他们知道这里有很多机会,”演员兼演员中心主席艾米莉·莫里森说。演员中心位于繁忙的U街附近,公告栏上满是试镜通知。他们还举办研讨会和网络活动。“我在这里工作的比在洛杉矶多,”莫里森说。“而且我在洛杉矶并不总是能拿到报酬。”
莫里森表示,对于舞台演员来说,华盛顿现在是最好的地方之一。“你可以享受到大城市生活的所有好处,但社区又足够小,你真的可以开始认识人并与人建立联系,”她说。不过,在这里建立一份全职的戏剧事业仍然是一个挑战。虽然有很多演出机会,但对于演员工会的成员来说,这可能很困难,因为许多大公司 仍然在纽约选角。
华盛顿的戏剧场景在过去十年中爆炸式增长。正如 华盛顿邮报所写:
在短短10年内,华盛顿的剧院经历了前所未有的转变。全地区涌现出闪亮的新戏剧殿堂,或经过整修,总投资超过3.5亿美元。曾经在车库或不合适的角落里运营的公司,如今已安顿在精致的新场所,而一些资金雄厚的团体则建立了极大提升城市建筑光彩的建筑。
每年售出约220万张票。许多剧院起步的社区也成为了自己的热门区域。“开发商看到人们会来到一个通常不会来地区,”文化联盟的佩恩说。“他们想,‘如果他们要来,也许我可以在那儿开我的餐厅。’”
而他们确实在那儿开了餐厅——还有酒吧和零售。像宾夕法尼亚广场或第14街走廊这样的社区,曾经只容纳剧院和艺术画廊,如今已成为城中最受欢迎的夜生活目的地,房地产价格飞涨。
这些繁荣的社区对中型剧院公司如 毛茸茸的猛犸象 和 工作室剧院 非常有利,帮助他们建立了相当规模的观众群。例如,位于城市西南区的区域剧院竞技场剧院,开始将精力投入到音乐剧和当代美国剧作家的新作品中。自2008年以来,他们的观众增加了50%,执行董事埃德加·多比说。该剧院还制作了 正常旁边,这是一部关于心理疾病的摇滚音乐剧,获得了三项托尼奖。
但要拥有一个真正强大的剧院场景,拥有多样化的剧院是有帮助的——不仅仅是那些大型剧院,在那里音乐剧可以在前往百老汇之前解决问题,还有那些30个座位的小空间,年轻导演仍然可以负担得起实验。而华盛顿特区蓬勃发展的房地产市场意味着这样的便宜选择现在正在消失。
在过去十年中,七个黑匣子剧院关闭并未重新开放。“我们真的可能失去我们所拥有的,”资本边缘节的执行董事朱莉安娜·布里恩扎说。“没有业余和中级场景,你无法做到这一切。”
只需问问阿黛尔·罗比,她在2002年共同创办了华盛顿特区的H街剧院。她说,当时,街上的建筑仍然因1968年的骚乱而被封闭。“政治很糟糕,”她说。“没有人知道该怎么办。人们说‘任何发展都是好事。’”罗比在华盛顿特区的国会山社区生活了大部分时间,她喜欢投资一个地方,让它变得更好。
在最初的四年里,她说,让人们来到H街NE观看她的演出很困难。(“没有人会为停车而挣扎,”她开玩笑说。)但这已经改变。如今,H街是华盛顿特区最热门的社区之一,每个月都有新的酒吧开业,租金迅速上涨。对于H街剧院来说,涨得太快了,它成为了自己成功的牺牲品——该剧院在2012年关闭,因为租金太高。
起初,罗比认为她与剧院的缘分已尽。但她被一个艺术发展组织招募到了一个新社区——阿纳科斯蒂亚。阿纳科斯蒂亚有望(或者至少开发商希望它有望)重新成为这座城市的下一个大事件。新命名的阿纳科斯蒂亚剧院于八月开幕。克里斯蒂安说,她希望以她在H街所做的方式来帮助建设阿纳科斯蒂亚。“我们的目标是真正支持我们的社区,”罗比的女儿和合作伙伴朱莉亚·罗比·克里斯蒂安说。“这就是如何延续艺术。我们在这里支持那些正在做重要事情的当地艺术家。”
H街剧院的故事让像布里恩扎这样的人感到担忧。但在许多方面,它是一个成功的故事——对于像阿纳科斯蒂亚这样的社区,以及对于华盛顿的戏剧界整体而言。正如城市的中心地带被高档化推得越来越远,较小的实验性剧院也被迫迁往城市的郊区和更安静的社区。这意味着更多的人可以更频繁地接触到戏剧。
以位于附近的北弗吉尼亚的签名剧院为例。自1993年起,该剧院 运营于弗吉尼亚阿灵顿的一座翻新的汽车车库。如今,它的规模是原来的三倍,制作所有自己的演出,并且大多数演出都是本地演员。它在2009年获得了最佳地区剧院公司的托尼奖。该地区日益增长的忠实演员和导演数量使这一切成为可能。
“我们是华盛顿的剧院,不仅仅是弗吉尼亚的剧院,”执行董事玛吉·博兰说。“我们与马里兰和华盛顿的朋友们进行广告宣传和联合推广。我们已经不再把竞争的想法放在这个市场上。我们认识到,我们都是在为彼此建立观众。”这就是华盛顿不可否认的戏剧未来:一个不仅扎根于华盛顿西北区,而是在整个地区蓬勃发展的戏剧场景。
* 更正:该故事的早期版本错误地报道了在纽约之外,华盛顿是美国戏剧制作数量最多的城市。它还错误地说明了签名剧院开幕的年份,并错误地表示该公司将《Ace》送上百老汇。
玛德琳·雷米为这个故事提供了研究协助。
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